ड्रमर कैसे बनें | स्व-अध्ययन का रोडमैप और बैंड में बजाने के लिए अपने कौशल स्तर का निर्धारण कैसे करें

1. "मैं ड्रमर बनना चाहता हूँ" सर्च करने पर आपको क्या पता चलता है?

अगर आप "ड्रमर कैसे बनें" खोजेंगे, तो आपको एक अजीब बात नज़र आएगी। जहाँ एक तरफ़ "बैंड ड्रमर कैसे ढूंढते हैं" समझाने वाले कई लेख हैं, वहीं दूसरी तरफ़ "खुद ड्रमर बनने की चाह रखने वाले व्यक्ति" के नज़रिए से लिखे गए लेख बहुत कम हैं। हमारे ब्लॉग ने पहले भी ड्रमर की कमी की वास्तविकता और हर भूमिका के लिए बैंड सदस्य कैसे ढूंढें, इस बारे में लेख प्रकाशित किए हैं, लेकिन वे लेख "बैंड ड्रमर कैसे ढूंढते हैं" के नज़रिए से लिखे गए थे। हालाँकि, यह लेख इसके विपरीत, यानी "आप, जो ड्रम बजाना शुरू करना चाहते हैं और किसी बैंड में बजाने में सक्षम होना चाहते हैं" के नज़रिए से लिखा गया है।

दृष्टिकोणों में इस बदलाव के पैटर्न पर मैंने अपने पिछले लेखों में चर्चा की है, जैसे कि "कीबोर्ड वादक कैसे बनें" और "वाद्य यंत्र चुनने के लिए एक परिचयात्मक मार्गदर्शिका "। मेरा मानना है कि वाद्य यंत्रों और बैंडों के बारे में जानकारी तभी पूर्ण होती है जब भर्ती करने वालों और वाद्य यंत्र वादक बनने की इच्छा रखने वालों, दोनों के दृष्टिकोण से लेख शामिल किए जाएं। विशेष रूप से ड्रम के मामले में, सीखने की आसान प्रक्रिया ("आप इसे बजाकर ही ध्वनि उत्पन्न कर सकते हैं") और बैंड में प्रभावी होने के लिए आवश्यक लय बनाए रखने के कौशल को सीखने की कठिनाई के बीच एक बड़ा अंतर है। इस लेख में, मैं यथासंभव ठोस रूप से उन लोगों के लिए एक रोडमैप समझाऊंगा जो बिल्कुल नए हैं और खुद से ड्रम सीखना शुरू करना चाहते हैं, और यह निर्धारित करना चाहता हूं कि "आप किस स्तर पर बैंड में प्रभावी हो सकते हैं"।

हमारी सेवा Membo आपको कई जापानी बैंड सदस्य भर्ती साइटों से जानकारी खोजने की सुविधा देती है। जब आप वहां दी गई भर्ती शर्तों को देखेंगे, तो आपको आश्चर्यजनक रूप से कई वाक्यांश मिलेंगे जैसे "अनुभवी ड्रमर का स्वागत है" और "शुरुआती लोगों का स्वागत है, जो अभ्यास करते हुए आगे बढ़ना चाहते हैं उनका स्वागत है।" दूसरे शब्दों में, इस लेख में बताए गए रोडमैप का पालन करने के बाद, आपके लिए प्रवेश के कई अवसर उपलब्ध होंगे, जितना आप सोच भी नहीं सकते।

2. ड्रम बजाना शुरू करने से पहले आपको जिन उपकरणों के बारे में जानना चाहिए, उनका संक्षिप्त विवरण

खुद से सीखना शुरू करने से पहले, सबसे पहले आपको सही उपकरण चुनने पर विचार करना होगा। हालाँकि हम इसे अक्सर सिर्फ "ड्रम" कहते हैं, वास्तव में इसके कई विकल्प हैं जिनकी अलग-अलग विशेषताएं हैं। ड्रम सेट एक ऐसा वाद्य यंत्र है जिसमें कई ताल वाद्य यंत्रों को मिलाया जाता है—जैसे कि बेस ड्रम, स्नेयर ड्रम, टॉम-टॉम, फ्लोर टॉम, हाई-हैट सिम्बल, क्रैश सिम्बल और राइड सिम्बल—ताकि एक व्यक्ति उन्हें बजा सके। पैडल से संचालित किक बेस ड्रम और हाई-हैट का विकास अपने आप में एक क्रांतिकारी आविष्कार माना जाता है।

घर के माहौल को ध्यान में रखते हुए, कई शुरुआती लोगों के लिए इलेक्ट्रॉनिक ड्रम सेट एक व्यावहारिक पहला वाद्य यंत्र है। रोलैंड की इलेक्ट्रॉनिक ड्रम सीरीज़ जैसे मॉडल कई निर्माताओं से उपलब्ध हैं, जिससे आप हेडफ़ोन का उपयोग करके पड़ोसियों को परेशान किए बिना रात में अभ्यास कर सकते हैं। मेश हेड वाले मॉडल असली ड्रम के करीब का अनुभव देते हैं, और रबर पैड की तुलना में इनका लचीलापन भी एक फ़ायदा है। दूसरी ओर, जैसा कि सभी ताल वाद्य यंत्रों के लिए सच है, ड्रम मूल रूप से सरल वाद्य यंत्र हैं जो "टकराने पर आवाज़ निकालते हैं", और आवाज़ और ट्यूनिंग के कुछ पहलू ऐसे हैं जिन्हें केवल असली ड्रम सेट के साथ स्टूडियो में बार-बार अभ्यास करके ही सीखा जा सकता है। एक क्रमिक तरीका यह है कि अभ्यास पैड या इलेक्ट्रॉनिक ड्रम से शुरुआत करें, और फिर स्टूडियो किराए पर लेने पर असली ड्रम की ओर बढ़ें।

3. स्व-अध्ययन रोडमैप चरण 1 | मेट्रोनोम और 8-बीट बीट्स के साथ लयबद्ध आधार का निर्माण

जब आप खुद से ड्रम बजाना सीख रहे होते हैं, तो पहली चुनौती होती है "लगातार लय बनाए रखना और उसे तोड़ना नहीं"। संगीत वाद्ययंत्रों के विपरीत, ड्रम की कोई एक निश्चित पिच नहीं होती, इसलिए आपकी लय की सटीकता सीधे आपके प्रदर्शन की प्रभावशीलता को प्रभावित करती है। सबसे पहले आपको मेट्रोनोम का उपयोग करके बुनियादी अभ्यास करना चाहिए। मेट्रोनोम का आविष्कार मूल रूप से डच आविष्कारक डायट्रिच निकोलस विंकेल ने किया था, और 1816 में जर्मनी के जोहान मेलज़ेल ने इसका पेटेंट प्राप्त कर इसे लोकप्रिय बनाया। तब से लेकर 200 से अधिक वर्षों तक, इसने संगीतकारों को लय बनाए रखने में मदद की है।

एक विशिष्ट प्रक्रिया के लिए निम्नलिखित क्रम की अनुशंसा की जाती है:

• हाई-हैट, स्नेयर और बास ड्रम के बुनियादी रूप सीखें : सबसे पहले, अपने दाहिने हाथ से हाई-हैट पर आठवें नोट बजाकर, अपने बाएं हाथ से स्नेयर ड्रम पर दूसरे और चौथे बीट बजाकर और अपने दाहिने पैर से बास ड्रम पर पहले और तीसरे बीट बजाकर बुनियादी "8-बीट" लय को आत्मसात करें।
• मेट्रोनोम को लगभग 60-80 बीपीएम की धीमी गति पर सेट करें और इसे बिना किसी विचलन के चलते रहने दें : गति की तुलना में "स्थिरता" को प्राथमिकता दें।
• धीरे-धीरे गति बढ़ाएं : एक बार में 10 बीपीएम की गति बढ़ाएं, और यदि गति धीमी हो जाए, तो पिछली गति पर वापस आ जाएं। यह एक श्रमसाध्य और दोहराव वाली प्रक्रिया है।
• प्रत्येक हाथ और पैर की स्वतंत्रता पर ध्यान केंद्रित करें : गति को अलग-अलग भागों में तोड़कर अभ्यास करें जब तक कि आपको अपने चारों अंगों में से प्रत्येक की अलग-अलग लय की अनुभूति न हो जाए।
• सरल गानों के ड्रम पैटर्न की नकल करने की कोशिश करें : 8-बीट रिदम पर केंद्रित सरल गाने चुनें, जैसे कि आपके पहले बैंड अभ्यास के लिए आसान गाने चुनने के तरीके पर गाइड में बताए गए गाने, और उन्हें अपने अभ्यास में शामिल करें।

अभ्यास की अनुमानित अवधि लगभग 1 से 2 महीने है, बशर्ते आप प्रतिदिन 20 से 30 मिनट नियमित रूप से अभ्यास करें। बेशक, हर व्यक्ति में कुछ अंतर होते हैं, लेकिन जब आपकी उंगलियां और पैर "बिना रुके 8 तालों की लय बनाए रखने" के अभ्यस्त हो जाएं, तो आप पहले चरण को अगले चरण में जाने का संकेत मान सकते हैं। कठिन पैटर्न सीखने में बिल्कुल भी जल्दबाजी न करें। यह दिखने में सरल लगने वाला दोहराव ही आगे आने वाली पूरी योजना की नींव है।

4. स्व-अध्ययन रोडमैप चरण 2 | रिक्त स्थानों को भरने और गतिशीलता में महारत हासिल करना

एक बार जब आप स्थिर गति से लगातार 8-बीट रिदम बजाना सीख जाते हैं, तो अगली चुनौतियाँ "फिल-इन्स" और "डायनामिक्स" (आवाज और वॉल्यूम) होती हैं। फिल-इन एक छोटा, अलंकृत वाक्यांश होता है जिसे गाने की संरचना में बदलाव से ठीक पहले जोड़ा जाता है, और यह विभिन्न खंडों के बीच के बदलावों पर ज़ोर देता है। बैंड में ड्रमर के लिए आवश्यक अधिकांश कौशल वास्तव में "विविधता पैदा करने की क्षमता" पर निर्भर करता है।

अभ्यास विधियों की बात करें तो, छोटे बदलावों से शुरुआत करना व्यावहारिक है, जैसे कि किसी धुन के आखिरी ताल को टॉम या स्नेयर ड्रम से साधारण फिल-इन से बदलना। जब आपको इसकी आदत हो जाए, तो धीरे-धीरे दायरे को दो तालों तक बढ़ाएं, और फिर पूरे धुन में फिल-इन का प्रयोग करें। साथ ही, आपको ध्वनि की लय का भी ध्यान रखना चाहिए। गाने के विकास के अनुसार आवाज़ को नियंत्रित करने की क्षमता, जैसे कि कोरस में तेज़ और छंद में धीमी, बैंड की समग्र ध्वनि में गहराई लाएगी। एक दिशानिर्देश के रूप में, चरण 1 पूरा करने के बाद 1-2 महीने और अभ्यास करने की कल्पना करें, जब तक कि आप साधारण फिल-इन का उपयोग करने और उनके और ध्वनि की लय के बीच अंतर करने में सहज न हो जाएं। जैसा कि पहले बैंड अभ्यास रोडमैप में बताया गया है, बैंड के समग्र अभ्यास कार्यक्रम के अनुसार धीरे-धीरे अपने कौशल स्तर में सुधार करना पर्याप्त है।

5. स्व-अध्ययन रोडमैप चरण 3 | गाने बजाने में सक्षम होना

एक बार जब आप स्थिर 8-बीट रिदम बजाना सीख जाते हैं और आसानी से सरल फिल जोड़ लेते हैं, तो "बैंड-रेडी लेवल" तक पहुँचने का अंतिम बड़ा कदम बिना लड़खड़ाए पूरा गाना बजाने की क्षमता है। भले ही आप अभ्यास में एकदम सही बजा सकते हों, फिर भी कई शुरुआती ड्रमर प्रदर्शन के दबाव या बैंड की समग्र गति में उतार-चढ़ाव के कारण गाने के बीच में जल्दबाजी या धीमी गति से बजाने की समस्या का सामना करते हैं।

इस चरण में, छोटे-छोटे वाक्यांशों को दोहराने के बजाय, पूरे गाने को शुरू से अंत तक बजाने का अभ्यास जानबूझकर बढ़ाना महत्वपूर्ण है। ऊर्जा के वितरण को ध्यान में रखते हुए, गाने के परिचय से अंत तक बजाने का अनुभव केवल कुछ हिस्सों का अभ्यास करने से प्राप्त नहीं किया जा सकता है। जैसा कि बैंड गतिविधियों की लागत संबंधी गाइड में बताया गया है, स्टूडियो अभ्यास में कुछ खर्च तो होता है, लेकिन वास्तविक ध्वनि स्तर और दबाव वाले वातावरण में बजाने का अनुभव ऐसी अंतर्दृष्टि प्रदान करता है जो केवल स्व-अध्ययन से प्राप्त नहीं की जा सकती। एक बार जब आप बिना लड़खड़ाए पूरा गाना बजा सकते हैं, तो अंततः अन्य हिस्सों के साथ बजाना शुरू करने का समय आ जाता है। एक दिशानिर्देश के रूप में, यदि आप चरण 2 पूरा करने के बाद 2 से 4 महीने तक अभ्यास जारी रखते हैं, तो आप अक्सर अपने पहले बैंड अभ्यास के दौरान बिना लड़खड़ाए ताल बनाए रखने में आत्मविश्वास महसूस करेंगे।

6. अभ्यास के लिए उपयुक्त वातावरण तैयार करना | घर पर अभ्यास के लिए ध्वनिरोध संबंधी मुद्दे और स्टूडियो अभ्यास का उपयोग कैसे करें

ड्रम बजाना सीखने और कीबोर्ड या गिटार सीखने में एक बड़ा अंतर "आवाज" का होता है। अगर आप घर पर एकॉस्टिक ड्रम बजाते हैं, तो इससे पड़ोसियों के बीच झगड़े हो सकते हैं, न केवल अपार्टमेंट में बल्कि अलग-अलग घरों में भी। बहुत से लोग घर पर इलेक्ट्रॉनिक ड्रम या प्रैक्टिस पैड का इस्तेमाल करके बुनियादी अभ्यास करते हैं, और फिर असली आवाज में बजाने का अनुभव बढ़ाने के लिए प्रैक्टिस स्टूडियो किराए पर लेते हैं ।

अभ्यास स्टूडियो चुनने के लिए हमारी गाइड स्टूडियो बुक करने और उपकरणों का उपयोग करने के बारे में विस्तृत जानकारी प्रदान करती है, खासकर पहली बार उपयोग करने वालों के लिए। चूंकि ड्रम सेट आमतौर पर उपलब्ध कराए जाते हैं, स्टूडियो का उपयोग करने का एक फायदा यह है कि आप केवल अपनी ड्रमस्टिक लाकर बिना हाथों का इस्तेमाल किए अभ्यास कर सकते हैं। व्यक्तिगत अभ्यास के लिए, सप्ताह के दिनों में दोपहर जैसे अपेक्षाकृत कम खर्चे वाले समय का चुनाव करें, इससे आप नियमित रूप से लाइव ड्रम बजाने का अभ्यास करते हुए खर्च कम रख सकते हैं। यदि आप पहले से ही किसी बैंड में हैं, तो प्रभावी बैंड अभ्यास के सुझावों को ध्यान में रखते हुए, व्यक्तिगत और बैंड अभ्यास को प्रभावी ढंग से संयोजित करने पर विचार करें। यदि आपने अभी तक कोई बैंड नहीं बनाया है, तो Membo पर अनुभवी ड्रमर्स का स्वागत करने वाले बैंडों को ब्राउज़ करने से आपको यह समझने में मदद मिल सकती है कि आपको किस स्तर का अभ्यास करना चाहिए।

7. स्व-अध्ययन के लिए अभ्यास ऐप्स और सामग्री का चयन कैसे करें

हाल के वर्षों में, स्व-अध्ययन को बढ़ावा देने के लिए कई शिक्षण सामग्री उपलब्ध हैं, जैसे स्मार्टफोन और टैबलेट के लिए अभ्यास ऐप, YouTube पर प्रदर्शन ट्यूटोरियल चैनल और किताबों की दुकानों में मिलने वाली निर्देशात्मक पुस्तकें। कई इलेक्ट्रॉनिक ड्रम में अभ्यास के लिए अंतर्निर्मित मेट्रोनोम फ़ंक्शन और कोच मोड होते हैं, और बढ़ते हुए मॉडल आपको मौके पर ही संख्यात्मक रूप से अपनी लय की सटीकता की जांच करने की सुविधा देते हैं। इन सुविधाओं का सक्रिय रूप से उपयोग करके, आप "मुझे लगता है कि मैं इसे ठीक बजा रहा हूँ" जैसी अस्पष्ट भावना से आगे बढ़कर वस्तुनिष्ठ संकेतकों के आधार पर अपना अभ्यास जारी रख सकते हैं।

ये सामग्रियां बुनियादी लय और ताल विकसित करने के लिए बेहतरीन हैं, लेकिन इनसे आपको बैंड में अन्य वाद्ययंत्रों की आवाज़ सुनना और अपनी गति को समायोजित करना नहीं सिखाया जाता। इन सामग्रियों को केवल बुनियादी अभ्यास की दक्षता बढ़ाने वाले उपकरण के रूप में देखना ही सबसे अच्छा है, और जब आपको लगे कि आपने कुछ प्रगति कर ली है, तो बेहतर है कि आप तुरंत जैम सेशन या वास्तविक बैंड अभ्यास में शामिल हो जाएं। अंततः, बैंड में सफल होने के लिए आवश्यक कौशल केवल वास्तविक लोगों के साथ बजाने के अनुभव से ही निखर सकते हैं।

8. स्व-अध्ययन की सीमाएं और स्कूली पाठों पर कब विचार करना चाहिए।

स्व-अध्ययन की अपनी सीमाएँ होती हैं। विशेष रूप से ड्रम बजाते समय, अपनी तकनीक में गलतियों को पहचानना मुश्किल होता है, और गलत तरीके से बजाते रहने से कलाई और कंधे में दर्द हो सकता है। यदि आपको निम्नलिखित में से कोई भी लक्षण दिखाई दे, तो बेहतर होगा कि आप एक बार ड्रम का पाठ लें या किसी ड्रम स्कूल में दाखिला लें।

• मैं किसी विशेष वाक्यांश का कितना भी अभ्यास कर लूं, मेरे हाथ और पैरों की हरकतें पूरी तरह से बेमेल हो जाती हैं।
• मुझे छड़ी पकड़ने के तरीके और बैठने के तरीके में दर्द और बेचैनी महसूस होने लगी।
• अब मैं केवल वीडियो ट्यूटोरियल देखकर यह अंदाजा नहीं लगा सकता कि मेरे खेलने में क्या कमी है।
• मैं अपने लक्ष्य से भटक गया हूँ और मुझे नहीं पता कि आगे क्या अभ्यास करना है।

संगीत विद्यालय और निजी पाठ, स्व-अध्ययन की तुलना में कहीं अधिक लाभप्रद हैं, क्योंकि इनसे आपके प्रदर्शन पर वस्तुनिष्ठ प्रतिक्रिया मिलती है। आपको पूरी तरह से विद्यालयों पर निर्भर रहने की आवश्यकता नहीं है; बुनियादी बातों के लिए स्व-अध्ययन और प्रदर्शन सुधार के लिए पाठों का संयोजन बहुत प्रभावी हो सकता है। किसी एक विधि पर अड़े रहने के बजाय, अपनी प्रगति के लिए सबसे उपयुक्त तरीका चुनना, भले ही थोड़ा घुमावदार लगे, वास्तव में सफलता का सबसे कारगर मार्ग है। Membo पर सेशन पार्टनर या बैंड की तलाश करते हुए पाठ जारी रखना भी प्रेरणा बनाए रखने का एक और तरीका है।

9. जापान और दुनिया भर के विश्व-प्रसिद्ध ड्रम वादकों से सीखें।

जब आप स्वयं सीखते समय भटक जाते हैं, तो बैंड में सक्रिय रूप से काम कर चुके ड्रमर की यात्राएँ प्रेरणा का एक बड़ा स्रोत हो सकती हैं। यहाँ, हम कुछ ऐसे वास्तविक कलाकारों से आपका परिचय कराते हैं जिनके करियर की पुष्टि की जा सकती है।

जापान में, X JAPAN के योशिकी एक प्रमुख उदाहरण हैं। बैंड के ड्रमर और पियानोवादक के रूप में, वे नेतृत्व करते हैं और गीत लेखन में भी उनकी अहम भूमिका है। हार्ड रॉक ध्वनियों को पियानो और ऑर्केस्ट्रल संगीत के साथ मिलाकर संगीत बनाने की उनकी शैली को X JAPAN की संगीत शैली की पहचान माना जाता है। एक और उदाहरण अकीरा जिम्बो हैं, जो फ्यूजन बैंड CASIOPEA के ड्रमर के रूप में जाने जाते हैं। वे 1980 में विश्वविद्यालय में पढ़ते समय ही CASIOPEA में शामिल हो गए थे और अपने असाधारण कौशल के लिए इतनी प्रशंसा अर्जित की कि उन्हें "दस भुजाओं वाली कन्नन" कहा जाने लगा। वे "वन-मैन ऑर्केस्ट्रा" शैली के जनक के रूप में भी जाने जाते हैं, जिसमें वे ड्रम ट्रिगर्स का उपयोग करके एक साथ धुन, बेस और ड्रम बजाते हैं।

विदेशों की बात करें तो, लेड ज़ेपलिन के जॉन बोनहम 1968 में जिमी पेज द्वारा खोजे जाने के बाद बैंड में शामिल हुए और अपनी दमदार और अनूठी ड्रमिंग से बैंड की संगीत शैली के प्रतीक के रूप में एक प्रतिष्ठित हस्ती बन गए। उनके सिग्नेचर गीत "मोबी डिक" पर उनके ड्रम सोलो अक्सर लाइव परफॉर्मेंस के दौरान 20 मिनट तक चलते थे, और 2016 में रोलिंग स्टोन पत्रिका ने उन्हें "सर्वकालिक महानतम ड्रमर" का खिताब दिया। प्रगतिशील रॉक की दुनिया में, रश के नील पीर्ट 1974 में बैंड में शामिल होने के बाद से 45 वर्षों से अधिक समय तक बैंड के ड्रमर और गीतकार रहे, और उनके असाधारण कौशल ने उन्हें महज 30 वर्ष की आयु में मॉडर्न ड्रमर हॉल ऑफ फेम में शामिल होने का गौरव दिलाया। इन दोनों में एक बात समान है कि वे मौजूदा "ड्रमिंग तकनीकों" तक सीमित नहीं रहना चाहते थे, बल्कि बैंड संरचना के भीतर एक वाद्य यंत्र के रूप में अपनी अनूठी भूमिका निभाने के लिए अग्रणी थे।

10. "बैंड-रेडी लेवल" निर्धारित करने के लिए 7 चेकलिस्ट आइटम

बहुत से लोग जो स्वयं से सीखना जारी रखते हैं, इस बात को लेकर चिंतित रहते हैं कि क्या वे किसी बैंड में शामिल होने के लिए तैयार हैं। पूर्णता का लक्ष्य रखना बिल्कुल भी आवश्यक नहीं है, लेकिन निम्नलिखित सात बिंदुओं को एक मार्गदर्शक के रूप में उपयोग करने का प्रयास करें।

• मेट्रोनोम बंद होने पर भी, क्या पूरे गाने के दौरान गति स्थिर रहती है, न तो बहुत तेज होती है और न ही बहुत धीमी होती है?
• क्या आप बिना रुके 8 तालों की लय को तब तक बनाए रख सकते हैं जब तक आपकी ऊर्जा समाप्त न हो जाए?
• क्या आप गाने की संरचना (पद, कोरस, आदि) के अनुसार सरल फिल जोड़ सकते हैं?
• क्या आप बिना रुके किसी गाने को शुरू से अंत तक बजा सकते हैं?
• क्या वे बिना घबराए लय बनाए रख सकते हैं, भले ही गायन या गिटार की ध्वनि थोड़ी लड़खड़ा जाए?
• क्या आप वॉल्यूम बैलेंस और पीए सिस्टम संबंधी आवश्यकताओं के बारे में अपने अनुरोधों को संक्षिप्त भाषा में बता सकते हैं?
• क्या हम कुछ ही सत्रों के बाद रिहर्सल के प्रारूप में एक गाना बना सकते हैं, भले ही हमारे साथ अभी-अभी मिले सदस्य ही क्यों न हों?

आपको सभी शर्तें पूरी करने की आवश्यकता नहीं है। वास्तव में, ये ऐसे कौशल हैं जिन्हें आप बैंड में शामिल होने के बाद विकसित कर सकते हैं। अभ्यास स्टूडियो किराए पर लेने के तरीके पर दिए गए गाइड को पढ़कर और स्टूडियो में बैंड के साथ अभ्यास करके अनुभव प्राप्त करके, आप स्वाभाविक रूप से इनमें से कई कौशल हासिल कर लेंगे। महत्वपूर्ण यह है कि आप पूरी तरह से कुशल होने का इंतजार न करें, बल्कि सात शर्तों में से लगभग आधी पूरी करने के बाद ही आगे बढ़ने का साहस रखें।

मैंने कई बैंड सदस्यों से बात की है, और मैंने पाया है कि ड्रमर की तलाश में लगे अधिकांश बैंड शुरू से ही उत्कृष्ट तकनीक की अपेक्षा नहीं रखते। मुझे अक्सर यही सुनने को मिलता है, "जब तक वे लय बनाए रख सकते हैं, उतना ही काफी है," या "हम ऐसा व्यक्ति चाहते हैं जो हमारे साथ मिलकर संगीत को विकसित करने में मदद कर सके।" यह 7 बिंदुओं वाली चेकलिस्ट पूर्णता को मापने के लिए नहीं है, बल्कि यह एक मार्गदर्शक के रूप में है जिससे आप यह देख सकें कि आप वर्तमान में कहाँ हैं।

11. निराशा के सामान्य कारण और उनसे निपटने के तरीके

ड्रम बजाना सीखते समय कई बार लोग निराश हो जाते हैं। यहाँ हम इनमें से तीन सबसे आम कारणों और उनसे उबरने के तरीकों के बारे में बताएंगे।

① एक दीवार जो अंगों को अलग करती है

जब आप पहली बार 8 तालों वाली बुनियादी लय सीखते हैं, तो कई लोग अपने दाहिने हाथ, बाएं हाथ और दाहिने पैर के अलग-अलग ताल बजाने के एहसास से भ्रमित हो जाते हैं। यह कोई असामान्य बात नहीं है; हर कोई इस दौर से गुजरता है। जल्दबाजी न करें। अपना समय लें, एक बार में एक भाग का अभ्यास करें, और जब आप सहज हो जाएं, तो इसे अन्य भागों के साथ मिलाएं। इस विधि का अच्छी तरह से अभ्यास करने से आप निश्चित रूप से इस समस्या को दूर कर लेंगे, भले ही इसमें समय लगे।

2. अकेले अभ्यास करने का अकेलापन

अन्य वाद्ययंत्रों के विपरीत, ड्रम एक ऐसा वाद्ययंत्र है जिसमें अभ्यास का सही परिणाम तभी मिलता है जब इसे अन्य ध्वनियों के साथ बजाया जाए। लंबे समय तक केवल चुपचाप ड्रम पैड बजाते रहने से प्रेरणा बनाए रखना मुश्किल हो सकता है। इस बाधा को दूर करने के लिए, शुरुआती लोगों के लिए उपयुक्त बैंड में शामिल होने के दिशानिर्देशों का पालन करना और वास्तविक अभ्यास सत्रों में भाग लेना कारगर होता है।

③ ठहराव की वह अवधि जहाँ प्रगति रुकी हुई सी महसूस होती है

स्वयं सीखने वालों को भी ऐसे दौर से गुजरना पड़ता है जब अभ्यास करने के बावजूद उन्हें लगता है कि उनकी प्रगति रुक गई है। ऐसे समय में, अपना दृष्टिकोण बदलना—उदाहरण के लिए, अभ्यास की दिनचर्या में बदलाव करना, निष्पक्ष दृष्टिकोण प्राप्त करने के लिए खुद को बजाते हुए रिकॉर्ड करना, या यहां तक कि कोई पाठ लेना—इस रुकावट को दूर करने की कुंजी हो सकता है। अक्सर, प्रगति रुकने का संकेत नहीं होता, बल्कि यह भविष्य की प्रगति की तैयारी का समय होता है।

12. स्व-अध्ययन से आगे बढ़ना | स्टूडियो सेशन बैंड में शामिल होना

एक बार जब आप एक निश्चित रोडमैप का पालन कर लें, तो वास्तविक दुनिया में कदम रखने का समय आ जाता है। पहली बार किसी बैंड में शामिल होने पर होने वाली चिंताओं और आगे बढ़ने के तरीकों के लिए, बैंड में शामिल होने के लिए शुरुआती लोगों के लिए हमारी गाइड में सब कुछ विस्तार से बताया गया है। यदि आप किसी मौजूदा बैंड में बीच में शामिल हो रहे हैं, तो हमारी गाइड देखें कि अपना परिचय कैसे लिखें और विशेष रूप से बताएं कि आपने किस तरह का अभ्यास किया है और आप किस तरह के गाने बजा सकते हैं ताकि बैंड के सदस्य सहज महसूस करें। यदि आप बिल्कुल नए सिरे से एक बैंड बनाना चाहते हैं, तो हम आपको हमारी गाइड से शुरुआत करने की सलाह देते हैं कि कैसे एक कवर बैंड शुरू करें और धीरे-धीरे मौलिक गाने बनाने की ओर बढ़ें।

यदि आपको ड्रमर के रूप में अपना परिचय लिखने में कठिनाई हो रही है, तो निम्नलिखित तरीका मददगार हो सकता है।

• एक स्व-शिक्षित नौसिखिया के लिए : "मैं X महीनों से ड्रम बजा रहा हूँ, और मैं स्वयं ही 8-बीट लय और मेट्रोनोम अभ्यास कर रहा हूँ। अब मैं सरल फिलिंग करते हुए एक गाना बजा सकता हूँ। मैं अभी भी अनुभवहीन हूँ, लेकिन मैं अभ्यास जारी रखना चाहता हूँ और अपनी बहुमुखी प्रतिभा को बढ़ाना चाहता हूँ।"
• यदि आपने स्व-अध्ययन के माध्यम से कुछ प्रगति की है : "मैं लगभग X वर्षों से स्व-अध्ययन के माध्यम से ड्रम बजा रहा हूँ, और मैं बुनियादी 8-बीट और 16-बीट पैटर्न और फ़िल्स बजा सकता हूँ। मैं स्टूडियो में ध्वनि के स्तर से भी परिचित हूँ और कुछ हद तक कवर गानों को देखकर बजा सकता हूँ। मैं भाग लेना चाहूँगा, भले ही यह महीने में एक या दो बार अभ्यास के लिए ही क्यों न हो।"

अपनी बेहतरीन वादन क्षमता बताने के बजाय, "आप अभी किस स्तर पर हैं और कितनी बार अभ्यास कर सकते हैं" के बारे में ईमानदारी से बताना बैंड के लिए अधिक आश्वस्त करने वाला होगा। बैंड के स्थापित हो जाने के बाद, आप अपनी गतिविधियों को बढ़ावा देने और सोशल मीडिया पर लाइव शो की घोषणा करने के तरीकों पर विचार कर सकते हैं।

ड्रम, कीबोर्ड, बेस और वोकल्स के साथ-साथ, बैंड में अक्सर कमी महसूस होती है। जब आप बेसिस्ट , वोकलिस्ट या कीबोर्डिस्ट खोजने के बारे में पढ़ेंगे, तो आपको पता चलेगा कि अन्य बैंड के लिए भी ऐसी ही समस्याएँ आती हैं। दूसरे शब्दों में, अगर आप ड्रम बजा सकते हैं, तो आप कई बैंड के लिए एक दुर्लभ और बहुप्रतीक्षित सदस्य हैं। Membo जैसी बैंड सदस्य भर्ती सेवा का उपयोग करके, आप देश भर में अपनी कुशलता और मनचाही संगीत शैली के अनुरूप बैंड खोज सकते हैं।

13. विदेशी ड्रमर जापानी बैंड जगत में कैसे प्रवेश कर सकते हैं?

ड्रम बजाने में माहिर विदेशी संगीतकारों का जापानी बैंड में शामिल होना आम बात है। हालांकि, उन्हें अक्सर जापानी भाषा में संवाद करने और स्टूडियो बुकिंग प्रणाली में कठिनाई होती है। यह लेख बैंड के सदस्यों को खोजने और विदेशी और जापानी संगीतकारों द्वारा बैंड बनाने के दौरान भाषा संबंधी बाधाओं को दूर करने के लिए व्यावहारिक सुझाव देता है। जापान में रहते हुए बैंड शुरू करने के इच्छुक विदेशी संगीतकारों के लिए, कृपया जापान में बैंड बनाने के लिए संपूर्ण गाइड (विदेशी संगीतकारों के लिए व्यावहारिक संस्करण) भी देखें।

मेम्बो द्वारा आठ भाषाओं को सपोर्ट करने की प्रतिबद्धता भाषा संबंधी बाधाओं को यथासंभव कम करने की उसकी इच्छा से प्रेरित है। भले ही आप जापानी स्टूडियो बुकिंग या बैंड शब्दावली से परिचित न हों, अपनी मातृभाषा में भर्ती संबंधी जानकारी देखने और अनुवादित पाठ का उपयोग करके संवाद शुरू करने से जापानी बैंड जगत में शामिल होने की बाधा काफी हद तक कम हो जाती है। आप जापान में कहीं भी रहते हों, मेम्बो का उपयोग करने से, जो सभी 47 प्रान्तों को सपोर्ट करता है , ड्रमर की तलाश कर रहे बैंडों को खोजने की आपकी संभावना बढ़ जाती है। यदि आप जापानी संगीत जगत के बारे में अधिक जानना चाहते हैं, तो आप "संगीत जगत क्या है? जापानी बैंड जगत के मानचित्र और उसमें प्रवेश करने के तरीके के लिए एक संपूर्ण मार्गदर्शिका " भी देख सकते हैं। यदि आप अभी भी यह तय नहीं कर पा रहे हैं कि कौन सा वाद्य यंत्र चुनें, तो हम आपको अपने व्यक्तित्व और जीवनशैली के आधार पर वाद्य यंत्र चुनने के लिए हमारी मार्गदर्शिका से शुरुआत करने की सलाह देते हैं।

14. सारांश | "मारने में सक्षम होने" से लेकर "एक साथ मिलकर सृजन करने में सक्षम होने" तक

यह लेख सीधे तौर पर "ड्रमर कैसे बनें" के खोज उद्देश्य को संबोधित करता है, जिसमें स्व-शिक्षित लोगों के लिए तीन चरणों वाला एक रोडमैप प्रस्तुत किया गया है: मेट्रोनोम और 8-बीट रिदम के साथ लयबद्ध आधार बनाना, फिल और डायनामिक्स में महारत हासिल करना, और गानों को बजाने में सक्षम होना। इसके साथ ही, यह निर्धारित करने के लिए सात बिंदुओं की एक चेकलिस्ट भी दी गई है कि क्या आप "बैंड के लिए तैयार" स्तर पर हैं। हमने योशिकी, अकीरा जिम्बो, जॉन बोनहम और नील पीर्ट जैसे वास्तविक ड्रमरों के जीवन पथ पर भी गौर किया। उन्होंने भी शुरुआत में केवल "बजाने" की क्षमता से शुरुआत की और एक बैंड के संदर्भ में अपनी लय को निखारा।

ड्रम बजाने की आसान शुरुआत—सिर्फ़ "ड्रम बजाकर आवाज़ निकालना"—और "बैंड में काम आने वाली लयबद्धता बनाए रखने की कला" सीखने के लिए ज़रूरी समय—इस लेख की शुरुआत में बताया गया अंतर, इसके विपरीत, एक बड़ा अवसर है। अगर आप मेट्रोनोम की मदद से एक स्थिर लय बनाए रख सकते हैं, गानों में फ़िल्स जोड़कर भाव भर सकते हैं, और गानों को शुरू से अंत तक बजा सकते हैं, तो आप कई बैंड के लिए एक ज़रूरी सदस्य बन जाएंगे। "ड्रम बजाना सीखने" से लेकर "साथ में लय बजाना सीखने" तक, जब आप पहला कदम उठाने के लिए तैयार हों, तो Membo पर ड्रमर की तलाश कर रहे बैंड्स को खोजें। अगर आपको कोई समस्या आती है, तो Membo के हेल्प पेज , Membo यूज़र गाइड , ऐप यूसेज पेज , Membo अनाउंसमेंट्स पेज और ऑथर इन्फॉर्मेशन पेज को ज़रूर देखें।