为什么是"演出场馆"：日本音乐圈的心脏
谈到日本音乐圈，"演出场馆"是无法避开的存在。它拥有与欧美的"俱乐部"或"场地"不同的独特文化，日本几乎所有的主流艺人都是从演出场馆开始自己的职业生涯。ASIAN KUNG-FU GENERATION、NUMBER GIRL、くるり — 这些在日本摇滚史上留名的乐队，都是在下北泽和新宿的小型演出场馆中磨练技艺。
仅东京就有超过800家演出场馆，每晚有数千支乐队登台演出。从50人规模的地下场地到超过1,000人的大型会场，规模和风格都非常多样化。然而，对于外国音乐人来说，这种丰富性反而可能成为迷茫的原因。
哪个场地适合自己的风格？怎么进行预订？最低票房是什么？ — 本指南将回答所有这些问题。如果您还没有在日本找到乐队成员，请先查看外国人在日本寻找乐队成员的方法。
首先需要了解的演出场馆机制
最低票房制（票房配额）
日本演出场馆中最重要的概念是最低票房制。演出的乐队有义务预先"买断"一定数量的门票。一般的配额是15～25张（每张1,500～2,500日元），乐队的负担金额约为15,000～50,000日元。
如果能够聚集观众并售出门票，那部分就成为自己的收入（票房返还）。超过配额的部分，通常50～80%会返还给乐队。也就是说，如果有集客能力就能产生利润的机制。
给外国音乐人的建议： 不要害怕首次演出时自掏腰包支付全部配额。把最初几次当作"学费"吧。一次15,000～30,000日元，如果3～4个成员分摊，每人只需5,000～10,000日元左右。作为参与东京音乐圈的投资，绝不算过高的金额。
预订方法
演出场馆的出演方法主要有两种：
- 预订（演出场馆方组织活动） — 演出场馆的预订负责人策划活动，聚集风格和氛围相符的乐队。出演申请可通过场馆网站的申请表格或邮件进行。
- 租借（自主策划） — 按时间段包场，自己策划活动。这种适合高级玩家，费用也较高。
对于初学者，强烈推荐预订出演。演出场馆的工作人员会进行与其他乐队的配对和时间安排，负担较轻。
同台演出文化
在日本演出场馆中，一晚3～5支乐队演出的"同台演出"形式是主流。各乐队的表演时间通常为25～40分钟。由于这种形式，其他乐队的粉丝也有机会听到自己的音乐。如果与同台乐队建立好关系，就会产生邀请参加下次活动的关系，网络不断扩大。
东京演出场馆推荐10选
1. 下北泽SHELTER
| 容量 | 约250人 |
| 风格 | 独立摇滚、另类摇滚、朋克 |
| 配额参考 | 20张左右（约30,000～40,000日元） |
| 交通 | 小田急线・京王井之头线 下北泽站 步行3分钟 |
| 官方网站 | SHELTER（LOFT PROJECT） |
| 地图 | Google Maps 查看 |
1991年开业。被称为日本独立摇滚场景的圣地。くるり、ASIAN KUNG-FU GENERATION、フジファブリック等无数乐队都曾在这个舞台上演出。下行的楼梯、昏暗的照明、与观众的近距离 — 只有SHELTER才能体验到的独特氛围。
给外国音乐人： SHELTER的预订质量很高，重视风格搭配来组织活动。附上自己的音源（样带CD、SoundCloud、YouTube链接）通过邮件申请吧。需要英语交流时，简洁的日语和英语并记是最好的。
2. 新宿LOFT
| 容量 | 约500人 |
| 风格 | 朋克、摇滚、另类摇滚、脱口秀 |
| 配额参考 | 20～25张（约35,000～50,000日元） |
| 交通 | JR新宿站东口 / 西武新宿站 步行5分钟 |
| 官方网站 | 新宿LOFT（LOFT PROJECT） |
| 地图 | Google Maps 查看 |
创立于1976年，是东京最有历史的演出场馆之一。作为日本朋克・摇滚运动的中心地，半个世纪以来一直支撑着东京的音乐场景。舞台的宽敞和音响的优秀，在500人规模的场馆中属于一流。
给外国音乐人： LOFT作为"新宿LOFT项目"运营系列场馆（Naked LOFT、LOFT/PLUS ONE等），以对新人乐队门槛较低著称。脱口秀和亚文化活动也很多，可以接触音乐以外的文化。
3. 涩谷CLUB QUATTRO
| 容量 | 约800人 |
| 风格 | 摇滚、流行、世界音乐、R&B、嘻哈 |
| 配额参考 | 预订制（根据实力・业绩） |
| 交通 | JR涩谷站 步行5分钟（涩谷PARCO对面） |
| 官方网站 | 涩谷CLUB QUATTRO |
| 地图 | Google Maps 查看 |
PARCO系列运营的涩谷中型演出场馆。海外艺人的来日演出也经常在这里举办，因此是国际色彩最丰富的场馆之一。音响设备属于业界顶级，灯光和舞台效果也很专业。
给外国音乐人： CLUB QUATTRO是面向有实绩乐队的场馆，但有机会申请系列活动或试音企划。先作为观众经常去，掌握氛围后再争取演出是现实的做法。许多乐队把"总有一天要登上QUATTRO"作为目标，朝着这个目标积累活动也是东京乐队场景的乐趣所在。
4. 涩谷WWW / WWW X
| 容量 | WWW: 约500人 / WWW X: 约200人 |
| 风格 | 电子音乐、后摇滚、独立音乐、嘻哈、实验音乐 |
| 配额参考 | 预订制（重视策划） |
| 交通 | JR涩谷站 步行7分钟（西班牙坂・Rise大楼内） |
| 官方网站 | 涩谷WWW |
| 地图 | Google Maps 查看 |
位于涩谷繁华街深处，是组织最具创意节目的演出场馆之一。在电影院旧址改装的独特空间中，不仅有音乐，还经常举办跨越艺术、影像、脱口秀等文化界限的活动。西班牙坂Rise大楼内的两层构成，也会同时举办不同氛围的活动。
给外国音乐人： WWW是风格门槛最低的场馆。电子音乐、后摇滚、实验音乐、嘻哈 — 对于不被既有分类限制的艺人来说，这里可能是最舒适的地方。与英语圈艺人的合作演出也比较多，值得关注。
5. 下北泽BASEMENTBAR
| 容量 | 约250人 |
| 风格 | 朋克、车库摇滚、噪音、硬核 |
| 配额参考 | 15～20张（约20,000～30,000日元） |
| 交通 | 下北泽站 步行2分钟 |
| 官方网站 | BASEMENTBAR |
| 地图 | Google Maps 查看 |
如名字所示，是地下的酒吧兼演出场馆。三角形舞台很有特色，舞台和观众席几乎没有界限，在汗水和热气中乐队与观众融为一体的空间。在朋克和车库摇滚场景中是不可缺少的存在。2021年重新装修，变成了更舒适的空间。
给外国音乐人： BASEMENTBAR的最大优点是配额相对较低。是首次演出场馆演出的理想场所。如果喜欢吵闹粗犷的音乐，就从这里开始吧。因为离SHELTER很近，可以在同一晚连续看两个场馆的演出。
6. 高圆寺HIGH
| 容量 | 约280人 |
| 风格 | 朋克、另类摇滚、混合音乐、雷鬼 |
| 配额参考 | 15～20张（约25,000～35,000日元） |
| 交通 | JR中央线 高圆寺站 步行3分钟 |
| 官方网站 | KOENJI HIGH |
| 地图 | Google Maps 查看 |
代表东京朋克/另类文化中心地・高圆寺的演出场馆。两层挑高吹抜的天花板是特色，具有开放感的空间。1F还有咖啡厅"cafe AMP"。高圆寺作为"东京的下町朋克城"而闻名，二手服装店、咖喱店、演出场馆密集，具有独特的氛围。每年8月的"高圆寺阿波舞"期间，整个街区都成为节庆，演出场馆也会举办特别活动。
给外国音乐人： 高圆寺与下北泽、涩谷相比，是核心音乐爱好者聚集的街区。适合不追求"主流"而想坚持自己音乐的乐队。高圆寺还有20000V、MISSION'S、无力无善寺等个性化场馆，不少乐队以这一带为据点进行活动。
7. 下北泽ERA
| 容量 | 约200人 |
| 风格 | 独立摇滚、自赏摇滚、后朋克、梦幻流行 |
| 配额参考 | 18～22张（约27,000～40,000日元） |
| 交通 | 下北泽站 步行5分钟（プリマヴェール下北泽 4F） |
| 官方网站 | shimokitazawa ERA |
| 地图 | Google Maps 查看 |
位于下北泽小巷中，受追求音质的乐队喜爱的演出场馆。与许多演出场馆位于地下不同，ERA位于大楼4层，地理位置比较特殊。如果说SHELTER是独立摇滚的"王道"，那么ERA就是更实验性和精致音乐聚集的地方。自赏摇滚、后朋克、梦幻流行等在轰鸣中追求美感的乐队的圣地。
给外国音乐人： ERA的预订负责人听觉敏锐而著称。会仔细进行风格搭配，初次演出也不容易"格格不入"。另外，自赏摇滚和后摇滚等容易跨越国界的风格，即使没有日语也能通过音乐相通。
8. Spotify O-EAST
| 容量 | 约1,300人 |
| 风格 | 摇滚、流行、舞曲、俱乐部活动 |
| 配额参考 | 预订制（以大型活动为主） |
| 交通 | JR涩谷站 步行10分钟（道玄坂方向） |
| 官方网站 | Spotify O-EAST（O-Group全场馆） |
| 地图 | Google Maps 查看 |
涩谷大型演出场馆群"O-Group"的旗舰场馆（2021年Spotify取得冠名权）。1,300人容量的场地在东京演出场馆中也是最大级别。同一栋楼还有Spotify O-WEST（约500人）、Spotify O-Crest（约250人）、Spotify O-nest（约200人）等不同规模的场馆，可以根据职业发展阶段逐步提升的结构。
给外国音乐人： 在O-EAST演出是中上级的目标，但O-nest和O-Crest对新人乐队也开放。特别是O-nest有很多策划型活动，有发掘有趣乐队的姿态。先争取在O-nest演出，积累实绩后进入O-WEST，然后总有一天登上O-EAST — 这种明确的职业发展路径是O-Group的魅力。
9. 下北泽CLUB Que
| 容量 | 约280人 |
| 风格 | 摇滚、流行、朋克、情绪摇滚 |
| 配额参考 | 20张左右（约30,000～40,000日元） |
| 交通 | 下北泽站 步行3分钟 |
| 官方网站 | CLUB Que |
| 地图 | Google Maps 查看 |
在下北泽演出场馆中以音质优秀而著称的场馆。PA（音响操作员）水平很高，有"在CLUB Que演出乐队听起来更棒"的好评。1994年开业以来，成为许多乐队重要的主场。
给外国音乐人： 特别推荐给对音质有要求的乐队。CLUB Que的工作人员比较友善，以对演出者态度细致而著称。下北泽有SHELTER、BASEMENTBAR、ERA、CLUB Que等一流演出场馆都在步行范围内密集分布，在一个街区就能体验到东京音乐场景的精髓。
10. 新宿Marble
| 容量 | 约150人 |
| 风格 | 创作歌手、声乐、独立流行、自弹自唱 |
| 配额参考 | 10～15张（约15,000～25,000日元） |
| 交通 | 新宿三丁目站 步行3分钟 / JR新宿站东口 步行8分钟 |
| 官方网站 | 新宿Marble |
| 地图 | Google Maps 查看 |
到目前为止介绍的主要是乐队向场馆，但Marble对自弹自唱・声乐・独奏艺人也很友好。150人容量的亲密空间，适合想要细致传达音乐的人。配额也相对较低，是初次演出门槛最低的场馆之一。
给外国音乐人： 即使组队困难，一个人自弹自唱也能登台是Marble的优势。只需一把吉他、一台钢琴就能演出，对于找成员有困难的人也是很大的机会。唱英语歌曲也不会显得突兀，反而可能作为国际色彩受到欢迎。
演出场馆比较总结
| 场馆 | 地区 | 容量 | 风格 | 初学者友好度 |
|---|---|---|---|---|
| 下北泽SHELTER | 下北泽 | 250 | 独立 / 另类 | ★★★ |
| 新宿LOFT | 新宿 | 500 | 朋克 / 摇滚 | ★★ |
| 涩谷CLUB QUATTRO | 涩谷 | 800 | 多风格 / 国际 | ★ |
| 涩谷WWW | 涩谷 | 500 | 电子 / 实验 | ★★ |
| 下北泽BASEMENTBAR | 下北泽 | 250 | 朋克 / 车库 | ★★★ |
| 高圆寺HIGH | 高圆寺 | 280 | 朋克 / 另类 | ★★★ |
| 下北泽ERA | 下北泽 | 200 | 自赏摇滚 / 后朋克 | ★★★ |
| Spotify O-EAST | 涩谷 | 1,300 | 摇滚 / 舞曲 | ★（从O-nest开始） |
| 下北泽CLUB Que | 下北泽 | 280 | 摇滚 / 流行 | ★★ |
| 新宿Marble | 新宿 | 150 | 声乐 / 自弹自唱 | ★★★ |
番外篇：作者的起点 — 吉祥寺・曼荼羅
| 容量 | 座席约60人 / 站立约100人 |
| 风格 | 摇滚、民谣、爵士、声乐、实验音乐 |
| 配额参考 | 需咨询（比较良心） |
| 交通 | JR中央线・京王井之头线 吉祥寺站 公园口 步行2分钟 |
| 官方网站 | 曼荼羅（MANDA-LA） |
| 地图 | Google Maps 查看 |
1974年开业，东京最古老的演出场馆。据说"演出场馆"这个词本身就是从这里传播到日本各地的。以土耳其洞穴修道院为灵感的地下空间中，三角钢琴静静伫立的独特氛围。50多年来，一直是无数音乐人的起点。
其实写这篇文章的我本人，在20多岁怀着乐队梦想来到东京时，就是以这个曼荼羅为据点进行乐队活动的。舞台与观众席距离很近，演出中能看到眼前观众的表情。那种紧张感和兴奋感，即使过了几十年也忘不了。
吉祥寺与涩谷、下北泽又有不同，是拥有沉稳文化氛围的街区。就在井之头公园旁边，演出前后在公园散步也很有趣。曼荼羅集团还在吉祥寺经营MANDA-LA2、STAR PINE'S CAFE、ROCK JOINT GB等多个场馆，仅这个街区就能体验到多样的演出。
给外国音乐人： 吉祥寺在东京中特别适宜居住，在外国人中也很受欢迎，存在国际社区。曼荼羅有老店特有的温暖工作人员，以及不拘风格的包容性。如果想体验"东京演出场馆的原点"，请一定要去一次。
首次在演出场馆演出的5个步骤
步骤1: 准备样带音源
在录音室彩排时用智能手机录制的也可以。上传到YouTube或SoundCloud，做成可以共享URL的状态。预订负责人会听音源来判断风格的搭配。
步骤2: 选择想要演出的场馆
参考上述10选，选择符合自己风格和规模的场馆2～3个。如果犹豫，先作为观众去看是最好的。
步骤3: 申请
从场馆网站的"演出希望"、"预订"表格申请。需要填写的内容：
- 乐队名・成员构成
- 风格
- 音源链接（YouTube / SoundCloud）
- 社交媒体账号
- 希望日程（平日/周末，如有具体日期）
- 过去的演出经验（如有）
日语不好的情况： 用简单的日语写，加上"English available"。即使是Google翻译也能传达最基本的意思。
步骤4: 反复排练
确定演出后，根据演出时间（通常30～40分钟）制定曲目单，进行如同正式演出的排练。日本演出场馆会在正式演出前安排音响检查（排练）时间。为了有效利用这个时间，事先掌握自己乐队的音响平衡很重要。
步骤5: 当天早到，享受演出
正式演出当天，在指定的入场时间（通常是开演前2～3小时）到达。设备安装、音响检查、以及与其他乐队的问候 — 这一系列流程就是"演出场馆文化"本身。演出结束后，积极与同台乐队成员和观众交流。从这里开始产生下一个联系。
给外国音乐人的实用建议
MC可以很简短
曲间的MC（谈话）用日语说1～2句就足够。仅仅是"谢谢，下一首歌"也会有掌声。反而，用不流利的日语说话常常会博得好感。
准备商品销售
如果有CD、贴纸、乐队T恤，可以增加与粉丝的接触点。日本演出场馆有商品销售区，演出结束后可以摆放自己的商品。名片替代的传单也很有效。
拍照和录像要确认许可
日本演出场馆大多默认禁止拍摄。如果希望粉丝在自己演出时拍摄，可以在MC中说"今天可以拍摄！请上传到社交媒体"。其他乐队演出中，一定要先得到许可再拍摄。
定期在同一场馆演出
每月1～2次在同一演出场馆持续演出，可以加深与工作人员和观众的关系。在日本，成为"熟面孔"是信任的第一步。演出3～4次后，预订负责人会主动问"要不要参加下次活动？"
来登台吧
东京的演出场馆对初次演出的乐队也敞开大门。语言障碍、文化差异、配额的不安 — 确实存在门槛，但一旦登上舞台，那里就展开了没有国界也没有语言隔阂的世界。
还没找到乐队成员的朋友，也请参考外国人在日本寻找乐队成员的方法。在Membo可以用8种语言搜索日本全国的乐队成员招募信息。
找齐成员后，先从下北泽BASEMENTBAR或新宿Marble这样门槛较低的场馆开始吧。通过3次、5次、10次的演出，同台伙伴增加，观众增多，会发现自己已经成为东京音乐圈的一员。
在招募一览中立即寻找乐队成员吧。在舞台上见！ 🎸
