«आज स्टुडियोमा के गर्ने?» भनेर सुरु गरिने ब्यान्ड लामो समय टिक्दैन
स्टुडियोमा प्रवेश गरेपछी सबै एक अर्कोको मुख हेर्छन्। «तो, आज के गर्ने?» — यो एक शब्द बोलिएको क्षणमा, अब ३० मिनेट बर्बाद हुन्छ।
मैले दशकौंसम्म स्टुडियोमा काम गरेको छु। २० वर्षको उमेरमा किचिजोजी मन्डलमा अभिनय गरेको समयदेखि, ५० वर्षको उमेरमा ब्यान्ड पुनः सुरु गरेर पछि, र आज ६० वर्षको उमेरमा पनि। यो सबमा मेरो एक मात्र निश्चितता छ: स्टुडियो अभ्यासको गुणस्तर, स्टुडियोमा प्रवेश गरेर अगाडि निर्धारण हुन्छ।
२ घण्टाको स्टुडियो खर्च सस्तो छैन। «ब्यान्ड अभ्यास स्टुडियो छनोट गर्ने तरिका»मा समेत उल्लेख गरिएको छ, २,००० देखि ४,००० येन प्रति पटकको स्टुडियो खर्च गरेर «के गर्ने भनेर निर्णय नगरिएको» पैसा र समय जलाउनु जस्तै हो।
यो लेखमा, स्टुडियो अभ्यास दक्षतापूर्वक चलाउने समय व्यवस्थापन, सेटिङ्ग छोटो गर्ने तरिका, रेकर्डिङ गरेर समीक्षा, र अभ्यासमा झगडा नगर्न नियम बनाउने सब कुरा, वास्तविक अनुभवको आधारमा साझा गर्नेछु। «ब्यान्डमा सबैभन्दा पहिले मेल गर्न सकिने गान» निर्णय गरेपछि, अब यो लेख प्रयोग गर्नको समय आयो।
स्टुडियो अभ्यासको «सुनको समय व्यवस्थापन»
२ घण्टा (१२० मिनेट) को स्टुडियो अभ्यास उदाहरणको रूपमा, मैले दशकौंसम्म पहुँचेको समय व्यवस्थापन प्रस्तुत गर्छु।
| समय | विषय | आवश्यक समय | बिन्दु |
|---|---|---|---|
| प्रवेश~ | सेटिङ्ग र आवाज परीक्षण | १५ मिनेट | प्रत्येकको उपकरण सेटिङ्ग + आवाज ভলিউम संतुलन समायोजन |
| ०:१५~ | वार्मिङ्गअप | १० मिनेट | सरल गान वा मुहान हल्का मेल गर्ने |
| ०:२५~ | सेक्शन अभ्यास | ३० मिनेट | कठिन स्थान आंशिक रूपमा दोहोराउने |
| ०:५५~ | विश्राम | ५ मिनेट | पानी पिउने + रेकर्डिङ सुनी फर्काउने |
| १:००~ | पूरा अभ्यास | ४० मिनेट | गान सुरुदेखि अन्तसम्म रोकि नबजाउने |
| १:४०~ | समीक्षा + अगलो पटक निश्चित गर्ने | १० मिनेट | राम्रो बिन्दु र चुनौती साझा गर्ने, अगलो अभ्यास र चुनौती निर्धारण गर्ने |
| १:५०~ | सफाई र निकास | १० मिनेट | समय पालन। अगलो प्रयोगकर्ता छ |
यस व्यवस्थापनमा सबैभन्दा महत्त्वपूर्ण «सेक्शन अभ्यास ३० मिनेट» हो। धेरै ब्यान्ड पूरा अभ्यास दोहोर्याउछन्, तर यसले «बजाउन सकिने भाग आरै राम्रो हुन्छ, बजाउन नसकिने भाग कहिले पनि बजाउन सकिंदैन» अवस्था जारी गर्छ। कठिन भागहरू निकालेर आंशिक अभ्यास गर्ने समय निश्चित गर्नु प्रगतिको कुञ्जी हो।
३ घण्टाको अवस्था
३ घण्टा लिन सकें, सेक्शन अभ्यास ४५ मिनेट, पूरा अभ्यास ६० मिनेटमा विस्तार गर्नुस्। तर विश्राम २ पटक अवश्य राख्नुस्। ध्यान शक्ति कटिएको अवस्थामा मेल गर्दा, त्रुटि बढ्छ मात्र।
१ घण्टाको अवस्था
व्यक्तिगत अभ्यास फ्रेम (१ जना १ घण्टा) प्रयोग गर्दा, पूरा अभ्यास त्यागिदिनुस्, सेक्शन अभ्यासमा ध्यान केन्द्रित गर्नुस्। १ घण्टामा पूरा मेल गर्नु वास्तविक छैन।
सेटिङ्ग १५ मिनेटमा सकाउने ७ गरै तरिका
स्टुडियोमा प्रवेश गरेर आवाज निकलन सम्मको समय लामो ब्यान्ड, अभ्यास समयको २५% सेटिङ्गमा गुमाउछन्। १५ मिनेटमा सकाउने ७ तरिका छन्।
| # | तरिका | असर |
|---|---|---|
| १ | इफेक्टर बोर्ड पहिले नै जोडिएको | स्थानमा पेडल पुनर्व्यवस्थित गर्दैन। घरमा पूरा गरिदिनुस् |
| २ | तार २ थान साथ गर्नुस् (अतिरिक्त समेत) | विच्छेदनले १० मिनेट बर्बाद नगर्नुस् |
| ३ | क्लिप प्रकारको ट्यूनर सधैं राख्नुस् | तार परिवर्तन आवश्यक छैन। आवाज परीक्षण अगि ट्यूनिङ पूरा |
| ४ | ड्रामर ५ मिनेट अगि प्रवेश गर्नुस् | कुर्सीको उचाई र पेडल समायोजन समय लिन्छ |
| ५ | एम्पको सेटिङ्ग नोट गरिदिनुस् | स्मार्टफोनमा फोटो लिनुस्, हरेक पटक शून्यबाट खोज्नु पर्दैन |
| ६ | PA (भोकल माइक) अन्तमा | वाद्य यन्त्रको आवाज तय भएर भोकल मेल गर्नुस् |
| ७ | «आवाज मेल गर्ने» दिनचर्या निर्धारण गर्नुस् | ड्रम→बेस→गितार→किबोर्ड→भोकल क्रम आधार हो |
विशेषत ५ नम्बर «एम्पको सेटिङ्ग स्मार्टफोनमा फोटो लिनु» ठूलो असर छ। Marshall JCM900 को Gain·EQ·Volume नोब स्थान हरेक पटक खोज्नु समय शून्य हुन्छ। सानो कुरा तर संचय ठूलो हुन्छ।
«पूरा अभ्यास» र «सेक्शन अभ्यास» को भेदभाव
पूरा अभ्यासको उद्देश्य
- गानको पूरा प्रवाह शरीरमा समायोजन गर्ने
- गान बीचको जोडिएको भाग, इन्ट्रोको प्रवेश तरिका निश्चित गर्ने
- गल्ति भएपनि रोक्नु नहोस् — लाइभ रोकिंदैन। रोकि नबजाउने अभ्यास लाइभ शक्ति हुन्छ
सेक्शन अभ्यासको उद्देश्य
- क्लाइम्याक्सको अगि पुल, एकल पछि ठीक स्थान जस्ता «ठोकिने बिन्दु» गहन दोहोराउने
- लय ढिलो गरिदिएर सटीकता बजाउने → क्रमशः मूल गीत लयमा फर्काउने
- पार्ट अलग अभ्यास (ड्रम+बेस मात्र, गितार+भोकल मात्र आदि)
सेक्शन अभ्यासको सुनको नियम: «पूरामा ३ पटक लगातार गल्ति भएको भाग, सेक्शन अभ्यासमा अवश्य राख्नुस्»। यो कठोर पालन गरिए, अभ्यासको गुणस्तर नाटकीयरूपमा परिवर्तन हुन्छ।
रेकर्डिङ義務 मान्नुस्
स्टुडियो अभ्यास रेकर्ड नगर्ने ब्यान्ड, आँख बन्द गरेर ड्राइभ गरिरहेको जस्तो हो। आफ्नो वाज वस्तुनिष्ठरूपमा सुन्न नसकिए, दिखिने समस्या छ।
रेकर्डिङको ३ तरिका
| तरिका | खर्च | आवाज गुणस्तर | सजिलो |
|---|---|---|---|
| स्मार्टफोन स्टुडियो मध्यमा राख्नुस् | ०yen | △ | ◎ |
| स्टुडियोको रेकर्डिङ उपकरण किरायामा लिनुस् | ५००~१,०००yen/पटक | ○ | ○ |
| ह्यान्डी रेकर्डर (ZOOM H1essential आदि) | १०,०००~१५,०००yen | ◎ | ○ |
सुरुमा स्मार्टफोन पर्याप्त हो। आवाज गुणस्तर खराब भएपनि, लय विचलन, आवाज संतुलन, लय अनियमितता सुन्न सकिन्छ। महत्त्वपूर्ण यो हो «रेकर्ड गर्ने आदत» बनाउनु।
रेकर्डिङ सुन्ने सही समय फर्केको ट्रेनमा हो। अभ्यासको स्मृति स्पष्ट हुँदा सुनिए, «त्यो भागमा यो मन्तव्य नै बजाएको» «यहाँ त्रुटि छैन, लय मेल होइन» जस्ता समझ जन्मिन्छ।
अभ्यासमा झगडा नगर्न ५ नियम
ब्यान्ड झगडा संगीत गुणको भिन्नता मात्र होइन। «अभ्यास गर्ने तरिका» मा घर्षण हुने केस अत्यन्त धेरै हो। मेरो पनि अनुभव छ। निम्नका ५ अग्रिम निर्धारण गरिदिएमा, अनावश्यक समस्या रोक्न सकिन्छ।
| # | नियम | किन आवश्यक छ |
|---|---|---|
| १ | अभ्यास सुरु समय «स्टुडियो प्रवेश» भन्दा «आवाज परीक्षण सुरु» | ढिलाइ गर्ने सदस्यको सेटिङ्ग प्रतीक्षामा सबैको समय बर्बाद हुन्छ |
| २ | गान अभ्यास क्रम नेताले पहिले नै LINE आदिमा साझा गर्नुस् | आजको दिन «के गर्ने?» मा झगडा हुँदैन |
| ३ | पूरा अभ्यासमा रोक्नु नहोस्। सेक्शन अभ्यासमा मात्र रोक्नुस् | हरेक गल्तिमा रोकिए निराश हुन्छ। नोट गरिदिएर पछि सामूहिक समाधान गर्नुस् |
| ४ | आवाज सबैले मेल गर्नुस्। आफै मात्र बढाउनु नहोस् | गितारवादक (विशेषत डिस्टोर्शन) आवाज युद्ध सुरु गरे, ध्वस्त हुन्छ |
| ५ | दोष खोज «सुझाव» रूपमा गर्नुस् | «त्यो गल्त» → «त्यो यसरी गर्दा कस्तो?» मा परिवर्तन गरिदिए, परिवेश फरक हुन्छ |
विशेषत ४ नम्बर «आवाज युद्ध» साच्चै धेरै हो। गितारवादकले एम्पको आवाज बढाउछ → बेस पनि बढाउछ → ड्रामर शक्तिले टुकी गर्छ → भोकल सुनिंदैन → PA आवाज बढाउछ → सबैको कान दुखिन्छ। यो रोक्न, ड्रमको आवाज आधार बनाएर, अन्य पार्ट मेल गर्ने आवश्यक छ। ड्रम आवाज नियन्त्रण गर्न गाह्रो वाद्य भएकोले, आधार बनाउनु तार्किक छ।
व्यक्तिगत अभ्यास र स्टुडियो अभ्यासको कार्य भाग
स्टुडियो «मेल गर्ने स्थान» हो, «सिखने स्थान» होइन।
| गर्न कुरा | व्यक्तिगत अभ्यास | स्टुडियो अभ्यास |
|---|---|---|
| गान सिखने | ◎ घरमा गर्नुस् | ✕ स्टुडियोमा नगर्नुस् |
| मुहान सटीक बजाउन | ◎ मेट्रोनोमको साथ | △ सेक्शन अभ्यासमा सूक्ष्म समायोजन |
| अन्य पार्टको साथ लय मेल गर्ने | ✕ एकलै सकिंदैन | ◎ यो स्टुडियोको असल उद्देश्य |
| व्यवस्था प्रयोग गर्ने | △ कल्पना मात्र | ◎ आवाजमा परीक्षण गर्ने |
| आवाज संतुलन जाँच गर्ने | ✕ एकलै सकिंदैन | ◎ सबै कटिएर पहिलो पटक बुझिन्छ |
«गान अझै सिकिएको छैन...» भनेर स्टुडियोमा आने सदस्य हुँदा, त्यो सदस्यको व्यक्तिगत अभ्यास अपर्याप्त हो। स्टुडियो खर्च सबैले बाँडेको छ। सिकिएको नआएको सदस्यको लागि सबै प्रतीक्षा गर्नु न्यायसङ्गत छैन।
तर, «शुरुवात गरी ब्यान्डमा प्रवेश गर्ने पूर्ण गाइड» मा पनि लेखिएको छ, शुरुवात गरीलाई पूर्णता मान्नु नहोस्। «८०% सिकिएको» पर्याप्त छ। बाँकी २०% स्टुडियोमा मेल गरिदिएर सिख्न सकिन्छ। महत्त्वपूर्ण यो हो «प्रयास गरेको निशान आছ कि छैन»।
महिनामा कति पटक स्टुडियोमा जान चाहिन्छ
| लक्ष्य | सुझाव आवृत्ति | मासिक खर्च अनुमान (प्रति जना) |
|---|---|---|
| शौकको लागि आनन्द लिने | महिनामा २ पटक | २,०००~४,०००yen |
| लाइभ गर्ने | महिनामा ३~४ पटक (साप्ताहिक १ पटक) | ३,०००~६,०००yen |
| प्रतियोगिता र रेकर्डिङ | साप्ताहिक १~२ पटक | ६,०००~१२,०००yen |
«ब्यान्ड गतिविधिमा खर्च गर्न पैसा» मा विस्तार गरिएको छ, महिनामा २ पटक स्टुडियो अभ्यास भएमा प्रति जना मासिक २,०००~४,०००yen सकिन्छ। लाइभ लक्ष्य गरें साप्ताहिक १ पटक गर्न चाहिन्छ, तर सामाजिक कार्य गर्ने ब्यान्ड भएमा महिनामा २ पटक पनि पर्याप्त प्रगति गर्छ।
आवृत्तिभन्दा महत्त्वपूर्ण अन्तराल समान राख्नु। महिनामा २ पटक भएमा २ हप्ता अन्तराल। «मासको सुरुमा २ पटक गरेर, बाँकी ३ हप्ता खाली» सबैभन्दा खराब हो। २ हप्ता खाली हुँदा अघिल्लो अनुभव बिर्सिन्छ, ३ हप्ता खाली हुँदा लगभग शून्यमा फर्किन्छ।
अभ्यास पछिको १५ मिनेट अगलो अभ्यास निर्धारण गर्छ
स्टुडियो बाहिर निस्किएपछि अगलो ३ कुरा निर्धारण गर्नुस्।
- अगलो अभ्यास मिति — त्यो क्षणमा सबैको समय पूरा गरेर आरक्षण गर्नुस्। «पछि LINE मा» उच्च सम्भाव्यतामा विफल हुन्छ
- अगलो पटकको व्यक्तिगत चुनौती — «A मेलो बेस लाइन» «क्लाइम्याक्सको कोरस» जस्ता विशेष गरिदिनुस्। «सामान्यमा अभ्यास» कुनै पनि नगर्ने जस्तो हो
- आज राम्रो भएको कुरा एक — चुनौती मात्र उल्लेख गरिए आत्मविश्वास घट्छ। «इन्ट्रो पहिलो पटक मिलिसकिएको» «लय निरन्तरता स्थिर भएको» जस्ता सानो प्रगति मान्यता दिनुस्
«ब्यान्डमा सबैभन्दा पहिले मेल गर्न सकिने गान» निर्णय गरेर, यो लेखको तरिकामा स्टुडियोमा जान सकें, पहिलो पटकदेखि सन्तुष्ट अभ्यास गर्न सकिन्छ। र अभ्यास दोहोर्याउँदा, आफ्नै गति जन्मिन्छ।
सारांश — अभ्यासको गुणस्तर, प्रवेशको अगि निर्धारण हुन्छ
स्टुडियो अभ्यास तरिका सारांश गर्छु।
- अग्रिममा अभ्यास मेनु साझा गर्नुस् — «के गर्ने?» मा सुरु नगर्नुस्
- सेटिङ्ग १५ मिनेटभित्र — तयारी घरमा सकाइदिनुस्
- सेक्शन अभ्यास अवश्य राख्नुस् — पूरा अभ्यास मात्रले कठिन भाग बाकी हुन्छ
- रेकर्डिङ义務 — वस्तुनिष्ठ सुनी समस्या चेतनामा आउँदैन
- अभ्यास पछि अगलो निर्धारण गर्नुस् — त्यो स्थानमा आरक्षण सबैभन्दा शक्तिशाली
मैले ६० वर्षको उमेरमा आज पनि महिनामा केही पटक स्टुडियोमा जान्छु। २० वर्षको तुलनामा शारीरिक शक्ति नछ, तर अभ्यासको गुणस्तर तुलना नहुने बढिएको छ। २० को उमेरमा ३ घण्टा स्टुडियोमा घुसे, आधा समय कुराकानी गरिरहेको थिएँ। आज २ घण्टामा अतीतको ३ घण्टा जति सामग्री हुन्छ।
दक्षता सबै होइन। स्टुडियोमा साथीको साथ रहेको समय आनन्द साच्चै छ। तर, सीमित समय र बजेटमा अधिकतम संगीत बनाउन चाहें, यो लेखको तरिका परीक्षण गर्नुस्।
ब्यान्ड सदस्य अझै नभेट्टिएको भएमा, «Membo» मा खोज्न सकिन्छ। ८ भाषा समर्थन रियल टाइम अनुवाद च्याटमा, राष्ट्रिय र वयस्क बिबर्जित साथी भेट्टाउन सकिन्छ। «कपी ब्यान्डको सुरु गर्ने तरिका» पनि सहायक हुनेछ।
स्टुडियोको ढोका खोलेको क्षण, त्यो अनौठो ध्वनिरोधी कोठाको गन्ध। मेशिन बिजुली बोली लगाउने समय। ड्रमर गणना गरेर सबै एकसाथ आवाज निकाल्ने क्षण। दशकौंको पछि पनि, यो अनुभूति परिवर्तन हुँदैन। तपाइलाई पनि, त्यो क्षण प्रतीक्षा गरिरहेको छ।
