Dành cho những ai muốn thành lập ban nhạc nhưng chưa quyết định được nhạc cụ: Hướng dẫn đầy đủ về cách chọn nhạc cụ dựa trên cá tính và lối sống.

1. Dành cho những bạn muốn tham gia ban nhạc nhưng chưa biết nên chơi nhạc cụ nào.

Chúng tôi đã đăng tải hơn 90 bài viết trên blog của mình cho đến nay, nhưng phần lớn trong số đó được đọc bởi những người đã có sẵn nhạc cụ trong đầu. Làm thế nào để tìm một tay guitar khi bạn không thể tìm thấy, làm thế nào để viết tin tuyển dụng cho một tay bass, làm thế nào để tìm được giọng ca phù hợp—tất cả đều là những thông tin quan trọng, nhưng điểm chung là giả định rằng "bạn đã có thể chơi một nhạc cụ nào đó rồi".

Tuy nhiên, tôi chắc chắn rằng có khá nhiều người thực sự nghĩ như thế này: "Tôi muốn tham gia một ban nhạc. Nghĩ đến việc mình được chơi nhạc sống khiến tôi rất hào hứng. Nhưng trước hết, tôi không biết nên bắt đầu với nhạc cụ nào." Khi họ đến cửa hàng nhạc cụ, có quá nhiều loại để lựa chọn, khi họ hỏi bạn bè lời khuyên, họ chỉ nhận được những câu trả lời mơ hồ như, "Cứ chơi bất cứ nhạc cụ nào bạn thích," và khi họ tìm kiếm trên YouTube, thông tin lại rời rạc và không được sắp xếp tốt — Tôi nghĩ rằng có nhiều người hơn tôi tưởng đang mắc kẹt trong tình huống này và không thể bước đi bước đầu tiên.

Bài viết này dành cho những bạn hoàn toàn chưa biết gì về nhạc cụ hoặc mới bắt đầu học. Trong khi bài viết trước của chúng tôi, " Những điều người mới chơi nhạc cụ nên làm trong tháng đầu tiên", đã bao quát toàn bộ lộ trình từ việc chọn nhạc cụ đến buổi thu âm đầu tiên, lần này chúng ta sẽ tập trung cụ thể vào khía cạnh thường gây nhầm lẫn là "chọn nhạc cụ". Chúng tôi sẽ giải thích một cách cụ thể nhất có thể cách tiếp cận vấn đề này từ ba khía cạnh—tính cách, thể chất và lối sống—đặc điểm của từng trong năm loại nhạc cụ chính, chi phí và thời gian thực tế, cũng như xu hướng về các bộ phận thực sự cần thiết trong các ban nhạc.

Tôi muốn làm rõ ngay từ đầu rằng bài viết này không đưa ra một câu trả lời đơn giản kiểu như, "Chọn nhạc cụ này chắc chắn là lựa chọn đúng đắn." Không có câu trả lời đúng duy nhất khi chọn nhạc cụ. Tuy nhiên, việc bạn chọn nhạc cụ dựa trên cảm giác mơ hồ hay không sẽ ảnh hưởng rất lớn đến việc bạn có thể gắn bó với nó dễ dàng như thế nào và tìm được vị trí của mình trong ban nhạc dễ dàng ra sao. Tôi hy vọng bài viết này có thể đóng vai trò như một bản đồ giúp bạn làm được điều đó.

2. Ba yếu tố quan trọng cần xem xét trước khi chọn nhạc cụ: tính cách, thể trạng và lối sống

Khi chọn nhạc cụ, nhiều người đưa ra quyết định dựa trên những lý do trực quan như "trông ngầu" hay "nghệ sĩ yêu thích của tôi chơi nhạc cụ này", và điều đó không có gì sai. Sự ngưỡng mộ chắc chắn có thể là động lực tuyệt vời để tiếp tục luyện tập. Tuy nhiên, nếu bạn dành chút thời gian để xem xét ba yếu tố sau đây ngoài trực giác của mình, bạn sẽ có nhiều khả năng đưa ra lựa chọn dễ gắn bó hơn và có giá trị hơn trong ban nhạc.

Trục 1: Tính cách

Bạn muốn đóng vai trò gì trong một ban nhạc? Bạn thuộc kiểu người muốn thể hiện cảm xúc một cách cởi mở trên sân khấu, hay bạn thích ở phía sau hậu trường, hỗ trợ nhịp điệu và cấu trúc? Bạn thuộc kiểu người không ngại luyện tập chăm chỉ, lặp đi lặp lại, hay bạn thích dựa vào phản xạ nhanh nhạy và khả năng quyết đoán? Tôi tin rằng "định hướng cá tính" này là yếu tố quan trọng nhất cần xem xét đầu tiên, vì những phẩm chất cần thiết sẽ khác nhau đáng kể tùy thuộc vào nhạc cụ bạn chọn.

Trục 2: thể chất/tình trạng thể chất

Yêu cầu về thể chất để chơi một nhạc cụ rất khác nhau. Chơi trống gần như là một bài tập toàn thân, đòi hỏi sức bền để sử dụng đồng thời cả tay và chân. Đối với guitar và bass, sức mạnh ngón tay và kích thước bàn tay ảnh hưởng đến độ dễ dàng khi chơi hợp âm, và vì bass có dây dày hơn với độ căng cao hơn, bạn cần làm quen với việc sử dụng sức mạnh ngón tay. Đàn phím không yêu cầu sức mạnh thể chất đặc biệt nào, nhưng có bàn tay lớn hơn sẽ có lợi thế là dễ dàng chơi được nhiều nốt nhạc hơn. Đối với thanh nhạc, âm vực, dung tích phổi và sức bền của cổ họng là nền tảng. Đó là vấn đề "phù hợp" hơn là "có thể làm được" hay "không thể làm được", nhưng việc trung thực về khả năng thể chất của bản thân sẽ giúp bạn tránh vấp ngã trong giai đoạn đầu luyện tập.

Trục 3: Phong cách sống, Ngân sách và Thời gian luyện tập

Thường bị bỏ qua, đây thực sự có thể là yếu tố thực tế và quan trọng nhất. Hãy xem xét liệu bạn có môi trường phù hợp để luyện tập tại nhà (căn hộ hay nhà riêng, có biện pháp cách âm hay không), bạn có thể dành bao nhiêu thời gian luyện tập vào các ngày trong tuần, bạn sẵn sàng chi bao nhiêu cho khoản đầu tư ban đầu và liệu tính di động của nhạc cụ có phù hợp với lối sống của bạn hay không. Ví dụ, rất khó để luyện tập với một bộ trống đầy đủ tại nhà, khiến việc đến phòng tập trở nên gần như cần thiết, nhưng với guitar và keyboard, bạn có thể luyện tập tại nhà ngay cả vào đêm khuya bằng cách cắm tai nghe. Bằng cách xem xét thực tế của các hoạt động ban nhạc và hình dung tổng gánh nặng, bao gồm không chỉ chi phí của nhạc cụ mà còn cả phí phòng tập và chi phí bảo trì, bạn sẽ ít có khả năng thất vọng sau này vì khoảng cách giữa kỳ vọng và thực tế rằng việc tiếp tục sẽ khó khăn hơn.

Bạn có thể gây tiếng ồn ở nhà không? Tự kiểm tra 3 bước

Trong ba khía cạnh quan trọng, "môi trường luyện tập tại nhà" là khía cạnh dễ bị bỏ qua nhất. Hãy thử kiểm tra tình hình của bạn theo ba bước sau.

• Cấp độ 1: Môi trường mà việc tạo ra tiếng ồn không gây ảnh hưởng (nhà riêng, phòng cách âm, v.v.) : Trống hoặc guitar và bass chơi qua amply đều được chấp nhận, và hầu như mọi nhạc cụ đều có thể được sử dụng miễn là xem xét đến thời gian trong ngày.
• Cấp độ 2: Môi trường mà một số tiếng ồn có thể chấp nhận được nhưng cần cân nhắc (ví dụ: căn hộ, chỉ ban ngày) : Có thể chơi guitar và bass bằng cách giảm âm lượng amply hoặc sử dụng amply tai nghe. Cũng có những phương pháp luyện giọng cho phép giảm âm lượng.
• Cấp độ 3: Môi trường mà bạn hầu như không được gây ra tiếng ồn (chẳng hạn như các tòa nhà chung cư không cách âm) : Trống điện tử, guitar không gây tiếng ồn và bàn phím/piano điện tử cho phép bạn kiểm tra âm thanh bằng tai nghe là những lựa chọn khả thi. Đối với việc luyện tập trống và thanh nhạc nghiêm túc, phòng thu âm chuyên nghiệp chắc chắn sẽ là địa điểm chính.

Tùy thuộc vào trình độ kỹ năng của bạn, khả năng tiến bộ với cùng một nhạc cụ thông qua "chủ yếu luyện tập tại nhà" hoặc "cần đến phòng thu" có thể rất khác nhau. Việc xác định điều này trước đó có thể giảm đáng kể nguy cơ hối hận về việc mua hàng sau này vì bạn "không thể luyện tập nhiều như bạn nghĩ".

3. [Chẩn đoán loại tính cách] Công cụ nào phù hợp nhất với bạn?

Đây chỉ là hướng dẫn chung, không phải là chẩn đoán tuyệt đối, nhưng tôi đã tổng hợp một danh sách các khuynh hướng sử dụng nhạc cụ phù hợp với các kiểu tính cách khác nhau. Hoàn toàn ổn nếu bạn thuộc nhiều nhóm khác nhau.

Bài đánh giá này chỉ là điểm khởi đầu. Cũng có những con đường dành cho những người đã có kinh nghiệm chơi nhạc cụ để tham gia ban nhạc và tận dụng kinh nghiệm đó. Ví dụ, như đã giới thiệu trong hướng dẫn đầy đủ về cách tìm người chơi violin và nhạc cụ dây khi bạn không thể tìm thấy , ngày càng có nhiều trường hợp người chơi nhạc cụ dây có nền tảng cổ điển mang đến một màu sắc mới cho ban nhạc. Bạn có thể bắt đầu bằng cách xem xét kiểu tính cách hoặc kinh nghiệm âm nhạc. Điều quan trọng là tìm được nơi bạn có thể phát huy thế mạnh của mình mà không phủ nhận tiềm năng của bản thân.

Người có tính cách hướng nội có thể tiếp tục thực hiện phần công việc nào mà không gặp khó khăn?

Tôi thường nhận được những câu hỏi từ những người hướng nội, họ nói rằng, "Tôi không giỏi đứng trước đám đông, nhưng tôi muốn tham gia một ban nhạc." Nói một cách đơn giản, tính hướng nội hoàn toàn không phải là một trở ngại khi tham gia hoạt động ban nhạc. Bạn chỉ cần chọn một vai trò cho phép bạn tập trung vào chính màn trình diễn hơn là một vai trò nổi bật ở trung tâm sân khấu. Cụ thể, bass và keyboard (hát bè) thường được đặt ở phía sau hoặc hai bên từ góc nhìn của khán giả, vì vậy đó là những phần không thường xuyên thu hút sự chú ý của khán giả. Trống cũng được đặt ở phía sau sân khấu, và khi chơi, bạn tập trung vào chuyển động của tay và chân, vì vậy bạn không cần phải giao tiếp bằng mắt với mọi người mọi lúc. Mặt khác, giọng hát và guitar chính là những vai trò đặt bạn ở trung tâm sân khấu, cả về mặt thể chất lẫn tâm lý, vì vậy những người hướng nội thường thấy rào cản ban đầu hơi cao. Tất nhiên, cảm giác "Tôi là người hướng nội, nhưng tôi muốn trở thành ca sĩ" cần được tôn trọng, và không cần thiết phải giới hạn khả năng của bạn chỉ dựa trên tính cách, nhưng nếu bạn đang ở giai đoạn muốn "bắt đầu mà không cảm thấy quá tải", thì thử một vai trò ở phía sau là một lựa chọn thực tế.

So sánh theo độ khó | Bảng tham khảo nhanh ★1-5

Bên cạnh các kiểu tính cách, một điều khác mà mọi người có lẽ tò mò là mức độ khó khăn cảm nhận – nó thực sự khó đến mức nào. Mặc dù đây chỉ là một hướng dẫn chung, tôi đã cố gắng phân loại những trở ngại ban đầu bằng hệ thống xếp hạng sao.

Hoàn toàn không cần phải bỏ cuộc chỉ vì bạn có xếp hạng sao cao. Trên thực tế, thử thách ban đầu càng khó khăn, chẳng hạn như chơi trống hoặc hát, thì bạn càng trở nên có giá trị hơn đối với ban nhạc một khi bạn vượt qua được nó.

4. Hướng dẫn đầy đủ về từng nhạc cụ ① Guitar | Nhạc cụ chính thể hiện cảm xúc, nhưng được "chọn" không hề dễ dàng

Đàn guitar điện là nhạc cụ chuyển đổi sự rung động của dây đàn thành tín hiệu điện bằng bộ phận thu âm (pickup), sau đó được khuếch đại bởi bộ khuếch đại (amplifier) để tạo ra âm thanh. Sức hấp dẫn của nó nằm ở tính linh hoạt, cho phép thể hiện nhiều phong cách khác nhau, từ chơi những đoạn solo ấn tượng đến chơi các hợp âm đệm hỗ trợ toàn bộ ban nhạc.

Đàn guitar thường là nhạc cụ đầu tiên được chọn khi ai đó quyết định thành lập một ban nhạc. Vì có rất nhiều người mới bắt đầu chơi nhạc cụ này, nên việc tìm được một số lượng người đăng ký kha khá khi bạn đăng tin tuyển thành viên ban nhạc thường tương đối dễ dàng. Tuy nhiên, như đã giải thích trong hướng dẫn đầy đủ của chúng tôi về cách tìm kiếm một tay guitar khi bạn không thể tìm thấy, việc tìm được một tay guitar phù hợp với phong cách âm nhạc và trình độ kỹ năng cụ thể không hề dễ dàng. Thực tế là có rất nhiều người mới bắt đầu chơi nhạc cụ này cũng có nghĩa là có rất nhiều ban nhạc đang tìm kiếm tay guitar. Để tránh bị lạc lõng giữa đám đông, việc xác định rõ ràng phong cách chơi và thể loại nhạc ưa thích của bạn là cách nhanh nhất để tìm được chỗ đứng của mình trong làng guitar.

Sự khác biệt giữa các bộ dụng cụ dành cho người mới bắt đầu theo phân khúc giá: 20.000 yên, 30.000 yên và 40.000 yên

Ngay cả trong các bộ đàn guitar điện dành cho người mới bắt đầu, xu hướng cũng khác nhau tùy thuộc vào mức giá. Đây không phải là lời khuyên hay đảm bảo về bất kỳ sản phẩm cụ thể nào, mà chỉ là tóm tắt các xu hướng chung.

Nếu đây là cây đàn guitar đầu tiên của bạn, không cần thiết phải ép buộc bản thân chọn một mẫu đàn đắt tiền. Cách tiếp cận thực tế hơn là bắt đầu với một bộ đàn trong tầm giá 20.000 đến 30.000 yên để xây dựng nền tảng vững chắc, và sau đó, khi bạn chắc chắn mình sẽ gắn bó với nó, hãy cân nhắc nâng cấp lên một cây đàn phù hợp hơn với sở thích của mình.

Tomoyasu Hotei , một trong những nghệ sĩ guitar hàng đầu Nhật Bản, không chỉ hoạt động với tư cách là một nghệ sĩ guitar mà còn là ca sĩ, nhạc sĩ sáng tác và nhà sản xuất âm nhạc, từ thời còn ở nhóm BOØWY cho đến nay. Đặc điểm của guitar là "trọng tâm của sự biểu đạt" đã mở ra nhiều khả năng cho việc phát triển các hoạt động solo, sáng tác và sản xuất âm nhạc. Đối với những người muốn mở rộng phạm vi biểu đạt của mình vượt ra ngoài vai trò trong một ban nhạc, guitar có thể nói là một nhạc cụ có thể được tận hưởng trong thời gian dài.

Đàn guitar đặc biệt phù hợp với những người như thế này: những người muốn giải phóng cảm xúc của mình qua những đoạn solo, những người muốn tạo không khí ban nhạc bằng những đoạn riff và arpeggio, và những người muốn hoàn thiện âm nhạc của mình bằng cách hát và chơi đàn. Ngược lại, vì có quá nhiều lựa chọn, nếu bạn chọn guitar "chỉ vì" mà không có ý tưởng rõ ràng về loại âm thanh bạn muốn tạo ra, bạn rất dễ bị lạc lõng giữa đám đông.

5. Hướng dẫn đầy đủ về từng nhạc cụ ② Bass | Người hùng thầm lặng nhưng thực sự rất được ưa chuộng

Đàn bass điện là một nhạc cụ dây tạo ra âm thanh tần số thấp bằng cách gửi tín hiệu điện đến bộ khuếch đại. Nó là người hùng thầm lặng của một ban nhạc, tạo nên nền tảng nhịp điệu phối hợp với trống và hỗ trợ hòa âm bằng các nốt gốc của hợp âm.

Như đã đề cập trong bài viết của chúng tôi về lý do tại sao khó tìm được một tay chơi bass và cách giải quyết vấn đề này , bass là một trong những nhạc cụ khó tuyển chọn nhất cho một ban nhạc. Một lý do là vì ít người bắt đầu muốn chơi bass hơn so với guitar hoặc trống. Ngược lại, nếu bạn có dù chỉ một chút hứng thú với bass, bạn có cơ hội rất cao trở thành một thành viên quý giá đối với nhiều ban nhạc. Bước đầu tiên học chơi bass có thể mang lại giá trị lớn hơn bạn tưởng.

Để hiểu được chiều sâu của đàn bass, việc xem xét sự nghiệp của những nghệ sĩ bass thực thụ là rất hữu ích. Flea của ban nhạc Red Hot Chili Peppers, người có thể dễ dàng chuyển đổi từ kỹ thuật slap funk sang punk và hard rock, được coi là một trong những nghệ sĩ bass vĩ đại nhất mọi thời đại. Tại Nhật Bản, cũng có những ví dụ như Seiji Kameda , nghệ sĩ bass của ban nhạc rock Tokyo Jihen, người đã biên soạn và sản xuất nhiều bài hát ăn khách, và xây dựng sự nghiệp như một nhà sản xuất xoay quanh đàn bass. Những thành tựu của họ chứng minh rằng vị trí "người hùng thầm lặng" không hề là một vai trò tầm thường.

Nếu bạn không chắc chắn cách viết phần tự giới thiệu cho một người chơi bass có ít kinh nghiệm, cách tiếp cận sau đây có thể hữu ích: "Tôi đã chơi bass được X tháng và có thể chơi các phần đệm cơ bản xoay quanh các nốt gốc. Tôi vẫn đang luyện tập các đoạn nhạc phức tạp hơn, nhưng tôi đặc biệt muốn tập trung vào việc phối hợp nhịp điệu với tay trống. Nếu có ban nhạc nào chào đón người mới bắt đầu, tôi rất muốn tham gia." — Đối với những người chơi bass đầy tham vọng, việc thể hiện nhận thức về vai trò của mình trong phần nhịp điệu đặc biệt hiệu quả, hơn là việc thể hiện kỹ thuật hoàn hảo.

Tôi nên bắt đầu với guitar hay bass?

Câu hỏi "Tôi nên mua đàn guitar hay đàn bass?" là một chủ đề thường gặp mà tôi bắt gặp cả ở các cửa hàng nhạc cụ và trong các bài đăng tuyển dụng của Membo. Mặc dù cả hai đều là nhạc cụ dây, nhưng vai trò của chúng trong một ban nhạc lại hoàn toàn khác nhau. Để giúp bạn đưa ra quyết định, hãy cùng so sánh trực tiếp chúng.

Tóm lại, cách tốt nhất để chọn đàn bass là xem xét liệu bạn muốn trở thành tâm điểm của buổi biểu diễn hay chỉ muốn đóng vai trò nền tảng nhịp điệu. Nếu bạn vẫn chưa quyết định được, thì việc lựa chọn dựa trên tần suất ban nhạc muốn bạn chơi cũng là một cách tiếp cận hợp lý. Như đã đề cập trước đó, bass là một nhạc cụ luôn khan hiếm, vì vậy nếu bạn có dù chỉ một chút hứng thú, chắc chắn đáng để thử.

6. Hướng dẫn đầy đủ về từng nhạc cụ ③ Trống | Vua của các nhạc cụ gõ mà bạn có thể bắt đầu chơi mà không cần mua

Bộ trống là một bộ nhạc cụ gõ gồm nhiều loại trống và chũm chũm với kích thước khác nhau được sắp xếp để một người chơi điều khiển. Nó đòi hỏi một khả năng cảm thụ âm nhạc đặc biệt, vì cần phải đồng thời điều khiển cả hai tay và chân với các chuyển động khác nhau, nhưng nó cũng đóng vai trò quan trọng trong việc kiểm soát nhịp điệu tổng thể của ban nhạc.

Trống chiếm một vị trí độc đáo trong số các nhạc cụ. Liệu có thực sự thiếu người chơi trống? — Như đã giải thích trong bài viết "Thực tế tuyển thành viên theo nhạc cụ và cách tìm kiếm họ ", trống là một ví dụ điển hình về nhạc cụ khó tìm người chơi ngay cả khi đang tuyển dụng. Một lý do cho điều này là do hạn chế về mặt vật lý, đó không phải là nhạc cụ bạn có thể dễ dàng luyện tập tạo ra âm thanh tại nhà. Tuy nhiên, mặt khác, điều này cũng có nghĩa là bạn không cần phải tự mua một bộ trống hoàn chỉnh, và bạn có thể giảm đáng kể chi phí đầu tư ban đầu bằng cách sử dụng bộ trống được cung cấp tại phòng tập . Để biết thông tin về điều kiện phòng tập trên toàn quốc, vui lòng tham khảo thêm bài viết "Cách chọn phòng tập nhạc cụ ". Đối với những người thích hoạt động thể chất, trống có thể là một lựa chọn tiết kiệm chi phí, kết hợp giữa sự dễ dàng bắt đầu và nhu cầu cao.

Ginger Baker , tay trống của ban nhạc rock Cream, được ca ngợi là "tay trống siêu sao đầu tiên của nhạc rock" và được biết đến như một người tiên phong đã đưa các yếu tố của nhạc jazz và nhạc thế giới vào nhạc rock. Những tay trống như ông, người mang đến những cảm nhận nhịp điệu từ các thể loại khác cho ban nhạc, là những tài sản quý giá, cả thời đó và hiện nay. Nếu bạn có kinh nghiệm với nhịp điệu của nhạc jazz, nhạc Latin hoặc nhạc dân gian, đó có thể là một lợi thế quý giá trong một ban nhạc.

Ngoài bộ trống, còn có những nhạc cụ khác có thể chơi trong khi vận động cơ thể.

Đối với những người muốn giải phóng năng lượng thông qua hoạt động thể chất nhưng thấy việc sử dụng một bộ trống đầy đủ quá bất tiện cho việc luyện tập tại nhà hoặc vận chuyển, thì có những lựa chọn nhạc cụ gõ khác. Những nhạc cụ này không lớn như một bộ trống, nhưng vẫn cho phép bạn trải nghiệm cảm giác tạo nhịp điệu bằng toàn bộ cơ thể.

• Cajon : Một loại nhạc cụ gõ hình hộp, có thể tạo ra âm thanh tương tự như trống bass và trống snare chỉ bằng cách ngồi và dùng tay gõ vào. Nó chiếm ít không gian hơn một bộ trống hoàn chỉnh và rất phù hợp cho các ca sĩ kiêm nhạc sĩ và các ban nhạc acoustic.
• Congas và Bongos : Những loại trống đặc trưng cho nhịp điệu Latin. Vì được chơi bằng cả lòng bàn tay, chúng mang đến một cách sử dụng cơ thể khác để cảm nhận nhịp điệu so với các loại trống khác.
• Trống lắc (Tambourine Shaker ): Một nhạc cụ gõ cho phép bạn tạo ra nhịp điệu bằng cách lắc cơ thể. Nó thường được sử dụng bởi các thành viên kiêm ca sĩ, và dễ dàng làm tăng thêm sự năng động cho màn trình diễn trên sân khấu.
• Chuông bò/khối gỗ : Một nhạc cụ gõ nhỏ được sử dụng để tạo điểm nhấn tại những thời điểm quan trọng trong bài hát. Thường được sử dụng như một phần của bộ trống, nhưng cũng có thể được sử dụng riêng để tạo biểu cảm nhịp điệu bằng cơ thể.

Mặc dù những nhạc cụ này hiếm khi được quảng cáo như những phần riêng lẻ, chúng thường được sử dụng trong các ban nhạc cùng với dàn hợp xướng hoặc giọng hát. Đối với những người muốn tham gia vào các hoạt động nhịp điệu nhưng thấy việc chuẩn bị quá cầu kỳ như chơi trống là khó khăn, thì bắt đầu với những nhạc cụ gõ nhẹ hơn này là một lựa chọn thiết thực.

7. Hướng dẫn đầy đủ về từng loại nhạc cụ ④ Bàn phím | Nhiều người chơi có kinh nghiệm, nhưng chưa đủ người thực hành trên thực tế

Đàn phím là thuật ngữ chung chỉ các nhạc cụ có bàn phím được sử dụng trong nhạc phổ thông. Nó đóng vai trò làm phong phú toàn bộ dàn nhạc bằng cách chọn các nốt nhạc theo tiến trình hợp âm và đôi khi thêm vào các đoạn ngẫu hứng.

Theo một khảo sát năm 2024 do Cross Marketing thực hiện , 54,1% nam và nữ từ 20-69 tuổi có kinh nghiệm chơi nhạc cụ, trong đó "piano (bao gồm cả piano điện tử)" là nhạc cụ phổ biến nhất với 31,7%. Mặc dù có số lượng người chơi piano lớn như vậy, việc tìm một người chơi keyboard cho ban nhạc lại khó khăn một cách đáng ngạc nhiên - một thực tế được thảo luận chi tiết trong bài viết của chúng tôi về những khó khăn trong việc tuyển dụng và tìm kiếm người chơi keyboard . Lý do là có một khoảng cách lớn hơn nhiều so với tưởng tượng giữa "chơi theo bản nhạc" và "chỉ được cho một chuỗi hợp âm và chơi tự do trong ban nhạc". Để có lộ trình thu hẹp khoảng cách này thông qua tự học, vui lòng tham khảo bài viết của chúng tôi "Cách trở thành một người chơi keyboard | Lộ trình tự học và cách xác định trình độ sẵn sàng tham gia ban nhạc", bài viết này giải thích chi tiết về vấn đề này.

Những khó khăn thường gặp đối với người chơi piano khi chuyển sang chơi keyboard trong ban nhạc.

Những người có kinh nghiệm chơi piano cổ điển hoặc đàn organ điện tử thường gặp phải những khó khăn riêng khi cố gắng chơi phần keyboard trong một ban nhạc. Việc nắm rõ những khó khăn này trước có thể giảm đáng kể số lượng các tình huống gây nhầm lẫn.

• Chưa quen với việc ứng tấu bằng tên hợp âm : Ngay cả khi bạn đã được đào tạo để chơi theo bản nhạc, bạn thường vẫn ít kinh nghiệm chơi tự do khi chỉ được cho tên hợp âm như "C→Am→F→G". Bắt đầu bằng cách luyện tập ghi nhớ và chơi các chuỗi hợp âm đơn giản bằng tai sẽ giúp bạn nắm bắt được kỹ năng này.
• Khả năng điều chỉnh âm lượng và âm sắc phù hợp với ban nhạc : Trong khi bạn có thể kiểm soát cường độ âm thanh theo nhịp độ của riêng mình khi chơi piano solo, thì trong một ban nhạc, bạn cần điều chỉnh âm sắc và âm lượng sao cho không bị lấn át bởi tiếng guitar và trống. Việc lựa chọn âm thanh synthesizer phù hợp cũng là một kỹ năng quan trọng.
• Giao tiếp trong buổi chơi nhạc ngẫu hứng : Ban đầu bạn có thể cảm thấy bối rối bởi "giao tiếp phi ngôn ngữ" bao gồm việc bắt chước tiến trình bài hát bằng ánh mắt và giao tiếp bằng mắt, hoặc ra hiệu cho sự phát triển tiếp theo bằng ngón tay. Tốt nhất là nên làm quen với các buổi chơi nhạc ngẫu hứng và những tình huống tương tự càng sớm càng tốt.
• Khả năng "không chơi quá nhiều" : Trong các bản độc tấu piano, người ta thường cho rằng càng chơi nhiều nốt càng tốt, nhưng trong một ban nhạc, bạn thường cần phải quyết định "cố tình không chơi" một số nốt nhất định để phù hợp với các nhạc cụ khác.

Loại nào phù hợp hơn cho người mới bắt đầu, bass hay keyboard?

Đối với những người có tính cách thích đóng vai trò hỗ trợ, việc lựa chọn bắt đầu với bass hay keyboard thường là khó khăn nhất. Cả hai đều đóng vai trò hậu trường, nhưng đặc điểm của chúng lại khá khác nhau.

Nếu bạn hoàn toàn chưa có kinh nghiệm chơi nhạc cụ, bass là bước khởi đầu dễ dàng hơn, còn nếu bạn đã có kinh nghiệm chơi piano hoặc đàn organ điện tử, chuyển sang keyboard sẽ là con đường trực tiếp hơn. Trong cả hai trường hợp, điều quan trọng là phải đạt đến trình độ chơi nhạc được chấp nhận trong một ban nhạc, và nếu bạn vượt qua được rào cản đó, bạn có thể trở thành một nhạc công được săn đón trong cả hai lĩnh vực.

8. Hướng dẫn đầy đủ theo nhạc cụ ⑤ Giọng hát | Không cần nhạc cụ, nhưng người "phù hợp" thì rất hiếm.

Hát là phần duy nhất trong năm loại nhạc cụ không yêu cầu phải mua nhạc cụ. Tất cả những gì bạn cần là giọng hát của chính mình, điều này khiến nó có vẻ như là một lĩnh vực dễ tiếp cận. Tuy nhiên, trên thực tế, đây lại là một trong những phần khó tìm người phù hợp nhất.

Như đã giải thích trong các mẹo tìm kiếm ca sĩ của chúng tôi , việc tìm kiếm một ca sĩ là một thách thức độc đáo: "Chúng tôi có đủ người, nhưng không thể tìm được người phù hợp." Không giống như kỹ năng chơi nhạc cụ, ca sĩ cần sự tương thích ở những khía cạnh khó định lượng, chẳng hạn như chất giọng, âm vực và khả năng biểu cảm. Đó là lý do tại sao, nếu bạn có dù chỉ một chút hứng thú với việc hát trước đám đông, hãy mạnh dạn bước đầu tiên. Các ban nhạc luôn tìm kiếm "ca sĩ hoàn hảo" nhiều hơn bạn nghĩ.

Khi viết phần tự giới thiệu cho một ca sĩ trẻ đầy triển vọng, việc truyền đạt rõ ràng định hướng âm nhạc của bạn sẽ hiệu quả hơn là chỉ đơn thuần thể hiện sự tự tin về kỹ thuật. Ví dụ: "Tôi đã tự học thanh nhạc được khoảng X năm. Tôi chủ yếu hát nhạc rock và pop, và quãng giọng của tôi khá tốt ở âm vực trung. Tôi cũng quan tâm đến việc hát bè, vì vậy tôi mong muốn được chơi trong một ban nhạc có hòa âm." Bằng cách truyền tải thể loại nhạc ưa thích, quãng giọng và nguyện vọng tương lai của bạn cùng nhau, các ban nhạc sẽ dễ dàng hình dung được sự phù hợp của bạn với họ.

Bảng tham khảo nhanh 5 phần | So sánh chi phí ban đầu, thời gian học tập và nhu cầu

Dưới đây là bảng tóm tắt các đặc điểm chính của năm loại nhạc cụ mà chúng ta đã xem xét cho đến nay. Nếu bạn gặp khó khăn trong việc lựa chọn nhạc cụ, hãy tham khảo lại bảng này để so sánh.

Những con số này chỉ mang tính chất tham khảo và có thể thay đổi đáng kể tùy thuộc vào thời gian luyện tập và sự khác biệt cá nhân. Tuy nhiên, khi so sánh chúng cạnh nhau như thế này, bạn có thể thấy rằng có mối quan hệ nghịch đảo giữa "sự dễ dàng luyện tập tại nhà" và "nhu cầu cao từ các ban nhạc". Guitar và keyboard dễ bắt đầu hơn vì bạn có thể luyện tập chúng một cách thoải mái tại nhà, nhưng cũng có rất nhiều cạnh tranh. Mặt khác, trống và bass đòi hỏi một môi trường luyện tập cụ thể, vì vậy rào cản gia nhập cao hơn, và do đó nhu cầu từ các ban nhạc có xu hướng cao hơn.

9. Xu hướng của các bộ phận thường xuyên thiếu các dải.

Cho đến nay, chúng tôi đã xem xét năm loại nhạc cụ và dựa trên kinh nghiệm của mình trong việc xem xét thông tin tuyển dụng thành viên ban nhạc trên khắp cả nước, nhóm biên tập của Membo nhận thấy rằng cách thức thiếu hụt nhân lực xảy ra khác nhau đối với mỗi loại nhạc cụ.

Mặc dù không có số liệu thống kê chính thức nào định lượng chính xác xu hướng này, nhưng nhóm biên tập của chúng tôi cảm thấy rằng đánh giá trên không sai lệch nhiều, dựa trên các mẫu tin tuyển dụng và xu hướng phản hồi. Nói cách khác, nếu bạn có dù chỉ một chút hứng thú với bất kỳ phần nào trong bốn phần còn lại ngoài guitar, bạn có cơ hội rất cao trở thành một thành viên hiếm hoi và được săn đón trong nhiều ban nhạc.

Cụ thể, như đã đề cập trong các hướng dẫn đầy đủ của chúng tôi về cách tìm kiếm tay chơi bass/trống và cách tìm kiếm ca sĩ, việc nhóm biên tập Membo liên tục quan sát thông tin tuyển dụng trên toàn quốc đã cho thấy rằng điểm đầu vào cho vị trí tay chơi bass và trống luôn rất hẹp, khiến việc thu hút ứng viên trở nên khó khăn ngay cả khi đã đăng thông báo tuyển dụng. Ngược lại, trong khi có rất nhiều ứng viên cho vị trí guitar và ca sĩ, khó khăn nằm ở việc thu hẹp danh sách ứng viên xuống còn những người phù hợp với phong cách âm nhạc, trình độ kỹ năng và chất giọng mong muốn. Tình trạng bất đối xứng này vẫn tiếp diễn. Nhiều thành viên ban nhạc giàu kinh nghiệm đều hiểu rằng, về bản chất, thường có sự thiếu hụt tay chơi bass và trống trong một ban nhạc.

Điều thú vị là nguyên nhân dẫn đến tình trạng thiếu hụt người chơi nhạc cụ lại hoàn toàn khác nhau. Đối với bass và trống, vấn đề bắt nguồn từ điểm khởi đầu hẹp – “rất ít người bắt đầu chơi ngay từ đầu” – nhưng đối với keyboard, thách thức nằm ở giai đoạn trung cấp – “nhiều người bắt đầu chơi, nhưng gặp khó khăn trong việc thích nghi với lối chơi theo nhóm” – còn đối với giọng hát, đó lại là một khó khăn hoàn toàn khác – “một vấn đề về khả năng tương thích khó định lượng”. Nói cách khác, các phương pháp giải quyết tình trạng thiếu hụt cũng khác nhau đối với mỗi nhạc cụ. Nhóm biên tập tin rằng chìa khóa để giải quyết vấn đề đối với bass và trống là “tăng số lượng người bắt đầu chơi”, đối với keyboard là “phát triển lộ trình tự học”, và đối với giọng hát là “tạo ra các chiến lược tự quảng bá thể hiện rõ khả năng tương thích”. Các ví dụ về tuyên bố tự quảng bá và liên kết đến các lộ trình tự học được giới thiệu trong mỗi phần của bài viết này đều được chuẩn bị dựa trên những điểm chính này.

10. Lựa chọn trở thành "người chơi nhiều nhạc cụ".

Thay vì chỉ chơi một nhạc cụ, bạn cũng có thể chọn trở thành "người chơi nhiều nhạc cụ", chơi nhiều nhạc cụ khác nhau. Chơi bass đồng thời hát bè, chuyển đổi giữa keyboard và guitar tùy theo bài hát, hoặc sử dụng cả trống và bộ gõ—những sự kết hợp này không chỉ mở rộng phạm vi hòa âm của ban nhạc mà còn mở rộng "vai trò" của chính bạn.

Như đã đề cập trong "Hãy cùng sáng tác những bài hát gốc với ban nhạc!" , nhạc cụ cần thiết thường thay đổi tùy thuộc vào bài hát khi phối khí nhạc gốc. Bạn có thể muốn âm thanh đệm keyboard cho một bài hát, nhưng với bài khác, bạn lại muốn âm thanh gần giống guitar acoustic và giọng hát hơn—trong những trường hợp như vậy, việc có một thành viên có thể chơi nhiều nhạc cụ sẽ mở rộng đáng kể phạm vi biểu đạt cho toàn bộ ban nhạc. Kết hợp kinh nghiệm chơi nhạc cụ cổ điển với các ban nhạc rock hoặc pop, như violin và các nghệ sĩ chơi nhạc cụ dây đã được giới thiệu, cũng là một hình thức đa nhạc cụ hợp lệ.

Một lợi thế khác của việc là một nhạc công đa năng là nó có thể góp phần vào sự bền vững của ban nhạc. Như đã giải thích trong phần về cách xử lý khi một thành viên đột ngột rời nhóm , việc thành viên rời nhóm không phải là hiếm. Trong những tình huống như vậy, việc có một thành viên có thể chơi nhiều nhạc cụ có thể tạm thời lấp đầy khoảng trống và cũng đóng vai trò như một "cầu nối" cho đến khi tìm được thành viên mới. Thành thạo một nhạc cụ ngay từ đầu là một lựa chọn tốt, nhưng nếu bạn có khả năng, tôi khuyên bạn nên thử chơi thêm một nhạc cụ thứ hai. Tham gia các sự kiện như các buổi jam session có thể dễ dàng mang lại cơ hội để thử những nhạc cụ mà bạn thường không chơi.

Đối với những ai muốn thử chơi nhạc cụ thứ hai, thứ tự kết hợp sau đây được khuyến nghị. Đầu tiên, hãy chọn một "nhạc cụ chính" phù hợp với kiểu tính cách bạn đã xác định ở Trục 1, và tập trung vào nó cho đến khi bạn nắm vững. Tiếp theo, hãy chọn một nhạc cụ phụ bổ sung cho nhạc cụ chính của bạn—ví dụ, nếu bạn chơi bass, hãy thử hát hoặc hát bè; nếu bạn chơi keyboard, hãy thử guitar acoustic và hát; nếu bạn chơi trống, hãy thử bộ gõ. Cố gắng bắt đầu cả hai cùng một lúc ngay từ đầu thường dẫn đến việc cả hai đều chưa hoàn thiện. Tốt hơn hết là nên củng cố nền tảng của nhạc cụ đầu tiên trước khi chuyển sang nhạc cụ thứ hai, vì điều này cuối cùng sẽ dẫn đến sự tiến bộ ổn định ở cả hai.

Cách thức tham gia các hoạt động ban nhạc và âm nhạc mà không cần biết chơi nhạc cụ

Cho đến nay, chúng ta đã thảo luận vấn đề này dựa trên giả định rằng bạn đã chọn một nhạc cụ, nhưng cũng có một con đường dành cho những người nghĩ rằng, "Chơi nhạc cụ dường như không phù hợp với tôi, nhưng tôi vẫn muốn tham gia vào các ban nhạc và các buổi biểu diễn trực tiếp." Chắc chắn bạn vẫn có chỗ đứng trong một ban nhạc, ngay cả trong những vai trò khác ngoài việc chơi nhạc cụ.

• DJ : Vai trò của một DJ, bao gồm việc phối trộn và lựa chọn các bài hát hiện có, mang đến nhiều cơ hội tỏa sáng tại các sự kiện chung của ban nhạc và các buổi biểu diễn trực tiếp hợp tác với các câu lạc bộ. Ngay cả khi không có kinh nghiệm chơi nhạc cụ, đây vẫn là một vai trò mà bạn có thể tận dụng sự hiểu biết sâu sắc về âm nhạc và khả năng lựa chọn bài hát của mình.
• Kỹ thuật âm thanh/PA : Đây là vai trò của người điều khiển âm thanh, người điều chỉnh âm thanh tại các địa điểm biểu diễn nhạc sống và phòng thu. Như đã giải thích trong hướng dẫn giới thiệu về âm thanh ban nhạc và PA , ngay cả khi bạn không biểu diễn, bạn vẫn có thể tham gia vào công việc quan trọng là "đảm bảo âm thanh của ban nhạc ở điều kiện tốt nhất có thể".
• Quản lý/Nhân viên hậu trường : Vai trò này bao gồm hỗ trợ các hoạt động của ban nhạc, chẳng hạn như đặt lịch biểu diễn trực tiếp, quản lý mạng xã hội và giám sát việc bán hàng hóa. Đối với người giỏi giao tiếp và kết nối mọi người, vai trò này có thể quan trọng không kém gì các thành viên ban nhạc.
• Nhà soạn lời/Nhà soạn nhạc : Ngay cả khi không có kỹ năng chơi nhạc cụ, bạn vẫn có thể đóng góp cho ban nhạc bằng cách nghĩ ra các ý tưởng về giai điệu và hợp âm, cũng như chọn từ ngữ phù hợp cho lời bài hát. Sử dụng phần mềm DTM (Desktop Music), bạn có thể tạo ra cấu trúc cơ bản của một bài hát ngay cả khi bạn không biết chơi đàn phím.

Không cần phải cảm thấy tự ti vì không thể chọn một nhạc cụ. Một ban nhạc không chỉ bao gồm những người chơi nhạc cụ. Nếu bạn vẫn còn băn khoăn về việc chơi nhạc cụ, việc tiếp cận với giới âm nhạc thông qua những tương tác như thế này là một bước đầu tiên hoàn toàn hợp lý.

11. Các điểm cần lưu ý khi thử nhạc cụ tại cửa hàng nhạc cụ hoặc phòng thu âm.

Khi bạn đã có ý tưởng rõ ràng hơn về loại nhạc cụ mình muốn chọn, bước tiếp theo là đến các cửa hàng nhạc cụ và phòng thu để thử chúng. Dưới đây là tóm tắt những điểm quan trọng cần kiểm tra ở giai đoạn này.

• Hãy thẳng thắn với nhân viên : Nếu bạn thành thật nói với họ, "Tôi muốn thành lập một ban nhạc, nhưng tôi vẫn chưa quyết định được nhạc cụ nào," nhiều nhân viên sẽ sẵn lòng giúp đỡ. Các chuỗi cửa hàng trên toàn quốc như Shimamura Music thường có hệ thống hỗ trợ người mới bắt đầu.
• Hãy thử nhiều thương hiệu và mức giá khác nhau : Đừng vội vàng chọn cây đàn đầu tiên bạn thử; hãy thử ít nhất hai hoặc ba loại khác nhau để hiểu rõ hơn về sở thích của bạn và những yếu tố làm nên một cây đàn guitar dễ chơi.
• Kiểm tra xem nó có phù hợp với thể trạng của bạn không : Đối với đàn guitar và bass, hãy kiểm tra độ dày và trọng lượng cần đàn; đối với trống, hãy kiểm tra chiều cao ghế ngồi; đối với đàn phím, hãy kiểm tra độ nhạy và trọng lượng phím. Hãy trực tiếp chạm và cảm nhận để kiểm tra.
• Hãy cân nhắc các lựa chọn mua đồ cũ hoặc thuê : Bạn không cần phải mua ngay một món đồ mới đắt tiền. Bằng cách tận dụng thị trường đồ cũ hoặc dịch vụ cho thuê, bạn có thể giảm thiểu chi phí đầu tư ban đầu trong khi xác định xem nó có phù hợp với nhu cầu của mình hay không.
• Hãy thử thuê nhạc cụ tại phòng thu trước khi mua : Đặc biệt đối với những nhạc cụ đắt tiền và cồng kềnh như trống và đàn phím, tốt nhất nên thử thiết bị được cung cấp tại phòng thu trước khi quyết định mua.
• Hiểu rõ ngân sách tổng thể trước : Việc nắm rõ tổng chi phí cho các hoạt động của ban nhạc, bao gồm không chỉ nhạc cụ mà còn cả các thiết bị phụ trợ như amply, dây cáp và máy chỉnh âm, cũng như phí thuê phòng thu trong tương lai, sẽ giúp bạn tránh vượt quá ngân sách sau này.

Việc đọc trước thông tin sản phẩm và các bài viết giải thích từ các nhà sản xuất lớn trong nước như Yamaha , chuyên sản xuất nhiều loại nhạc cụ như guitar, trống và keyboard, sẽ giúp các cuộc trò chuyện tại cửa hàng diễn ra suôn sẻ hơn. Hoàn toàn không cần phải cảm thấy ngại ngùng khi đến cửa hàng mà không biết tên hoặc cơ chế hoạt động của các nhạc cụ, nhưng một chút chuẩn bị sẽ giúp trải nghiệm chơi thử của bạn trở nên đáng giá hơn nhiều.

Lộ trình từ việc chọn nhạc cụ đến khi gia nhập ban nhạc.

Hãy cùng sắp xếp tất cả những gì chúng ta đã thảo luận cho đến nay thành một lộ trình từng bước duy nhất. Bất cứ khi nào bạn không chắc chắn, hãy tham khảo lại lộ trình này.

1. Xác định hướng đi của bạn : Sử dụng ba trục trong Chương 2 (tính cách, thể chất và lối sống) và chẩn đoán kiểu tính cách trong Chương 3 làm tài liệu tham khảo, hãy thu hẹp các công cụ tiềm năng của bạn xuống còn một hoặc hai công cụ.
2. Thử và mua : Hãy thử các nhạc cụ tại các cửa hàng nhạc cụ và phòng thu, bao gồm cả các lựa chọn đã qua sử dụng và cho thuê, để tìm ra nhạc cụ phù hợp nhất với bạn (xem các điểm kiểm tra trong chương này).
3. Hãy củng cố nền tảng kiến thức của bạn thông qua tự học hoặc các khóa học : Tham khảo khung thời gian ước tính được cung cấp trong mỗi chương về nhạc cụ và học các kiến thức cơ bản với tốc độ phù hợp.
4. Tích lũy kinh nghiệm chơi nhạc cùng người khác : Trải nghiệm "cảm giác chơi nhạc cùng nhau" ngay từ sớm thông qua các buổi tập nhạc ngẫu hứng và phòng tập – điều mà bạn không thể học được chỉ bằng cách tự học.
5. Tìm ban nhạc hoặc bạn tập luyện trên Membo : Khi ban nhạc của bạn đã tương đối ổn định, hãy bắt đầu bằng cách đăng ký tham gia chương trình tuyển thành viên của Membo hoặc tìm người để cùng tập luyện.

Bạn không cần phải hoàn thành mọi bước một cách hoàn hảo trước khi chuyển sang bước tiếp theo. Đặc biệt, bước 4 và 5 có thể được thực hiện không theo thứ tự hoặc thậm chí song song. Điều quan trọng là không được mắc kẹt ở bất kỳ điểm nào.

12. Năm lỗi thường gặp của người mới bắt đầu

Dưới đây là tóm tắt những khó khăn thường gặp đối với người mới bắt đầu trong giai đoạn chọn và luyện tập nhạc cụ. Nhiều lỗi có thể tránh được chỉ đơn giản bằng cách tìm hiểu trước về chúng.

• Lựa chọn chỉ dựa trên vẻ ngoài và hình ảnh thương hiệu : Việc bị thu hút bởi những nhạc cụ mà nghệ sĩ yêu thích sử dụng là điều tự nhiên, nhưng việc chọn một nhạc cụ không phù hợp với vóc dáng hoặc ngân sách của bạn có thể khiến bạn khó lòng gắn bó lâu dài. Mặc dù việc coi trọng sở thích về mặt hình ảnh là quan trọng, nhưng điều then chốt là không nên bỏ qua bước thử nhạc cụ để xem cảm giác khi chơi như thế nào.
• Quan niệm cho rằng mua nhạc cụ đắt tiền sẽ giúp cải thiện kỹ năng là sai lầm: Đối với người mới bắt đầu, một mẫu nhạc cụ dễ sử dụng ở cấp độ cơ bản thường hiệu quả hơn trong việc xây dựng nền tảng vững chắc so với một mẫu cao cấp, giá cao. Đầu tư vào thiết bị sẽ hợp lý hơn khi bạn dần dần nâng cao trình độ kỹ năng của mình.
• Tự học mà không tham gia ban nhạc là điều rất phổ biến. Nhiều người cứ trì hoãn mãi, nghĩ rằng "Mình sẽ đợi đến khi giỏi hơn." Như đã đề cập trong hướng dẫn đầy đủ dành cho người mới bắt đầu tham gia ban nhạc , nhiều ban nhạc tuyển thành viên với điều kiện "không cần kinh nghiệm chơi nhạc cụ trước đó." Về lâu dài, bạn sẽ tiến bộ nhanh hơn nếu mạnh dạn tham gia một ban nhạc khi đã đạt đến trình độ nhất định.
• Khó khăn trong việc duy trì luyện tập : Cố gắng chơi những bài hát khó ngay từ đầu rất dễ khiến bạn nản lòng. Chìa khóa để tiếp tục là bắt đầu với những bài hát có hợp âm đơn giản, như những bài được giới thiệu trong hướng dẫn cách chọn bài hát để luyện tập cùng ban nhạc lần đầu tiên , và xây dựng dần cảm giác thành tựu nhỏ.
• Cố gắng hoàn thành mọi thứ một mình : Mặc dù bạn có thể tự luyện tập nhạc cụ, nhưng nhạc ban nhạc chỉ thực sự hoàn chỉnh khi được chơi cùng với các nhạc cụ khác. Bằng cách tham gia các buổi jam session từ sớm và tích lũy kinh nghiệm chơi nhạc cùng người khác, bạn có thể thu được những hiểu biết mà bạn không thể có được nếu chỉ tự học một mình.

13. Những câu hỏi thường gặp khi chọn nhạc cụ

Tôi thích nhiều loại nhạc cụ và không thể quyết định nên chọn loại nào.

Tôi nghĩ đó là một điều may mắn hơn là một vấn đề. Hãy nhớ đến lựa chọn "người chơi nhiều nhạc cụ" mà tôi đã giới thiệu trong Chương 10 của bài viết này. Nếu bạn tập trung vào một nhạc cụ trước rồi sau đó khám phá nhạc cụ thứ hai khi có thời gian và năng lượng, bạn không cần phải ép mình từ bỏ sở thích chơi nhiều nhạc cụ. Nếu bạn nhất định muốn thu hẹp lại chỉ còn một nhạc cụ, việc kiểm tra xem bạn có thể tạo ra âm thanh ở nhà hay không (Trục 3) thường sẽ cho bạn câu trả lời thực tế.

Liệu có bao giờ là quá muộn để bắt đầu học chơi một nhạc cụ?

Tóm lại, không bao giờ là quá muộn. Như đã đề cập trong hướng dẫn đầy đủ dành cho người mới bắt đầu tham gia ban nhạc , nhiều ban nhạc được liệt kê trên Membo đang tuyển thành viên bất kể tuổi tác hay trình độ kinh nghiệm, với điều kiện "không cần kinh nghiệm chơi nhạc cụ trước đó". Không có thời điểm đúng hay sai để bắt đầu; thời điểm tốt nhất là khi bạn cảm thấy muốn bắt đầu.

Việc thuận tay hay thể trạng có ảnh hưởng gì đến việc chọn nhạc cụ không?

Mặc dù không hoàn toàn không liên quan, nhưng không cần phải quá lo lắng. Có những mẫu đàn guitar dành cho người thuận tay trái, và khả năng thể chất có thể được bù đắp phần lớn bằng các phương pháp luyện tập và lựa chọn thiết bị phù hợp. Các yêu cầu về thể chất được đề cập trong phần 2 của bài viết này chỉ là hướng dẫn về "mức độ dễ dàng để bắt đầu", và không nên được coi là những hạn chế tuyệt đối.

Tôi có thể tham gia một ban nhạc chỉ bằng cách tự học không?

Vâng, bạn hoàn toàn có thể. Trên thực tế, việc tham gia một ban nhạc khi bạn đã có một trình độ kỹ năng cơ bản nhất định thường hiệu quả hơn trong việc giúp bạn tiến bộ nhanh hơn so với việc chờ đến khi tự học hoàn toàn mới tham gia ban nhạc. Như đã đề cập trong Chương 12, "khăng khăng tự học mà không tham gia ban nhạc" là một trong những sai lầm mà người mới bắt đầu thường mắc phải. Khi bạn đã có nền tảng vững chắc, tôi khuyên bạn nên mạnh dạn tìm một ban nhạc phù hợp với mình trên Membo .

14. Tóm tắt | Sau khi đã chọn được nhạc cụ, bước tiếp theo là tìm một ban nhạc.

Bài viết này trực tiếp giải quyết vấn đề thường gặp "muốn tham gia ban nhạc nhưng không biết nên chơi nhạc cụ nào", khám phá ba khía cạnh: tính cách, thể trạng và lối sống. Bài viết xem xét đặc điểm của từng trong năm nhạc cụ chính—guitar, bass, trống, keyboard và giọng hát—cùng với chi phí và thời gian thực tế, và xu hướng thiếu hụt nhạc cụ thường xuyên trong các ban nhạc. Ngoài ra, bài viết còn giới thiệu lựa chọn trở thành người chơi nhiều nhạc cụ, các mẹo để thử nhạc cụ tại các cửa hàng nhạc cụ và phòng thu, và những lỗi thường gặp mà người mới bắt đầu hay mắc phải.

Điều quan trọng không phải là đưa ra lựa chọn hoàn hảo. Khi bạn đã có ý tưởng chung về hướng đi của mình, bước đầu tiên là hành động. Nếu bạn muốn thành lập một ban nhạc từ đầu, bắt đầu với một hướng dẫn về cách thành lập một ban nhạc cover là một cách tiếp cận tốt, và nếu bạn muốn tham gia một ban nhạc đã có, hãy tham khảo một hướng dẫn dành cho người mới bắt đầu . Khi bạn đã sẵn sàng để làm nhạc, việc đọc một hướng dẫn dành cho người mới bắt đầu về âm thanh và hệ thống âm thanh (PA) cho ban nhạc sẽ giúp bạn hiểu sâu hơn về cách tạo ra âm thanh trong các phòng thu và địa điểm biểu diễn trực tiếp thực tế. Nếu bạn muốn có cái nhìn tổng quan về toàn bộ bối cảnh ban nhạc Nhật Bản , cuốn sách "What is the Music Scene? A Complete Guide to the Japanese Band Scene Map and How to Get Into It" cũng sẽ hữu ích.

Sau khi đã chọn được nhạc cụ, bước tiếp theo là tìm một ban nhạc. Membo , do chúng tôi vận hành, là một dịch vụ cho phép bạn tìm kiếm thông tin từ nhiều trang web tuyển thành viên ban nhạc Nhật Bản, và hỗ trợ thông tin tuyển thành viên ban nhạc từ tất cả 47 tỉnh thành của Nhật Bản. Nhiều ban nhạc được liệt kê với điều kiện "Không cần kinh nghiệm chơi nhạc cụ trước đó", vì vậy nếu bài viết này đã giúp bạn định hướng, hãy thử tìm kiếm một ban nhạc đang chờ bạn trên Membo . Nếu bạn không chắc chắn cách sử dụng, vui lòng xem thêm trang trợ giúp, hướng dẫn sử dụng , trang hướng dẫn sử dụng ứng dụng , trang thông báo và trang thông tin tác giả của Membo . Bạn đã thực hiện bước đầu tiên là chọn nhạc cụ, và thế giới ban nhạc chắc chắn sẽ chào đón bạn.