主唱是「有人卻找不到」的樂器部分
只要發佈「徵求主唱」的貼文，就會收到不少應徵。比起吉他手和鼓手，想唱歌的人很多。不需要購買樂器，也不用花好幾年打好基礎，就能「唱歌」。所以基數很大。
但是，為什麼樂隊的主唱總是沒辦法確定呢？
我從20多歲開始一直在樂隊裡，現在60多歲的我仍在尋找新成員。我寫過鼓手短缺和貝斯手短缺的文章，但尋找主唱的問題性質完全不同。鼓手和貝斯手面臨「根本沒有人」的問題。主唱卻是「有人但找不到合適的人」的問題。
在這篇文章中，我會坦白說明主唱徵才為什麼容易失敗的真正原因，以及我從經驗中發現的實用解決方案。
主唱徵才的實況——與其他樂器部分的差異
首先，根據我的親身體驗和徵才網站的發佈趨勢，我來比較主唱徵才與其他樂器部分的現實。
| 指標 | 主唱 | 吉他 | 貝斯 | 鼓 |
|---|---|---|---|---|
| 徵才的多少 | 很多 | 較少 | 很多 | 非常多 |
| 應徵的多少 | 相當多 | 非常多 | 少 | 少 |
| 每個徵才啟事的應徵數（體感） | 2～5件 | 3～8件 | 0～2件 | 0～1件 |
| 來錄音室的機率 | 6～7成 | 7～8成 | 約半數 | 約半數 |
| 「合適」的機率 | 體感1～2成 | 3～4成 | 3～4成 | 3～4成 |
請注意最後一列——「合適」的機率。即使主唱應徵者眾多，但實際上與樂隊相容的機率比起其他樂器部分要低得多。五個人中找到一個就算不錯了。
鼓手或貝斯手是「只要找到人，合適的機率就相當高」。主唱則相反，「有人但不合適」。這個差異正是主唱搜尋變成長期戰的最大原因。
為什麼找不到「合適的主唱」——5個原因
1. 音色和音樂性需要「同時匹配」
吉他手或貝斯手只要有一定的技巧，就能適應廣泛的音樂風格。但主唱的音色是與生俱來的，無法改變。沙啞音色想唱流行音樂的人，和透明感音色想唱藍調的樂隊，兩方都沒有問題，卻相容性不佳。
音色 × 音域 × 音樂方向——這三者同時相符的機率，冷靜地想想，其實相當低。
2. 主唱是「樂隊的門面」，很難妥協
吉他音色可以用器材調整。鼓的花式可以靠練習改變。但主唱的聲音就是樂隊的身份象徵。觀眾最先記住的是主唱的聲音，最後也是主唱的聲音留在記憶裡。
所以樂隊也不太敢說「那就這個人吧」。其他樂器可以做適當的讓步，但主唱不想妥協。結果搜尋期變得很長。
3. 「會唱歌」和「在樂隊裡唱歌」是兩回事
卡拉OK唱得好的人、彈唱不錯的人、唱福音音樂的人——會唱的人很多。但能在樂隊裡唱歌的人其實寥寥無幾。
在鼓手和貝斯手的節奏上唱，在吉他音牆中唱，怎樣把自己的聲音融入其中。在PA回傳不太清楚的環境中保持音準。用MC吸引觀眾——樂隊主唱所需的技能不只是歌唱力。
4. 人格特質的比重很大
主唱既是樂隊的「門面」，通常也是成員間溝通的中心。如果擔任MC工作，就是代表全隊在舞台上說話的立場。
所以即使歌唱得再好，人格不合也持續不了。反過來說，歌還在發展階段，但人品優秀也能讓人想「我想和這個人合作」。就如同找不到樂隊成員的人的共同點一文所述，主唱選擇時人格特質的相容性特別重要。
5. 理想形象太具體
「聲音要像Mr.Children的櫻井，但也要能尖叫，英文發音要漂亮，還要會作詞，長相也要……」——徵才文不至於寫到這程度，但很多樂隊腦裡確實有這麼具體的想像。
這本身沒有不對。但是，追尋不存在的完美形象，反而會錯過眼前「可能合適的人」。不以完成形而以成長空間和方向判斷很重要。
尋找主唱的方法——6個實踐性做法
1. 先在錄音室一起彈奏
這是最重要的。不要只看簡歷或音源就判斷，一定要在錄音室一起彈過才決定。音源聽起來不錯，但在樂隊裡唱就完全不同，是常有的事。反過來說，音源普通的人，和樂隊合音時卻能發光發熱。
在練習錄音室的選擇方法一文中也提過，用個人練習時段大約一個人1,000日幣就能保留2小時。負擔也不大，所以容易輕鬆地邀請「要不要先合一下」。
2. 向彈唱歌手主動招手
在Open Mic或原聲樂現場表演的彈唱歌手中，有很多人對樂隊有興趣卻不自己投稿。「沒在樂隊裡唱過，不放心」「投稿招聘的門檻太高」——對這些人直接說「要不要來我們樂隊唱」，往往會有意想不到的相遇。
彈唱歌手既然在眾人面前表演，就證明有膽量和表現力。適應樂隊音色，可以邊做邊學。
3. 常去Open Mic和Jam Session
定期出入可以自由參加的場所，自然會遇到想說「這個人不錯」的主唱。Live House、爵士酒吧、藍調酒吧等有Jam Session文化的地方機會特別多。
重點是不要只去一次就放棄。去3次、4次，就會和常客混個臉熟，自然會聊起「其實我想組樂隊」這樣的話題。
4. 尋找在SNS發佈歌唱影片的人
YouTube、Instagram、TikTok上傳唱歌影片的人中，不少想在樂隊裡唱。按地區篩選，對感興趣的人發DM試試。
但不要一上來就說「要不要加入我們樂隊」，先從「很喜歡你的歌。有興趣的話要不要一起合音」這種距離感開始。
5. 「主唱新手也歡迎」來擴大選擇
初學者加入樂隊的指南文中也提過，執著於「成品」的話主唱搜尋沒完沒了。喜歡卡拉OK、在合唱團唱過、校園祭上表演過——光是有這些經歷，就足以成為樂隊主唱的潛力股。
特別是翻唱樂隊，可以先從一起唱喜歡的歌開始。降低門檻，反而能遇到出乎意料的人才。
6. 在徵才網站持續發佈
在Membo的徵才頁面這類平台發佈徵才啟事，不要發一次就結束。要定期更新，附上活動報告。「這個樂隊確實在活動」的印象，是增加應徵的最大訣竅。
體驗談：一起彈奏才能明白的事
讓我說點個人的話。
我20多歲時自己唱歌。唱得不算好。坦白說有點五音不全。但因為「沒人來唱」就硬著頭皮拿起麥克風。現在想起年輕時的自己真可笑。
不過，持續樂隊生涯以來，我一直感受到主唱散發出的樂隊個性和力量。同樣的歌，換個人唱樂隊的色彩就完全不同。主唱就是樂隊的靈魂，年紀越大我越深有體會。
來東京後，我遇見過好幾位出色的主唱。聽到聲音那一刻就會想「就是這個人」。一起彈奏時，會有莫名的安心感。我也說不清楚這種感覺，但節奏自然契合，音的間隙舒適，「啊，想和這個人一起唱」，身體就會做出反應。
最後，不是言語、不是長相、不是態度、不是簡歷或受過的影響。不一起彈奏，就不可能有「就是這個人」的相遇。
所以我想對所有尋找主唱的樂隊說。不要只看簡歷。不要只聽音源判斷。進錄音室，一首歌就好，一起唱一次試試。這樣你看到的世界就會改變。
主唱徵才文案的寫法——打動人心的要點
主唱徵才的文案，和其他樂器部分的做法稍有不同。
傳達樂隊的「音」
不要只寫音樂類型名稱，要讓人清楚知道「這個樂隊是什麼樣的聲音」。如果有音源或現場影片連結一定要放上去。主唱是根據「想在這個音上唱歌嗎」來判斷，所以樂隊音色是最重要的資訊。
與其說「我們要找什麼聲音」不如說「想一起做什麼音樂」
「要求高音」「聲量要大」這種條件列一堆，不符條件的人全跑了。不如說「喜歡Soul和R&B，想一起營造Groove的人」，用方向性和熱情來呼籲，反而能吸引合適的人。
展現人格
對主唱來說樂隊成員是「每次都深度互動的夥伴」。文案如果看起來很兇或自視甚高，會被敬而遠之。日常練習的氣氛、成員的人品、練習後有沒有去喝酒——那種「整體感覺」的傳達很重要。
主唱徵才文案模板
| 項目 | 範例 |
|---|---|
| 樂隊介紹 | 都內活動中。Blues/Soul中心的原創樂隊。成員3人（Gt/Ba/Dr），全員30～50代的上班族 |
| 求的方向 | 喜歡根源音樂，喜歡在樂隊裡營造Groove的人。也有英文歌 |
| 活動頻率 | 一月2次錄音室（週末中心），一年3～4場現場 |
| 條件 | 性別不限、經歷不限。在錄音室一起彈，互相覺得「不錯」就可以 |
| 下一步 | 先聊一下，要不要輕鬆地在錄音室合一首歌試試？有音源 |
重點是最後一行。「要不要先合一下試試」這樣寫，能大幅降低應徵的心理門檻。
總結：主唱不是「聽」，而是「一起共鳴」的人
主唱搜尋的本質，和鼓手或貝斯手的「找沒有的人」問題截然不同。主唱「有」。只是「合適的人」難找。
把文章的要點整理如下。
- 主唱應徵多但「合適」的機率低——要有長期戰的準備
- 音色×音域×方向×人格全都要符合——不要條件太死板
- 別只看簡歷和音源——一定要在錄音室一起彈奏
- 徵才網站之外也要找出處——彈唱歌手、Open Mic、SNS等
- 徵才文案用條件不如用「音樂方向」和「人品」來呼籲
我30年來學到的，都濃縮在這一點——主唱不是「聽」，而是「一起共鳴」的人。不是聽音源判「上手或下手」，而是同在一個空間彈奏，身體有沒有反應。這才是唯一的正確答案。
適合你樂隊的主唱一定在某個地方。只是還沒相遇。不要放棄。
在Membo上徵求主唱的話，對應8種語言，也能接觸到在日本的外國歌手。可能會有意想不到的相遇。還不是會員的話可以免費註冊。
樂器部分別徵才系列的其他文章也歡迎看：鼓手不足的實況與尋法 | 貝斯手徵才的解決辦法 | 和外國音樂人的出遇方式
