收到申请后如何挑选乐队成员？| 如何在不面试的情况下评估和挑选候选人？

“如何从众多申请中挑选乐队成员？| 如何在不面试的情况下进行评估和筛选”——本文是前文《撰写乐队成员招募广告完整指南》的续篇。您已经撰写了招募广告并收到了申请。但这并非故事的结束——事实上，最具挑战性的阶段才刚刚开始。

我本人曾多次参与乐队成员的招募工作，经常被问到：“我们收到了申请，但我不知道该如何选择。” 乐队成员的选拔流程不像公司面试那样严格，但也不能随意做决定。此外，大多数人都不习惯“选择某人”，包括拒绝候选人的过程。在本文中，我尽可能具体地整理了一套业余乐队可以实际操作的“选拔流程”，涵盖了从如何在录音室评估候选人到如何拒绝候选人等各个方面。

我理解你想接纳所有申请者的好意。然而，组建乐队的目的是找到能够长期合作的成员。如果你在没有充分了解的情况下就让某人加入，几个月后你可能会发现他们并非你所期望的那样，从而陷入尴尬的境地。你应该把选拔过程看作是与你未来多年将一起创作音乐的人建立良好关系，而不是评估一个人的过程。即使申请是通过像Membo这样的平台提交的，这个基本原则仍然适用。

1. 为什么你不必对“面试”这个词感到畏惧

很多人一听到“选拔”和“面试”就感到畏惧。然而，对于业余乐队来说，无论是申请者还是你——负责选拔的人——大多都是把音乐作为爱好延伸的人。基本上没必要穿西装，也没必要拿着简历面对面交流。

“ 试镜”一词本身最初指的是“让候选人有机会表演或展示自身能力，以确定其是否适合该职位”。换句话说，其本质并非“交谈”，而是“共同尝试”。对于乐队而言，试镜非常简单：就是一起进录音棚创作音乐。与其将其视为面试，不如将其视为“一次兼具排练和聚会性质的交流”，这样双方都能更加自然地展现自己。

然而，仅仅让他们过来观察情况而不做任何准备，往往会因为信息不足而无法做出明智的决定，最终导致后悔。在接下来的章节中，我们将逐步解释如何正确操作。

2. 基本筛选流程：从回复到工作室面试的 4 个步骤

从收到申请到决定是否加入，我建议遵循以下四个步骤。正如我在之前一篇关于发布申请后未收到回复该怎么办的文章中提到的，回复的速度和礼貌程度会直接影响后续关系。无论您是使用Membo的即时通讯功能还是通过其他社交媒体沟通，基本方法都是一样的。

1. 步骤 1：回复（当天或两天内） ——表达你对他们申请的感谢，简要介绍你的乐队，并概述你接下来想如何进行。
2. 步骤 2：简短交流（私信/消息） ——询问一些可以用书面形式确认的事情，例如活动频率、经验年限和目标。
3. 第三步：在录音室一起演奏音乐——你们将面对面见面，一起演奏现有歌曲或翻唱歌曲。这才是真正的选拔过程。
4. 第四步：决定和联系——你不需要立即做出决定。更稳妥的做法是说：“我会收回订单，过几天再回复你。”

第二步中的书面沟通实际上在筛选过程中非常有效。应聘者回复的速度、用词以及回答问题的方式，都体现了他们对求职的认真程度以及沟通的顺畅程度。然而，仅仅根据书面沟通来评判一切是危险的。我们将在下一章详细探讨这一点。

第三步，安排时间，出乎意料地也是筛选过程的一部分。列出几个可能的日期，看看他们的回复速度，以及他们是否愿意在繁忙的日程中抽出时间，可以反映出他们是否真的热衷于加入乐队。当然，有些人可能因为工作或家庭原因需要更长时间才能安排时间，所以仅凭这一点就下结论还为时过早，但将其作为参考信息之一总是有益的。

3. 在将它们组合在一起之前你可以知道的事情，以及在将它们组合在一起之前你无法知道的事情。

设计甄选流程时，最重要的是区分“仅凭书面材料和对话就能了解的信息”和“只有亲耳聆听候选人的声音才能了解的信息”。如果混淆了这两者，原本看起来很有潜力的人可能最终完全不合适，反之，给人印象平平的人可能恰恰是最佳人选。

右侧列出的事项仅靠书面沟通无法理解。因此，选曲过程应侧重于“在录音室一起演奏”。反之，如果事先确认左侧列出的事项，则可以避免浪费宝贵的录音室时间和金钱。许多文章中讨论的如何避免因音乐风格差异而产生冲突的要点，实际上都可以在“预演奏”阶段得到一定程度的确认。

我经常看到的一个错误是颠倒了这两个因素。例如，你可能因为在社交媒体上和某人聊得很投机，或者聊到了自己喜欢的乐队，就立刻决定正式加入一个乐队，结果到了录音室真正开始合作后才发现彼此的音乐方向完全不合。反之，也有些情况下，你可能仅仅因为初次交谈有些尴尬就觉得对方不合适，结果开始一起演奏后却发现你们简直是天作之合。记住，你从交谈中获得的印象和从对方的演奏中获得的印象并不总是一致的，这有助于减少你判断上的偏差。

4. 在录音室一起演奏时需要注意的五件事

那么，真正进入录音棚后应该注意些什么呢？以下是我始终牢记的五点：最好不要想太多，像平时练习时那样自然就好。如果气氛过于正式，对方就难以发挥出全部潜力，你也无法展现真实的自我。

① 节奏是如何契合的

在考虑节奏是否过快或过慢等技术问题之前，首先要检查的是乐队成员之间的配合是否默契。需要关注的组合会因乐器部分而异，例如鼓和贝斯之间的配合，或者人声与乐队整体的律动。不必非得选择难度很高的歌曲。只需演奏一两首乐队已经熟悉的翻唱曲目，就能让你清楚地了解彼此的合作程度。

② 对音量和声音设计的意识

他是一个只顾自己音量的人，还是一个会倾听周围环境并努力保持平衡的人？这一点至关重要，只能在录音棚里才能验证。他是否会在歌曲间隙主动提出“要不要把音量调小一点？”也是值得关注的。因为，抛开技术水平不谈，这往往能反映出他在乐队中的表现。

③ 对错误的反应

当歌曲演奏到一半突然停止或出现失误时，你会作何反应？有些人会惊慌失措，大脑一片空白，而有些人则能一笑置之，重新开始。这与他们在现场演出中应对突发状况的能力直接相关。观察他们反应的一个方法是，故意加入一些难度稍高的乐句或节奏较快的歌曲。

④ 如何沟通

能够自如地提出和接受建议，例如“我想在这里稍微改动一下”，对于维持乐队的长期发展而言，其重要性不亚于音乐技巧。反之，现有成员自由地表达意见并观察其效果也同样重要。

⑤ 他们看起来玩得开心吗？

归根结底，一切都取决于此：除了技术水平之外，他们是否享受一起创作音乐的过程？对于一支你打算长期作为爱好继续发展的乐队来说，这一点往往是决定性的因素。演出后的表情以及他们聊天时的愉悦程度，也可能是意想不到的重要线索。

5. 评估清单：技能、个性、热情、时间观念和金钱观念。

最好列一份清单，记录你对工作室的印象，这样以后就能轻松回顾。如果有多人参与选择过程，让每个人都查看相同的项目可以减少判断上的差异。

• 技术方面：它是否严重缺乏乐队目前所需的技术水平？或者，相反，它的配置是否过高，以至于有待改进？
• 性格：他们在练习时的语言和态度是否有任何异常之处？他们与其他成员相处得如何？
• 热情：这不仅仅是“把他们放进去”，而是要清晰地传达你想通过这支乐队实现的意图吗？
• 时间管理：预计可用于练习和现场演出的时间是否与乐队的活动频率相符？
• 财务观念：你对录音棚费用、设备成本和现场演出配额的负担是极其消极还是极其漠不关心？

并非每个类别都必须获得满分。不同的乐队侧重点不同，几乎总会存在权衡取舍，例如“他们的技术略有不足，但热情很高”或“他们的个性很棒，但时间安排不合适”。下一章，我们将更深入地探讨如何做出这些判断。

6. 一系列在选拔过程中需要提出的实用问题。

这份清单汇总了一些问题，除了录音棚表演期间提出的问题外，这些问题还可以通过在表演前后的对话中确认细节，帮助避免日后出现不符之处。关键在于要自然地提出这些问题，将其作为日常对话的延伸，以免营造出审问的氛围。

• 你每月大约能参加几次排练？ ——你应该尽早确认这一点，以确保你的参加频率不会与乐队预期的频率相差太远。
• 您将如何前往工作室？ （汽车、火车、自行车等）——如果您从很远的地方通勤，您的出勤率可能会因天气和末班车时刻表而有所不同。
• 请告诉我们您目前使用的设备情况（包括任何计划购买的设备以及您的预算）——了解您目前的设备情况将有助于我们确定您加入后可能需要哪些方面的支持。
• 在哪些时期需要格外注意平衡工作或学习与活动之间的关系？ （例如，繁忙季节、考试期间）——提前了解这些时期可以更轻松地调整现场演出的日程安排。
• 过去你是如何处理录音室费用和现场演出费用的？ ——财务观念的差异是日后最常见的冲突点之一。
• 你希望通过这支乐队实现什么目标？ （例如，现场演出、音乐制作、只是轻松演奏）——与技术技能相匹配相比，目标一致对长期的满足感更为重要。

尤其值得注意的是，“交通方式”、“平衡工作/学习”和“理财意识”虽然与演奏技巧完全无关，却对他们未来的发展有着重大影响。人们往往过于关注技术层面而忽略了这些方面，因此建议有意识地询问。与其试图一次性获取所有信息，不如在练习间隙或练习后用餐时，以自然的方式逐步询问，这样对方更容易回答。

7. “技术娴熟但不适合”还是“能力不足但适合”？

选拔过程中常见的难题在于：究竟是技术精湛但与你合不来的人，还是技术尚待提高但为人风趣幽默的人，两者之间该如何抉择？其实并没有绝对的对错之分；评判标准会根据乐队的目标而有所不同。

当我给出建议时，我总是告诉别人应该考虑“想让乐队持续多少年”。如果只是为了单次现场演出或短期目标而临时组建的乐队，那么优先考虑技术当然没问题；但如果打算长期合作，我觉得最好不要低估性格和默契。

8. 提供试用期（临时订阅期）选项

如果你在一次录音室课程后还犹豫是否要正式加入，那么设立一个“试用期”是个不错的选择。正如之前一篇关于如何处理会员突然离队的文章中简要提到的，这意味着不要立即接纳对方成为正式会员，而是先一起进行几次录音室课程或一场现场演出，然后再确认双方的意愿。

• 预计持续时间：1-2 个月，或 2-3 次工作室练习课程。
• 从一开始就明确说明这是一个试用期（最尴尬的情况是他们后来说，“其实，这只是个试用期”）。
• 期末将举行会议，确认双方是否希望继续合作。
• 如果在任何时候你觉得有什么不对劲，请尽早提出，不要等到合同到期。

顺便一提， 试用期制度在企业招聘中应用广泛。在日本，超过80%的公司都设有某种形式的试用期，数据显示“三个月左右”最为常见。对于业余乐队而言，无需制定如此严格的规定，但只要秉持“先试试看”的理念，就能有效减轻选拔者和被选拔者双方的压力。

* 此处提及的“试用期”仅为一般性指导原则，不构成法律协议。如有任何疑虑，例如涉及金钱的协议，建议以书面形式确定（详情请参阅第十三章）。

9. 如何比较多个应用程序

幸运的是，我们有时会收到多份申请。在这种情况下，如果我们大致在同一时间与他们见面，而不是逐一叫人到工作室做决定，会更容易进行比较。

• 让所有人演奏同一首歌，并按照相同的顺序演奏（以使比较标准化）。
• 不要当场表达你优越感或自卑感（你永远不知道谁在听）。
• 如果您不确定，请为每个人记下“第 6 章检查清单”，以便稍后进行比较。
• 如果时间间隔太长，记忆就会变得模糊，所以要尽量在短时间内集中记忆。

拥有多位候选人看似是一种幸福的烦恼，但实际上，人们常常会犯“无法做出决定，拖延时间，最终对所有人都不尊重”的错误。作为指导原则，最好制定一个时间表，争取在收到第一份申请后的两周内做出决定。

使用像Membo这样可以同时从多个网站收集申请的系统时，“多份申请”的情况实际上更容易出现。而且，没有必要隐瞒同时筛选多人的事实。如果你坦诚地告诉他们：“我们还在联系其他人，所以可能需要一些时间”，他们就能理解并耐心等待。这比试图掩盖真相要真诚得多。当难以做出决定时，一种方法是让现有成员提前讨论“如果无法在众多人选中做出选择，应该以哪些标准作为优先考虑因素”。如果事先确定了标准，例如优先考虑技能还是活跃频率是否匹配，那么在真正需要的时候就不会感到困惑了。

10. 如何婉拒——选择措辞避免冒犯他人

甄选过程中最棘手的部分莫过于拒绝申请。你当然希望礼貌地对待那些花时间申请甚至亲自到工作室的人。以下是三种不同情况下的拒绝表达方式，你可以直接使用。

拒绝邀约的基本原则是，一旦做出决定就尽快发出拒绝通知。你越是拖延，以“难以启齿”为由拒绝，对方等待回复的时间就越长，你找到下一个机会的时间也就越晚。虽然很难开口，但尽快告知对方才是最真诚的做法。你或许会纠结是用电话还是短信，但除非你们关系非常亲密，否则一条对方可以随时阅读的短信往往更容易被接受。

示例 1：礼貌简洁的版本（不详细解释原因）

非常感谢您前几天来工作室，我们相处得非常愉快。经过与所有成员商议，我们很遗憾地决定这次无法邀请您参与。很抱歉您抽出时间与我们见面后却不得不取消。我们希望将来有机会再次与您合作。

例 2：以音乐风格不匹配为由。

非常感谢你前几天的陪伴。和你一起演奏真的很愉快。在讨论了我们乐队未来的音乐方向之后，我们发现彼此的思路存在一些差异。你的表演非常精彩，所以我很乐意以后有机会再次与你合作。

例3：以日程安排不匹配为由

非常感谢你前几天的陪伴！我们之前讨论的活动频率和你能参与的频率略有出入，我觉得我们可能很难找到一个双方都感到舒适的相处方式。我很遗憾地说，我们之间有着非常美好的情谊，但我不得不放弃这个机会。

需要记住的关键一点是，始终要先对他们的出席和表现表示感谢，并避免用容易引发对方过多追问原因的方式表达。虽然过于含糊的理由会显得不够真诚，但最好也避免具体指出任何技术上的不足。

11. 这是绝对不应该进行的选拔过程。

与懂得如何拒绝同样重要的是，要知道“在甄选过程中哪些事情不该做”。在这里犯错不仅会影响被拒绝者的声誉，还会影响甄选者的声誉。

• 不要表现得像在参加试镜一样，也不要摆出一副居高临下的态度——记住你们都是业余乐队，要努力在平等的基础上进行互动。
• 在录音棚里发表明显居高临下的言论——技术反馈是必要的，但没有必要发表攻击他人人格的评论。
• 即使你决定放弃，也务必以某种方式联系对方，不要不予回应或一再拖延决定。对于发出请求的人和被请求的人来说，得不到回复的痛苦是一样的。
• 在背后过度批评他人的技能或性格——虽然乐队内部的讨论是必要的，但要避免嘲笑他们。
• 继续给出含糊其辞的回答，同时隐瞒你们正在同时考虑多位候选人的事实——更诚实的做法是直接说：“我们也在考虑其他候选人。”
• 向你想拒绝的人泄露其他申请人的信息——无论是通过Membo还是其他网站，都要谨慎处理申请人资料。

遴选委员会成员往往会忘记，他们身处“选择”的位置，而申请者也同样投入了宝贵的时间。意识到这一点，就能显著改变整个遴选过程的氛围。反之，遴选委员会成员真诚待人的乐队，即使是那些被拒之门外的申请者，也往往会对乐队留下良好的印象，从而在未来的招募轮次中获得更多积极的申请。事实上，遴选过程中的每一次互动，都是乐队自身声誉建设的一部分。

12. 当告知某人其成功时要说的话。

我主要介绍了拒绝的方法，但当然，有时你也想说“我们一起做吧”。以下是一些简单的例子。

非常感谢你前几天的帮助！所有成员都决定我们非常乐意继续合作。我们期待再次与你合作。我们会尽快讨论下次排练的日期。

一旦你决定加入，接下来需要确定的是活动的频率和规则。如果你在未明确这些要点的情况下贸然行动，之后很可能会遇到一些不协调的情况，例如有人发现“这和我预想的不一样”。下一章我们将介绍一些避免这种情况的方法。

13. 为避免出现问题，需要记录下来的事项

虽然业余乐队签订书面合同的情况并不常见，但为了避免日后出现问题，一些事项可以用简单的笔记或聊天记录记录下来，而不是仅仅依赖口头协议。请将此视为一般建议，并以此预防未来可能出现的问题。

• 活动频率/指导原则（每月练习几次）
• 如何分摊费用（录音棚费用、现场演出费用、设备费用等）
• 如何以及何时告知你的团队你想离开的指导原则。
• 如何处理录音和原创歌曲的版权问题概述（最好尽早讨论这个问题，特别是对于那些积极追求音乐事业的乐队而言）。
• 对外沟通规则，例如社交媒体和Membo个人资料上的沟通规则。

这些与其说是法律协议，不如说是“避免日后误解的备忘录”。无需过度思考；只需在群聊中添加一条固定信息，或在共享备忘录应用中快速列出要点即可。我认为，在注册时快速回顾这些要点比在问题出现后再去查阅更能有效地避免误解。如果涉及大笔资金或需要正式合同，我建议咨询专业人士，而不是试图自行做决定。

14. 即使是海外的知名乐队，实际上也是通过试镜选拔出来的。

“试镜”和“选拔”这两个词听起来可能令人望而生畏，但实际上，许多世界知名的乐队都是通过试镜来选拔成员的。虽然规模和压力与业余乐队的选拔过程截然不同，但“招募、见面、一起演奏音乐，然后做出决定”的核心原则却是一样的。以下是一些例子。

创世纪乐队的菲尔·柯林斯因在音乐杂志《旋律制造者》上看到招聘鼓手的广告而加入乐队而闻名。当时，由于现有成员的离队，乐队通过公开招募的方式选拔了吉他手和鼓手，这完美地体现了本文的主题：“从招聘广告到最终选拔”。

AC/DC的情况有点特殊。主唱 Bon Scott 突然去世后，一位歌迷将Brian Johnson之前与乐队一起演唱的录音带寄给了 AC/DC 的经纪人。这份录音带，加上前队友的鼓励和业内人士的建议，最终促成了 Johnson 的试音。在 Johnson 亲自演唱之后，乐队决定录用他。据说，乐队最初对他加入持怀疑态度，因为他在之前的乐队中的形象不太好，但在真正一起演奏音乐之后，他们的决定就此确定。这完美地诠释了本文第三章和第四章提出的观点：“你不能仅仅通过见面和交谈就了解一个人；只有当他与你一起创作音乐时，你才能真正了解他。” 值得注意的是，来自歌迷和乐队周围人的信息有时可以成为招募和选拔的关键因素。

Metallica在更换贝斯手时也举行过多次试音。此外，吉他手柯克·哈米特后来回忆说，他是在接到乐队的突然联系后意外加入的。虽然乐器不同——贝斯和吉他——但这些经历表明，即使是全球知名的乐队，成员加入的过程也并非总是一帆风顺，某种程度上来说，这是一个不断尝试和纠错的过程。

了解了这些例子，你就会明白没必要过度焦虑，也不必认为“我们乐队的组建过程没那么复杂”。即使是职业乐队，基本上也会经历本文所述的相同流程：招募成员、见面交流、一起演奏音乐，然后再做决定。

15. 常见案例：通过假设情景分析甄选过程

让我们把目前讨论过的想法整理成一个场景，并按照合理的流程进行。这并非某个特定人物的真实故事，而是一个结合了常见模式的假设示例。请以此为参考，了解如何继续进行。

案例：一支由三名成年上班族组成的乐队正在招募一名贝斯手。

• 申请与回复：在Membo上发布招聘信息三天后，我收到了两份申请。我当天就回复了他们，内容是“谢谢，我会简要介绍一下工作内容。”
• 书面沟通：确认了活动频率（每月两次）、经验年限以及是否拥有设备。其中一人有三年经验并拥有全套设备，而另一人弹贝斯已有六个月，并计划租用设备。
• 录音室会议：每个人都错开时间去录音室。有三年经验的人演奏稳定，但很少与其他成员闲聊。有六个月贝斯经验的人技术上还有些生疏，但休息时的谈话很活跃，而且对练习充满热情。
• 决定：由于乐队的目标是“继续一起享受乐趣，而不是每月进行一次现场演出”，因此乐队优先考虑的是成员的契合度而不是技术能力，并向一位有六个月贝斯演奏经验的人提出了两个月的试用期。
• 结果：我们礼貌地向那位拥有三年经验的人发出了拒绝邀请的通知，并说明了拒绝的原因。那位拥有六个月贝斯经验的人在两个月内稳步提升，并正式加入了团队。

这个案例的关键不在于他们“并非基于技术做出选择”，而在于他们之所以毫不犹豫地做出决定，是因为他们事先已经确认了乐队最看重的是什么。如果乐队仅仅是想“多举办一些现场演出”，那么相反的决定或许才是正确的。

16. 常见问题解答

我们整理了一份关于甄选过程的常见问题清单。

问：是否最好从一开始就以书面形式记录选择标准？

A. 虽然不必制定严格的规则，但在团队成员之间分享一些通用准则，例如“技能、性格、热情、时间观念和金钱观”（第五章），有助于避免判断上的不一致。当多人参与选拔过程时，这一点尤其有效。

问：如果我之前拒绝了某人的提议，之后是否可以再次联系对方？

A. 这完全没问题。如果情况有变，你需要再次招募成员，联系之前印象不错的人并不失礼。不过，一定要礼貌地解释原因，以免与你之前拒绝时的说法自相矛盾。使用像Membo这样的平台，你会重新发布招聘信息，所以届时再次单独联系他们也是很自然的。

问：仅凭网络互动就决定加入是否有风险？

A. 除非你们住得很远，完全不可能见面，否则我们建议你们至少安排一次一起演奏音乐的机会。正如第三章所述，很多事情仅靠文字是无法理解的。即使你们使用线上课程作为替代方案，也务必确保至少有一次包含音频和视频的实时互动。

问：最终的遴选决定应该由谁做出？

A. 理想情况下，我们会听取所有乐队成员的意见，但最终的标准是所有现有成员是否都“愿意继续合作”。即使只有一个人强烈反对，强迫其加入也往往会导致日后出现问题。

总结：答案不止一个，但你可以做好准备。

“如何挑选能确保成功的乐队成员”这个问题并没有完美的答案。有时技术能力应该优先考虑，有时性格和契合度则更为重要，而这因乐队和具体情况而异。不过，本文介绍的一些准备工作，例如“区分哪些信息可以在排练前了解，哪些信息需要排练才能了解”、“评估清单”以及“如何拒绝邀请的例子”，应该能在你犹豫不决时有所帮助。

“选择”这个词常常让人联想到一些听起来有些冷冰冰的词语，比如“评估”和“评判”。然而，实际上，选择的过程却非常温馨——你们第一次一起走进录音棚，第一次和未来可能一起创作多年的音乐伙伴一起演奏。我希望这篇文章能帮助你们以一种双方都满意的方式度过这段时光，既不会过于紧张，也不会轻易被他人左右。

收到申请本身就是一件令人欣喜的事。了解申请者如何撰写自我介绍以及他们加入的感受，能够丰富遴选者的视角。请务必同时阅读这两篇文章。

如果您尚未收到任何申请，或者正在寻找新成员，不妨试试在Membo上开始招募。Membo 让您可以在一个平台上搜索日本各地的乐队成员招募信息，并且它会自动翻译成 8 种语言，方便您与母语非日语的音乐人建立联系。找到合适的成员后，我们希望您能记住这篇文章，并继续进行令您满意的选拔流程。

帮助页面和公告栏中也汇总了其他与乐队活动相关的实用信息。有关如何安装应用程序的说明，请参阅此指南；有关使用 PWA 版本的说明，请参阅此页面。如果您想了解更多关于运营方面的信息，也请查看运营商信息。