四国でバンドメンバーを探す方法 — 松山・高松・徳島・高知の音楽シーン完全ガイド

Bốn tỉnh Shikoku — Gió Seto Inland và quê hương Matsuyama

Quê hương của tôi là thành phố Matsuyama, tỉnh Ehime.

Từ thời 20 tuổi, tôi làm việc bán thời gian tại các live house, quán cà phê âm nhạc và studio ở Matsuyama. Nhờ vậy, tôi gặp gỡ nhiều nhạc sĩ và bạn bè thực sự. Nhìn lại, tôi nghĩ rằng mình được nuôi dưỡng trong một thành phố có điều kiện âm nhạc khá tốt. Khí hơi từ suối nước nóng Dōgo, tường thành lâu đài Matsuyama, và gió Seto Inland thổi qua dãy arcade Ōkaichi — âm nhạc luôn hiện diện trong không gian đó. Ký ức về những đêm muộn trong studio khuân vác âm thanh, bước đi trên con phố yên tĩnh dưới các cửa cuốn arcade là những gì vẫn rõ ràng trong tâm trí tôi sau hơn 40 năm.

Trên đường Ōkaichi ở Matsuyama, có một quán gọi là Café Bleu. Kể từ khi mở cửa năm 2007, nó vẫn là nơi trú ẩn của những người yêu âm nhạc ở Matsuyama. Chủ nhân quán Ikegawa Masato là cấp trên của nơi tôi từng làm việc bán thời gian. Tên quán được lấy từ album 'Cafe Bleu' của The Style Council, quán có 1.000 đĩa LP và 3.000 đĩa CD. Không gian với nhạc jazz, bossa, rock từ thập niên 60-70 chảy nhẹ nhàng là nơi nhiều nghệ sĩ đến Matsuyama ghé qua. Các nhạc sĩ vẫn không ngừng đến dựa vào tai của Ikegawa.

Tuy nhiên, nếu bắt đầu nói về Matsuyama thì sẽ kéo dài. Chuyện về quán mà tôi từng làm việc, những đêm với bạn bè, điều tôi học được tại studio — có quá nhiều thứ không thể viết hết. Tôi muốn viết chi tiết về Matsuyama trong bài viết riêng. Lần này, là hướng dẫn cho toàn bộ 4 tỉnh Shikoku, tôi sẽ giới thiệu Matsuyama cùng một góc nhìn với 3 tỉnh khác một cách ngắn gọn.

Bốn tỉnh Shikoku có 4 tính cách riêng: Ehime, Kagawa, Tokushima và Kochi. Matsuyama và Takamatsu yên tĩnh hướng về Seto Inland, Kochi mở ra đại dương Thái Bình Dương, Tokushima sinh ra Bon Odori và Yonezu Kenshi. Mỗi thành phố có âm nhạc riêng của mình. Bài viết này hướng tới những người muốn tìm kiếm thành viên ban nhạc ở Shikoku, giới thiệu live house, studio luyện tập, session và nghệ sĩ quê hương từng tỉnh dựa trên thông tin xác minh lại.

"Khó tìm kiếm thành viên ban nhạc ở Shikoku" — tôi đôi khi nghe những lời nói như vậy. Đúng là so với Tokyo hay Osaka, số lượng tuyệt đối của những lựa chọn ít hơn. Nhưng đó không phải "không tìm thấy", mà là "cần thay đổi cách tìm kiếm". Nếu chuyển từ cách làm đô thị (chỉ đợi đăng trên mạng) sang cách làm Shikoku (đăng + cộng đồng địa phương + sử dụng nhiều dịch vụ cùng lúc), những ứng viên chắc chắn sẽ xuất hiện. Bài viết này nhằm trở thành sổ tay chi tiết cho mục đích đó.

Chắc chắn có một người bạn của bạn trong gió Seto Inland.

Mục lục

1. Tình hình ban nhạc ở Shikoku — Bản đồ 4 tỉnh
2. Tìm kiếm thành viên ban nhạc ở Ehime, Matsuyama
3. Tìm kiếm thành viên ban nhạc ở Kagawa, Takamatsu
4. Tìm kiếm thành viên ban nhạc ở Tokushima
5. Tìm kiếm thành viên ban nhạc ở Kochi
6. So sánh 4 tỉnh — Nên hoạt động ở đâu
7. So sánh 5 dịch vụ tìm kiếm thành viên
8. Cách viết bài tuyển dụng cho Shikoku
9. Toàn cảnh chi phí
10. Câu hỏi thường gặp
11. Tóm tắt

Tình hình ban nhạc ở Shikoku — Bản đồ 4 tỉnh

Dân số của 4 tỉnh Shikoku cộng lại khoảng 3.7 triệu người. Chưa đến 30% dân số Tokyo, nhưng mật độ văn hóa âm nhạc không hề mỏng. Ngược lại, sức kết nối của cộng đồng rất mạnh nhờ khoảng cách khuôn mặt rõ ràng. Khi xem xét bối cảnh cảnh ban nhạc, bản chất cơ bản tốt của Shikoku khác biệt với Tokyo hay Osaka là "quy mô thành phố và quy mô cảnh âm nhạc cân bằng nhau". Từ trạm xe lửa, trong khoảng đi bộ có live house, studio, và session bar cùng với tên chủ quán và tên những người chơi nhạc địa phương. Âm nhạc chuyển động với khoảng cách như vậy ở bốn thành phố Shikoku.

Biết 50 người bạn ban nhạc ở Tokyo không bằng có 5 người bạn đáng tin cậy ở Takamatsu, điều này không hiếm gặp để tiếp tục ban nhạc lâu dài. Cảnh ban nhạc ở Shikoku không phải "mỏng rộng" mà là thế giới "đậm sâu".

Dữ liệu cơ bản 4 tỉnh

Tỉnh	Dân số (Dự kiến 2025)	Thành phố chính	Đặc điểm cảnh âm nhạc
Ehime	Khoảng 1.28 triệu	Matsuyama (khoảng 500 nghìn)	Những cửa hàng lâu đời jazz, rock tập trung quanh Ōkaichi, Gintengai. Văn hóa đĩa LP sâu, dẫn đầu Café Bleu
Kagawa	Khoảng 930 nghìn	Takamatsu (khoảng 410 nghìn)	Có Festhalle lớp nhất Shikoku. Quê hương MONSTER baSH
Tokushima	Khoảng 700 nghìn	Tokushima (khoảng 240 nghìn)	Thành phố sinh ra Yonezu Kenshi. JITTERBUG, sau này GRINDHOUSE là cửa hàng lâu đời
Kochi	Khoảng 660 nghìn	Kochi (khoảng 320 nghìn)	Cảnh dày đặc tập trung xung quanh cầu Harimaya, dẫn đầu bởi X-pt.

Festival lớn nhất Shikoku — MONSTER baSH

Một dấu mốc lớn được khắc vào lịch âm nhạc của Shikoku mỗi năm là MONSTER baSH (Mon Bash) được tổ chức ở thị trấn Mannou, tỉnh Kagawa. Bắt đầu vào năm 2000, nó được tổ chức trong 2 ngày tại công viên quốc gia Sanuki Mannou, là festival rock lớn nhất ở khu vực Trung Quốc-Shikoku, và năm 2025 cũng được tổ chức vào tháng 8 với 62 nghệ sĩ biểu diễn. Đối với những nhạc sĩ ban nhạc ở Shikoku, xuất hiện tại Mon Bash là một điểm đến.

Sự tồn tại của festival có tác động lớn đến cảnh ban nhạc địa phương. Mục tiêu chung "Muốn biểu diễn tại Mon Bash" hỗ trợ sự tiếp tục hoạt động ban nhạc. Như đã giới thiệu trong Cách biểu diễn tại Live House, luồng tự nhiên là trước tiên tích lũy kinh nghiệm ở live house địa phương, dần dần hướng tới sân khấu lớn hơn.

Ngoài Mon Bash, Shikoku còn có các festival quỹ địa phương và sự kiện âm nhạc khác rải rác. Bon Odori ở Tokushima nổi tiếng trên toàn thế giới, nhưng trước và sau thời gian đó, các sự kiện âm nhạc nhỏ xảy ra đồng loạt trên khắp thành phố. Ở Matsuyama, các sự kiện âm nhạc không amplify ngoài trời được tổ chức theo mùa với sân khấu là Ōkaichi và Gintengai, và ở Kochi, festival rock đôi khi được tổ chức trước hoặc sau Yosakoi Festival. Không chỉ nhắm đến festival, mà cũng tích lũy xuất hiện tại các sự kiện địa phương là con đường đặc trưng của Shikoku.

Khoảng cách mặt của cộng đồng

Cảnh âm nhạc không trở nên ẩn danh như Tokyo hay Osaka. Ở 4 tỉnh Shikoku, chủ quán live house, chủ sở hữu studio, những người chơi nhạc ban nhạc địa phương, và nhân viên khác biết tên của nhau. "Nếu được giới thiệu bởi chủ quán quán đó" "Nếu được dán thông báo tại cửa hàng nhạc đó" — những hoạt động giới thiệu like this có hiệu quả nhất trong tìm kiếm thành viên.

Thay vào đó, số lượng tuyệt đối của ứng viên ít. Không phải là thế giới "tìm thấy bạn ban nhạc ở mỗi ga tàu" như Osaka. Chính vì vậy, đăng tại nhiều dịch vụ cùng lúc và xuất hiện trong cộng đồng địa phương đều cần thiết. Vui lòng đọc 5 điểm chung của những người không tìm thấy thành viên ban nhạc và giải pháp cũng.

Đặc thù phương tiện vận chuyển — Cầu, phà, xã hội ô tô

Thứ khác biệt lớn trong hoạt động ban nhạc ở Shikoku so với Tokyo là phương tiện vận chuyển. Số lượng tàu hỏa ít, đặc biệt là đường sắt vượt biên giới tỉnh bị giới hạn. Vì lý do này, đi đến studio cũng như vận chuyển máy móc tới live house phần lớn phải dựa vào ô tô. Liệu có "chỗ đỗ xe" được viết trong bài tuyển dụng hay không là điểm thay đổi liệu ứng viên có bước tiếp hay không.

Ngoài ra, Shikoku và Honshu được kết nối bằng 3 tuyến đường (Cầu Seto = Takamatsu-Okayama, Cầu Akashi Kaikyo/Cầu Naruto Oohashi = Kobe-Awaji Island-Tokushima, Shimanami Kaido = Imabari-Onomichi) và còn có tuyến phà từ Matsuyama-Hiroshima và Takamatsu-Kobe. Hoạt động ban nhạc "vượt biển" này là đặc thù Shikoku. Ban nhạc Takamatsu đóng đôi thường xuyên với ban nhạc Okayama cũng không hiếm gặp. Có những lúc ban nhạc từ Matsuyama biểu diễn tại Hiroshima CLUB QUATTRO hoặc Cave-Be được giới thiệu trong Cách tìm kiếm thành viên ban nhạc ở Hiroshima.

Tóm tắt truy cập Honshu từ 4 tỉnh Shikoku

Điểm xuất phát	Truy cập thành phố chính Honshu	Thời gian dự kiến
Matsuyama	Hiroshima (Phà → Kure)	Phà du lịch khoảng 2 giờ 40 phút, Super Jet khoảng 1 giờ 10 phút
Matsuyama	Onomichi (Shimanami Kaido = Imabari via)	Khoảng 1 giờ ô tô từ Imabari đến Onomichi
Takamatsu	Okayama (JR Express Marine Liner)	Khoảng 55 phút (Limited Express khoảng 40 phút)
Takamatsu	Kobe, Osaka (Xe buýt tốc hành)	Kobe khoảng 2 giờ 30 phút, Osaka khoảng 3 giờ 30 phút
Tokushima	Kobe, Osaka (Xe buýt tốc hành)	Kobe khoảng 1 giờ 45 phút, Osaka khoảng 2 giờ 30 phút
Tokushima	Sân bay Kansai (Xe buýt tốc hành trực tiếp)	Khoảng 2 giờ 45 phút. Thuận tiện như điểm xuất phát cho vận động viên xa
Kochi	Okayama (JR Limited Express Nanakaze)	Khoảng 2 giờ 30 phút
Kochi	Osaka (Xe buýt tốc hành)	Khoảng 5 đến 5 giờ 30 phút

Từ bảng này, có thể thấy rằng Tokushima và Takamatsu là hai trung tâm truy cập Honshu lớn. Tokushima có lợi thế đối với khu vực Kobe-Osaka, Takamatsu có lợi thế đối với Okayama-Hiroshima. Matsuyama gần khu vực Hiroshima hơn, Kochi gần Okayama hơn. Xu hướng "Hướng Honshu nào dễ dàng hơn để ban nhạc hoạt động" được xác định bởi tỉnh nơi bắt đầu.

Tìm kiếm thành viên ban nhạc ở Ehime, Matsuyama

Về quê hương Matsuyama, ở đây tôi giới thiệu cách ngắn gọn như một tỉnh trong hướng dẫn 4 tỉnh. Xung quanh dãy arcade Ōkaichi và Gintengai, live house và nơi jazz tập trung trong khoảng đi bộ. Không có cửa hàng lớn quy mô toàn quốc, nhưng ngược lại, vì những cửa hàng lâu đời độc đáo tiếp tục kinh doanh lâu dài, đó là đặc điểm của cảnh âm nhạc Matsuyama.

Matsuyama có dân số khoảng 500 nghìn, là thành phố lớn nhất trong các thủ phủ tỉnh Shikoku. Có nhiều tài nguyên du lịch như Suối nước nóng Dōgo, Lâu đài Matsuyama, Manshuisō, Bảo tàng Kumo no Ue no Saka, dòng du khách đem hoạt động sôi động đến thành phố. Sôi động này lan sang live house và quán cà phê âm nhạc vào buổi tối, có độ dày ngay cả những đêm thứ hai khi những buổi biểu diễn acoustic được thực hiện.

Khi đi bộ qua thành phố Matsuyama, có thể thấy hai dãy arcade Ōkaichi và Gintengai là trục trung tâm. Ōkaichi là con đường chính kết nối từ Bảo tàng Kumo no Ue no Saka hoặc Ga Matsuyama của đường sắt Iyo, nếu đi vào con đường cạnh mặt đường đó, sẽ có live house, jazz bar, quán cà phê âm nhạc lâu đời rải rác. Gintengai có bầu không khí gắn bó hơn với địa phương, với WstudioRED làm đầu, những live house hướng tới thế hệ trẻ hơn được sắp xếp. Cả hai dãy arcade đều có thể kết nối trong khoảng đi bộ, vì vậy có một sự chuyển động tự nhiên nơi sau khi biểu diễn liveend ở một quán, mọi người chảy sang quán khác.

Một đặc điểm khác của cảnh âm nhạc Matsuyama là sự hiện diện của sinh viên đại học. Có nhiều trường đại học ở thành phố và ngoại ô như Đại học Ehime, Đại học Matsuyama, Đại học nữ Matsuyama Shinonome, Đại học St. Catharina, hoạt động của những vòng tròn khinh âm nhạc sôi động. Superfly không phải tình cờ sinh ra từ vòng tròn khinh âm nhạc Đại học Matsuyama. Nếu tham dự những buổi biểu diễn định kỳ của ban nhạc học sinh hoặc những buổi biểu diễn tập thể, cơ hội gặp gỡ những nhạc sĩ trẻ sẽ tăng lên. Không hiếm gặp trường hợp những người chơi nhạc ở độ tuổi 30 trở lên tìm thấy thành viên 20 tuổi đầu.

Live house ở Matsuyama

Địa điểm	Địa chỉ	Công suất	Đặc điểm
Matsuyama SALONKITTY (Salon Kitty)	Lô 138 Kawara-cho, Matsuyama, Tòa nhà Kitty 1F	300 (Đứng)/100 (Ngồi)	Trong khoảng đi bộ từ Ga Ōkaichi. Cửa hàng lâu đời cảnh rock Matsuyama. Trang web chính thức
Sảnh Matsuyama Kitty	Tòa nhà tương tự tầng 5F	300/120	Phòng chị em của Salon Kitty. Ngồi chính, dễ sử dụng. Trang web chính thức
Matsuyama WstudioRED	4-10-8 Minato-cho, Matsuyama, BE-FLAT B1F	450/200	Mở cửa tháng 7 năm 2015. Trong dãy arcade Gintengai, lớn nhất Matsuyama. Trang web chính thức
Matsuyama Monk (Monku)	2F Tòa nhà Aihara, Sanbancho, Matsuyama	Khoảng 100	Cửa hàng jazz lâu đời mở năm 1985. BEGIN, Marine, Karajiō Fumio đã biểu diễn. Trang web chính thức

Matsuyama Monk là một nơi thiêng liêng của jazz tiếp tục từ năm 1985, với những nhân vật lớn như BEGIN, Marine, Karajiō Fumio đã đứng trên sân khấu trong quá khứ. Tôi đã đến quán này nhiều lần khi ở Matsuyama. Trong không gian thân mật với công suất 100, khoảng cách giữa người chơi và khách hàng gần một cách ngạc nhiên. Nơi có thể trải nghiệm jazz thật với khoảng cách nhỏ như vậy là hiếm ở toàn quốc. Thực tế rằng nó tiếp tục gần 40 năm đó chính là bằng chứng rằng Matsuyama như một thành phố đã trân trọng âm nhạc jazz.

Chỉ nhìn vào những người tham gia trong những buổi biểu diễn tại Monk cũng đủ để học hỏi. Những nhạc sĩ jazz Matsuyama lão luyện là người thường xuyên, và những khách mời toàn quốc được thêm vào chương trình. Nếu muốn chơi jazz một cách nghiêm túc, con đường gần nhất là đầu tiên đến Monk như một khách hàng và làm cho repertoire của những bài Standard mà được biểu diễn ở đó trở thành của riêng bạn.

WstudioRED là một quán lớp nhất lớn nhất Matsuyama mở cửa năm 2015 trong dãy arcade Gintengai. Công suất 450 người là quy mô cho những ban nhạc tour lạc vào sau Mon Bash, đã mang gió lớn cho văn hóa biểu diễn sống Matsuyama. Kể từ khi mở cửa, những nghệ sĩ toàn quốc hơn là đã chọn nó như một địa điểm Shikoku cho tour, và đối với những ban nhạc địa phương nó cũng trở thành một mục tiêu lớn để "đảm nhận vai trò tiền trạm".

SALONKITTY là một cửa hàng lâu đời ở Kawara-cho, đã hỗ trợ liên tục văn hóa đối mặt ban nhạc rock của Matsuyama. Phòng chị em với tên là Kitty Hall ở tầng 5 của tòa nhà tương tự, với sự sắp xếp để sử dụng linh hoạt từ một bộ người duy nhất cho đến các sự kiện đối mặt quy mô trung bình. Những người phụ trách booking trong chuỗi Kitty được biết là biết những gương mặt và tên của các ban nhạc địa phương, và được biết đến với cách nói "Có một sự kiện như vậy, bạn có muốn thử không?".

Studio luyện tập ở Matsuyama

Studio	Địa chỉ	Giá	Đặc điểm
OHGA STUDIO (Ōga Studio)	8-18 Kouyou-cho, Matsuyama	Chung 600 yên/giờ	Tiêu chuẩn cho những người chơi ban nhạc Matsuyama. Có thể đặt trên airrsv.net. Trang web chính thức
Chi nhánh Shimamura Gakki Emir Full MASAKI	850 Usui, Matsushiro-cho, Iyo-gun	756 yên (Cá nhân)/1,620 yên (Thành viên ban)	Bên trong trung tâm mua sắm ngoại ô. Nhiều chỗ đỗ xe. Trang web chính thức

Giá chung 600 yên/giờ của OHGA STUDIO là 1/4 hoặc ít hơn so với Tokyo. Nếu chia cho 4 người ban nhạc, nó là mức giá shock 150 yên mỗi người, điều này sẽ khiến ai cũng nói "Hãy vào studio 2 lần mỗi tuần". Giá rẻ kết nối trực tiếp với tần suất luyện tập, tần suất luyện tập kết nối trực tiếp với tốc độ tăng trưởng ban nhạc. Chi phí chạy để hoạt động ở Matsuyama có lợi thế tuyệt đối. Để có cách nhìn chi tiết hơn về lựa chọn studio, vui lòng tham khảo Cách lựa chọn Studio luyện tập ban nhạc.

Chi nhánh Shimamura Gakki Emir Full MASAKI nằm trong trung tâm mua sắm lớn "Emir Full MASAKI" ở thị trấn Matsushiro, tỉnh Matsuyama. Cách trung tâm Matsuyama khoảng 20 phút ô tô, nhưng chỗ đỗ xe miễn phí và dồi dào, vì vậy "thêm luyện tập vào mua sắm" "thêm mua sắm vào thử điểm" sẽ dễ dàng. Một luồng lưu lượng để thử những nhạc cụ mới, sau đó đặt và luyện tập với nhạc cụ của chính bạn cũng có thể. Với cấu trúc giá cho thành viên ban, những ban nhạc dự định ở lâu sẽ hưởng lợi từ đăng ký.

Session ở Matsuyama

Tên quán	Địa chỉ	Nội dung
JAZZ IN GRETSCH (Gurettsu)	Bên trong Matsuyama	Jam session cuối tuần (không thường xuyên) + Open mic giới hạn giọng hát. Trang web chính thức
KEYSTONE BAR	1-10-13 Sanbancho, Matsuyama, Tòa nhà Toki 3F	Tập trung vào các buổi biểu diễn trực tiếp của những nhạc sĩ chuyên nghiệp. Không gian người lớn. Trang web chính thức
Café Bleu	2-2-8 Ōkaichi, Matsuyama	Lựa chọn bài hát của chủ sở hữu Ikegawa Masato. Những nghệ sĩ đến Matsuyama cũng ghé qua. Tabelog

Café Bleu được đề cập ở phần đầu không phải là một địa điểm session theo nghĩa thặng chế, nhưng nó là một sự hiện diện không thể thiếu như một nơi tập hợp những người yêu âm nhạc. Trong không gian với 1.000 đĩa LP và 3.000 đĩa CD được sắp xếp, chỉ cần để tai tiếp nhận nhạc jazz và bossa từ các thập niên 60-70, sẽ có một cảm giác rằng có gì đó bắt đầu. Nếu tìm "một người có thể nói chuyện âm nhạc" ở Matsuyama, đề nghị trước tiên ghé qua quán của Ikegawa.

JAZZ IN GRETSCH là một quán của master yêu jazz và gitar Gretsch, nơi jam session và open mic được tổ chức vào cuối tuần với những nhạc sĩ jazz địa phương tập hợp. Cũng có ngày open mic giới hạn giọng hát, vì vậy chỉ những người hát có thể tham gia một cách thoải mái. KEYSTONE BAR là một không gian yên tĩnh trên tầng 3 của tòa nhà ở Sanbancho, tập trung vào các buổi biểu diễn trực tiếp của những nhạc sĩ chuyên nghiệp, là quán dành cho người lớn để thưởng thức nhạc chất lượng cao một cách yên tĩnh.

Cảnh session ở Matsuyama có đặc thù là nồng độ "jazz" đặc biệt cao. Đây là một đặc điểm riêng có Matsuyama trong đó có nhiều cửa hàng liên quan đến jazz so với quy mô thành phố. Nếu có thể chơi một vài bài standard jazz, cuối tuần bạn sẽ tìm thấy chỗ ở. Vui lòng tham khảo Cách bắt đầu Jam Session cũng.

Nghệ sĩ quê Matsuyama, Ehime

Nghệ sĩ	Quê hương	Những bài hát đặc trưng, tính chất
Mizuki Nana	Niihama	"Ai wo Komete Hanataba wo" "ETERNAL BLAZE". Ra mắt vai trò giọng năm 1997, ra mắt ca sĩ năm 2000. Đảm nhận Sứ giả Du lịch Tổ quốc Niihama năm 2010
Superfly (Ochi Shiho)	Imabari	"Ai wo Komete Hanataba wo". Hình thành tại vòng tròn khinh âm nhạc Matsuyama Toshinne+Matsuyama University, ra mắt Major năm 2007
Akikawa Masashi	Saijo	"Sen no Kaze ni Natte" "Senno Kaze ni Natte". Orickon số 1 năm 2007. Bất thường Hit cho một ca sĩ tenoler phong cách Classical
LUNKHEAD	Niihama	4 sinh viên cùng lớp từ Ehime Prefectural Niihama Nishi High School hình thành năm 1999, ra mắt Major năm 2004. Alternative rock
Takahashi Kumiko	Shikokuchuochuo	Người lập trình trống trước đây của Chatmonchy. Hiện hoạt động như tác giả, nhà văn

Từ Ehime, trong khi thể loại khác nhau, nhưng có một số nghệ sĩ có "giọng hát" mạnh chung. Mizuki Nana từ bài hát vai trò giọng, Superfly của Ochi Shiho với giọng hát đầy tâm hồn, Akikawa Masashi của giọng hát cổ điển, và những người khác. Superfly ra đi từ một vòng tròn đại học ở Matsuyama. Vòng tròn khinh âm nhạc Đại học Matsuyama vẫn hoạt động sôi nổi, và khả năng tài năng mới ra hiện ra từ đây là cao.

Mizuki Nana từ thành phố Niihama, được biết là duy trì tình yêu mạnh mẽ với quê hương. Năm 2010, cô chấp nhận vị trí Sứ giả Du lịch Tổ quốc Niihama, và nói quê hương Niihama như một nơi quan trọng khi thực hiện concert tour. Năm 1997 ra mắt như một diễn viên giọng, Năm 2000 cô ra mắt như một ca sĩ. Như một ca sĩ chủ yếu những bài hát chủ đề anime, những người thường xuyên hàng đầu Orickon, Mizuki Nana trở thành đại biểu của những nghệ sĩ có quê hương Ehime.

Superfly của Ochi Shiho từ thành phố Imabari, hình thành từ vòng tròn khinh âm nhạc hợp nhất Matsuyama Toshinne Daigaku + Matsuyama University, với nhạc sĩ sản xuất bây giờ Tabu Koouichi kết hợp ban Superfly. Tiếp theo ra mắt Major năm 2007, Album năm 2008 "Superfly" đạt vị trí số 1 Orickon. Giọng hát soulful tuyệt đối, được nuôi dưỡng ở những thành phố Seto Inland như Imabari, Matsuyama. Vòng tròn khinh âm nhạc Đại học Matsuyama vẫn hoạt động sôi nổi ngày nay, khả năng tài năng mới xuất hiện từ đây đủ cao. Nhân vật xuất phát từ sinh viên và người chơi với họ có sự linh hoạt trong thời gian luyện tập, cũng là một mặt mà có sự linh hoạt cho sự tiếp tục hoạt động ban nhạc.

Lời hát của Akikawa Masashi "Sen no Kaze ni Natte" (2007) đạt vị trí số 1 Orickon, là một hit dân tộc bất thường cho một nghệ sĩ giọng nói cổ điển. Akikawa từ Saijo, nuôi dưỡng trong thiên nhiên phong phú của Ehime, qua du học Italy và trở thành nhân vật đại diện ngành giọng hát Nhật Bản. Rock có vẻ khác biệt với lĩnh vực, nhưng "Ehime là nơi giọng hát mạnh" điểm chung này xuất hiện ở đây. Nếu hình thành ban nhạc ở Ehime, ý thức rằng đó là một vùng đất được cô bé với phát hiện giọng ca không đáng mất.

LUNKHEAD là 4 sinh viên cùng lớp từ Niihama Nishi High School của Ehime Prefectural hình thành năm 1999, Ra mắt Major năm 2004 như một ban nhạc 4 chiếc với rock thay thế. Được đánh giá cao như những người chơi lâu năm, "tiếp tục ban nhạc với những người bạn từ thời high school" là biểu tượng của liên kết Ehime mạnh mẽ. Takahashi Kumiko từ thành phố Shikokuchuochuo, hoạt động trước đây như người lập trình trống của Chatmonchy, bây giờ cũng hoạt động như tác giả, nhà văn. Mở rộng hoạt động từ âm nhạc sang thế giới từ ngữ.

Matsuyama, Ehime là nơi sinh ra âm nhạc phong phú từ lâu đời. Tôi có thể viết về hơn thế nữa nếu không giới hạn bài viết này. Nhưng hãy để Matsuyama cho một bài viết chi tiết riêng trong tương lai.

Cách để kết nối với những nhạc sĩ ở Matsuyama

Nếu muốn gặp gỡ những bạn âm nhạc ở Matsuyama, đây là "bước vào" cụ thể.

Bước vào	Tần suất	Phù hợp loại người này
Đi đến OHGA STUDIO thường xuyên	1-2 lần mỗi tuần	Đến vào cùng ngày, thời gian, những người tham dự thường sẽ trở thành những người quen mặt
Ghé qua Café Bleu	1-2 lần mỗi tháng	Những người muốn có cuộc trò chuyện sâu sắc như một người nghe nhạc, những người nhắm đến sự gặp gỡ tình cờ với những nghệ sĩ đến
Đi xem biểu diễn live jazz tại Matsuyama Monk	Cuối tuần	Những người muốn thực sự thành thạo những bài standard jazz, những người muốn thấy những buổi biểu diễn chuyên nghiệp gần
Đi xem đối mặt tại SALONKITTY/WstudioRED	Cuối tuần	Những người tìm kiếm thành viên ban nhạc hệ rock, những người muốn tạo một mối quan hệ đối mặt với ban nhạc địa phương
Session ở JAZZ IN GRETSCH	Cuối tuần không thường xuyên	Những người muốn đánh bóng kỹ năng ở jam session jazz, những người muốn tham gia open mic giới hạn giọng hát
Buổi biểu diễn của vòng tròn khinh âm nhạc Đại học Matsuyama	Vài lần mỗi năm (Mùa xuân-thu)	Những nhạc sĩ xã hội muốn kết nối với thế hệ trẻ, những người muốn nhận cảm hứng từ ban nhạc sinh viên

Điều quan trọng là mở nhiều "bước vào" này cùng lúc. Đừng giới hạn chỉ một, tháng này 2-3 lần hãy ghé đến những nơi khác nhau, mạng lưới bạn âm nhạc sẽ tự nhiên mở rộng. Matsuyama là một thành phố hẹp, vì vậy chỉ 3 tháng ghé qua "bạn luôn ở đó nhé?" sẽ có lời nói từ quán. Đây là tuyến đường tốc độ ngắn nhất để tạo bạn âm nhạc ở Matsuyama.

Tìm kiếm thành viên ban nhạc ở Kagawa, Takamatsu

Takamatsu là một trong những thành phố có chức năng đô thị tập trung nhất ở Shikoku. Với Ga JR Takamatsu và Ga Kawara-cho là trục, live house, studio, session spot tập trung trong khoảng đi bộ. MONSTER baSH cũng ở quê hương, có thể nói là trung tâm của cảnh rock Shikoku.

Điều quan trọng để nói về cảnh âm nhạc Takamatsu là lợi thế địa lý của Cầu Seto. Từ Ga Takamatsu, vượt qua Cầu Seto đến Ga Okayama là khoảng 40 phút. Khi lên xe lửa tốc hành, khu vực Kanto, Chugoku cũng nằm trong tầm tay. Nhờ thuận tiện truy cập này, Takamatsu thường xuyên có những nghệ sĩ tour từ Honshu ghé qua. Với ban nhạc địa phương, nó có nghĩa là cơ hội "được gọi làm tiền trạm của những nghệ sĩ lớn" nhiều hơn là tỉnh khác ở Shikoku.

Ngoài ra, vùng lân cận Ga Kawara-cho đầy đủ các chức năng của "thành phố đêm", với các quán izakaya và bar có thể được sử dụng cho một buổi tiệc sau biểu diễn tập trung trong khoảng đi bộ. Ban nhạc từ Kanto thường nói "Takamatsu là vui vẻ để đi bộ đêm" khi tham gia tour ở đây, và điều này cũng là một nhân tố để mở rộng vòng đối mặt.

Live house ở Takamatsu

Địa điểm	Địa chỉ	Công suất	Đặc điểm
Takamatsu festhalle (Festhalle)	1-3-2 Tokiwa-cho, Takamatsu	Đứng 950	1 phút đi bộ từ Ga Kawara-cho. Mở tháng 3 năm 2016, lớn nhất Shikoku. Khai mạc = Gesu no Kiwami Otome. Trang web chính thức
Takamatsu DIME (Daimu)	1-4 Shin-Shinmachi, Takamatsu, 5F	350 (Có thể thay đổi 200)/150	7 phút đi bộ từ Ga Kawara-cho. Chuyển sang Shin-Shinmachi vào tháng 3 năm 2022, làm mới. Trang web chính thức
Takamatsu MONSTER (Monsutā)	2-6-14 Kawara-cho, Takamatsu, B1F	Khoảng 500	1 phút đi bộ từ Ga Kawara-cho. Rock, V-series chính. Trang web chính thức
Takamatsu Olive Hall	5-6 Shin-Shinmachi, Takamatsu, 3F, Sunplace Building	200 ngồi	4 phút đi bộ từ Ga Kawara-cho. Nhạc, sân khấu. Trang web chính thức
Takamatsu TOONICE (Tūnaisu)	8-8 Kamei-cho, Takamatsu, B1F	Khoảng 120	6 phút đi bộ từ phía tây Ga Kawara-cho. Mở cửa năm 2013. Cửa hàng đĩa LP Impulse Records được tích hợp. Trang web chính thức

Takamatsu festhalle là lớn nhất Shikoku (950 người đứng) mở cửa tháng 3 năm 2016. Như đã thấy từ sự kiện khai mạc được Gesu no Kiwami Otome tiến hành, nó đã trở thành sân chính chơi của ban nhạc tour lớn khi Shikoku có được. Cho ban nhạc địa phương, "Muốn thấy tên mình trên dấu festhalle" trở thành một mục tiêu lớn. Vị trí 1 phút đi bộ từ Ga Kawara-cho cũng rất tuyệt vời, không bất tiện cho việc từ xa. Thiết bị âm thanh cũng mới nhất, sự tính toán để xử lý những buổi biểu diễn lớn.

Trước festhalle, cảnh live Takamatsu là tập trung vào những quán lớp khoảng 300-500 người như MONSTER, DIME, và khi cần gọi những nghệ sĩ lớp 1.000 người, phải dùng Takamatsu City Civil Hall hoặc Sunport Takamatsu (đa năng hall). Sự sinh ra của festhalle lần đầu tiên là "một live house lớp thực sự" xuất hiện ở Shikoku. Đối với ban nhạc địa phương, một tuyến đường tăng trưởng từ quán nhỏ → quán trung bình → quán lớn có thể được vẽ một cách địa phương hoàn thiện, có ý nghĩa lớn.

TOONICE là một quán nhỏ lớp 120, nhưng là một điểm phát hành văn hóa indie tích hợp với Impulse Records đi kèm. Những bộ người trẻ từ đây biểu diễn vài năm sau sẽ đứng trên sân khấu festhalle — những câu chuyện thành công như vậy cũng là điểm bắt đầu của quán này.

Takamatsu DIME là một quán quy mô trung bình di chuyển đến Shin-Shinmachi, với 350 người (có thể thay đổi 200) công suất sẽ là một cảm giác dễ sử dụng. Từ một bộ solo indie đến đối mặt quy mô trung bình, nó đáp ứng linh hoạt, gần đây nó là một thâm chủng mới của ban nhạc Takamatsu. Takamatsu MONSTER là một vị trí bên cạnh Ga Kawara-cho đơn vị từ station, những sự kiện của rock và V-series được sắp xếp nhiều. Chọn một quán có một thể loại mạnh để xấp xỉ, nó trở nên dễ dàng để gặp bạn âm nhạc cùng âm nhạc.

Olive Hall là công suất 200 ngồi, được sử dụng không chỉ cho âm nhạc mà cũng cho biểu diễn sân khấu và sự kiện đọc. Cho những người nghĩ về solo acoustic hoặc live nghe hát, nó là công suất tối ưu. Cũng được sử dụng thường xuyên cho buổi trình bày ban nhạc người lớn được giới thiệu trong Cách bắt đầu ban nhạc xã hội.

Studio luyện tập ở Takamatsu

Studio	Địa chỉ	Giá	Đặc điểm
Takamatsu ELEVEN STUDIO	1662-1 Omakucho, Takamatsu	Yêu cầu hỏi	30 chỗ đỗ xe. Đặt trên airrsv.net + TEL 080-6389-8938. Trang web chính thức
M-studio	Cạnh Rainbow Road Takamatsu	1,500 yên/giờ	Truy cập tốt từ trung tâm thành phố. Trang web chính thức

Takamatsu là xã hội ô tô, vì vậy một studio ngoại ô như ELEVEN STUDIO với đầy đủ chỗ đỗ xe là quý. Ngược lại, cho những ban nhạc muốn luyện tập xung quanh Kawara-cho, M-studio ở trung tâm thành phố sẽ thuận tiện.

Session ở Takamatsu

Tên quán	Địa chỉ	Nội dung
Nomad Jazz Live & School	1-11-17 Kawara-cho, Takamatsu	Thứ năm mỗi tuần Open Mic + Jam session thứ 3 thứ bảy. Hệ jazz. Trang web chính thức

Nomad Jazz Live & School là một điểm tựa của cảnh jazz Takamatsu, với open mic mỗi tuần thứ năm và jam session thứ 3 thứ bảy được tổ chức thường xuyên. Như được giải thích trong Cách bắt đầu Jam Session, session định kỳ là luyện tập tuyệt vời để chơi cùng với những nhạc sĩ lần đầu tiên gặp mặt. Tần suất mỗi tuần thứ năm có tính chất để mối quan hệ nhân sự được tích lũy dễ dàng bằng cách ghé thăm liên tục. Sau 3-4 lần ghé, nó không hiếm gặp những tình huống như "Bây giờ tại sao chúng ta không hình thành cái gì đó cùng nhau?" từ những tham dự thường xuyên.

Xung quanh Kawara-cho còn có những quán jazz nhỏ khác và những không gian biểu diễn, cũng có những quán cho phép jam session tự do. Nếu muốn biết cảnh jazz Takamatsu, để Nomad làm điểm khởi đầu và đi bộ đêm khu vực Kawara-cho là nhanh nhất. Những chủ quán cũng kết nối với nhau, "Vì người đó biểu diễn tại session của quán đó" cũng có lúc giới thiệu những tham dự thường xuyên của quán khác. Đây là độ dày của cảnh âm nhạc Shikoku.

Nghệ sĩ quê Takamatsu, Kagawa

Nghệ sĩ	Quê hương	Những bài hát đặc trưng, tính chất
Maximum Hormon Daisukehan	Takamatsu	Gia nhập năm 2004. Hỗ trợ biểu diễn của ban nhạc loud rock từng đó
GO!GO!7188 Turkey	Mitoyo	"Koi no Uta". Ra mắt lớn năm 2000 của 3 chiếc rock band (người lập trình trống)
Kashiwagi Shizuko	Higashikagawa	"Tokyo Boogie Woogie" (1939). Mô hình asadora "Boogie Woogie". Mẹ của jazz Nhật Bản, boogie
Ogura Hirokazu	Takamatsu	Chuyên gia session ghi tả ra mắt năm 1983. Đơn vị với Oshio Kotaro "Yamagen"

Những nghệ sĩ Kagawa có phạm vi thể loại rộng. Loud rock như Daisukehan của Maximum Hormon, powerful 3 chiếc rock của GO!GO!7188, và Kashiwagi Shizuko. Ogura Hirokazu là một trong những session guitarist hàng đầu nhất Nhật Bản.

Kashiwagi Shizuko "Tokyo Boogie Woogie" (1947) là biểu tượng của giải trí sau chiến tranh của Nhật Bản. Khi nó được mô tả trong asadora NHK năm 2023-24 "Boogie Woogie", Kashiwagi và mối quan hệ với Higashikagawa được nhận biết rộng rãi bởi nhiều người. Một người có công lớn mở rộng jazz, boogie cho Nhật Bản, là tự hào của Kagawa.

Turkey (Hosokawa Hiroyuki) của GO!GO!7188 từ Mitoyo, ra mắt Major năm 2000 với vai trò người lập trình trống của 3 chiếc rock band. "Koi no Uta" rock'n'roll thẳng là vẫn không phai mầu khi nghe bây giờ. Như một sự tồn tại từ một thị trấn nông thôn Shikoku bay ra Major, nó đưa ra một kích thích lớn đến những ban nhạc thế hệ sau.

Kagawa, máy tính với người chơi "siêu cá tính" và những người "tạo ra lịch sử thực sự" như Kashiwagi Shizuko, Ogura Hirokazu cùng tồn tại. Ngành tính cách kinh tế quốc dân không bị giới hạn bởi thể loại có thể sinh ra một sự đa dạng âm nhạc.

Ogura Hirokazu là một chuyên gia session guitar ra mắt năm 1983, tham gia vào ghi âm và biểu diễn sống của những nghệ sĩ lớn như Inoue Yosui, Matsuda Seiko, Fukuyama Masaharu không đếm được. Với vai trò một chuyên gia session hàng đầu Nhật Bản từ Takamatsu, ảnh hưởng của anh đến những nhạc sĩ thế hệ sau là vô tận. Đơn vị "Yamagen" hai người với Oshio Kotaro được thực hiện bởi những fan cuồng nhiệt, với sâu độ của thế giới âm nhạc được dệt bằng hai ghi ta acoustic. Takamatsu xuất phát của một chuyên gia guitar chuyên nghiệp, ảnh hưởng đến những thế hệ sắp tới của những nhạc sĩ là không thể tính toán.

Tìm kiếm thành viên ban nhạc ở Tokushima

Tokushima là Yonezu Kenshi, một nghệ sĩ thế giới cấp, sinh ra ở đây. Chỉ có cái đó cũng đủ để nói về thế vị của cảnh âm nhạc. Những quán nhỏ nhưng cá tính mạnh mẽ tập trung trong vùng lân cận Akita-cho, Ginza, Tomita ở trung tâm.

Đặc điểm của cảnh âm nhạc Tokushima là "Nhỏ và đậm". Dân số thành phố Tokushima khoảng 240 nghìn người, là thành phố nhỏ nhất trong các thủ phủ tỉnh Shikoku, nhưng sơ cấp, tỷ lệ quen mặt của những người chơi ban nhạc là cao đáng kỳ ngạc. Biểu diễn lần thứ 3 ở live house, hầu hết mọi người tên và mặt sẽ khớp, một mức độ đậm đặc như vậy. Đối lập với sự ẩn danh có thể xây dựng mối quan hệ trong thành phố lớn, Tokushima là thế giới hoàn toàn ngược lại, "Mọi người biết nhau" cả hai tốt lẫn xấu rõ ràng là đặc điểm của cảnh ban nhạc Tokushima.

Ngoài ra, phía sau văn hóa âm nhạc Tokushima là Bon Odori. 8 triệu cộng với khách xem ghé thăm Bon Odori tháng 8 là một lễ hội mùa hè lớn nhất ở Shikoku cùng với suối nước nóng Dōgo, sâu sắc bám gốc nhạc lạc và âm nhạc vào cuộc sống của những người địa phương. Được nuôi từ tuổi thơ dưới tiếng nhạc quả chuông (kane) và trống thì căn bản của cảm giác nhạc lạc bám gốc trên khắp thành phố. Cơ cấu nhạc lạc mang tính kỹ thuật duy nhất của bài hát Yonezu Kenshi cũng có thể không liên quan đến đất này.

Cấu trúc được sử dụng trong Bon Odori như "nhạc lạc 2 nhịp loop" "tăng dần từng bước" "sự giao tiếp" cũng có những phần rung cảm với cơ cấu bài hát rock hay pop. Những người chơi ban nhạc Tokushima nói tự tin "cảm giác nhạc lạc của chúng ta khác" phía sau là những kinh nghiệm âm nhạc gốc rễ như vậy. Nếu hoạt động ở Tokushima, nó cũng được khuyến cáo để tham dự một liên một lần để cảm giác nhạc lạc Bon Odori trực tiếp ở hiện trường. Cảm giác khi tạo bài hát ban nhạc riêng của bạn có thể thay đổi.

Cảnh ban nhạc Tokushima có thể nói rằng "rock/V-series/punk mạnh". Nếu nhìn vào lịch sự kiện chính thức GRINDHOUSE, tỷ lệ tới của ban nhạc V-series cao, và cũng có những ban nhạc V-series địa phương hoạt động. Tình hình thân hòa mật thiết với cảnh V-series Kanto là, địa lý gần khoảng 40 phút tới Kobe, Osaka qua Cầu Akashi Kaikyo, do đó có việc thường xuyên đi đến cảnh ở Kobe, Osaka. Đối với những ban nhạc V-series Tokushima, Osaka trở thành địa điểm di chuyển đầu tiên.

Live house ở Tokushima

Địa điểm	Địa chỉ	Công suất	Đặc điểm
Tokushima club GRINDHOUSE (Gurain Dohausu)	2-23 Akita-cho, Tokushima, Joyful Building	250	Trong khoảng đi bộ Ga Tokushima. Điểm dựa rock Tokushima lớn nhất. Tên cũ JITTERBUG để lại từ 2010 làm mới. Rock, V-series, Punk, Metal, HipHop. Trang web chính thức
Tokushima CROWBAR (Kuroubā)	16-1 Ginza, Tokushima, Higashiyama Building 1F	—	Trong khoảng đi bộ Ga Tokushima. Live, DJ, party thay thế. Trang web chính thức
Tokushima Swing (Suuingu)	2-36 Akita-cho, Tokushima	40	10 phút đi bộ từ Ga Awatonda. Jazz chuyên. Dự kiến Tokushima Jazz Street. Trang web chính thức

Tokushima club GRINDHOUSE là cửa hàng lâu đời tên cũ "JITTERBUG" đã hỗ trợ liên tục cảnh rock Tokushima từ lâu. Năm 2010 làm mới tên GRINDHOUSE, bây giờ điểm dựa rock Tokushima lớn nhất. Công suất 250 cũng vừa vặn để ban nhạc địa phương thực hiện tiền trạm của những nghệ sĩ lớn, cũng dễ sử dụng cho một đối mặt ở nhà.

Tokushima Swing là một quán jazz nhỏ lớp 40, nhưng cũng là nơi tham dự sự kiện Tokushima Jazz Street (tổ chức 2 lần mỗi năm), một điểm dựa quan trọng của cảnh jazz Tokushima. Đối với một quán nhỏ, nhạc sĩ gần khoảng cách gần. Không có chủ yếu là nơi chính thức, cũng có một quán bar jazz nhỏ khác và những không gian biểu diễn rải rác xung quanh.

Tokushima CROWBAR là một không gian trộn lẫn biểu diễn sống và DJ ở vùng Ginza, với sự kiện định kỳ với format bữa tiệc vào thời gian muộn tối. Thay vì ban nhạc một người, session của DJ với nhạc sĩ sống, công bố hợp tác với VJ (visual jockey) là đặc điểm. "Thích cả rock và câu lạc bộ" loại người yêu âm nhạc, là một nơi làm vui lòng.

Tokushima live house không có nhiều, nhưng mỗi cái có một màu rõ. "Rock/V-series sau đó GRINDHOUSE" "Live và DJ sau đó CROWBAR" "Jazz sau đó Swing" chia cắt chức năng, dễ dàng để chọn một quán phù hợp với âm nhạc riêng của mình. Đó là cách để lợi dụng về Tokushima. Điều cơ bản được giải thích trong Cách biểu diễn tại Live House "Chọn một quán phù hợp với ban nhạc riêng của mình" trở nên quan trọng đặc biệt ở Tokushima.

Studio luyện tập ở Tokushima

Studio	Địa chỉ	Giá	Đặc điểm
Studio Torigoro	77 Ebaraké, Ōmatsu-cho, Tokushima	Cá nhân 800 yên ~ / Ban 1,900~2,300 yên	Tiêu chuẩn cho những người chơi ban nhạc Tokushima. "C-studio" cá nhân 800 yên từ 1 người. Trang web chính thức

Studio Torigoro là tiêu chuẩn của những người chơi ban nhạc Tokushima. Phòng "C-studio" hướng tới luyện tập cá nhân (800 yên một người) và phòng hướng tới luyện tập ban nhạc được chia tách, có thể đáp ứng cả lúc muốn luyện tập một mình và lúc muốn hoà hợp 4 người.

Session ở Tokushima

Tên quán	Địa chỉ	Nội dung
GOTO'S BAR	5F Tòa nhà Plaza Part 2, 1-23 Akita-cho, Tokushima	Mỗi thứ tư 20:00~. Jazz. Trống/Gỗ bass/Piano/Guitar có sẵn. 2,000 yên (2 đồ uống + khai vị, có giảm giá sinh viên). Trang web chính thức

Session mỗi thứ tư GOTO'S BAR có cơ cấu để hạ thấp rào cản tham gia cho một người bắt đầu với cung cấp dụng cụ, kế toán rõ ràng, giảm giá sinh viên. "Tôi muốn thử jam session, nhưng tôi không biết cần mang gì" người có lần đầu tiên hãy để mặt hàng trống ghé qua. Cả trống, bass gỗ, piano, guitar được đặt trên bàn quán, do đó nói cực đoan, chỉ cần mang lấy một tờ rơi có thể tham gia. 2,000 yên để nhận 2 đồ uống và khai vị là một cài đặt tốt, sinh viên còn giảm giá ngoài ra. Có, session jazz để focus Tokushima hôm nay, những session rock tự do định kỳ bị hạn chế, nhưng trong buổi sự kiện đối mặt định kỳ được tổ chức tại GRINDHOUSE, một cơ hội tạo combo ban nhạc khác nhau và nhạc lạc tự phát sau khi biểu diễn ngoài kế hoạch đôi khi xảy ra. "Session được sinh ra trong khoảng trống của sự kiện chính thức" không chỉ là cách mà cảnh âm nhạc Tokushima mở rộng.

Nghệ sĩ quê Tokushima

Nghệ sĩ	Quê hương	Những bài hát đặc trưng, tính chất
Yonezu Kenshi	Khu Tsuda, Tokushima	"Lemon" "Paprika" "KICK BACK". Ra mắt năm 2012 dưới tên Hachi Vocaloid P, hoạt động chính bắt đầu năm 2013 bằng tên thật. Tốt nghiệp Tokushima Shogyo High School
Chatmonchy	Tokushima	"Shangri-la". Ra mắt năm 2000, Major năm 2005, kết thúc năm 2018
Angela Aki	Kanno-gun Kanno-cho	"Letter ~ Haikei Juu-Go No Kimi E ~". Ra mắt Major năm 2005. Sinh ở Tokushima, học tiểu học ở thành phố Tokushima
Yonhoshikyu (Suushinchu)	Tokushima	"Clark Hakase to Boku". Phát xuất từ Naruto University of Education Keigonn, ra mắt năm 2002. Tài năng bất thường của comic band

Từ Tokushima, Yonezu Kenshi, một nghệ sĩ sẽ ở lại lịch sử âm nhạc Nhật Bản, ra đi. 2010s bắt đầu, "Lemon" "Paprika" "KICK BACK" và liên tục hit vượt thế hệ. Học cấp 3 thương mại Tokushima, bắt đầu làm Vocaloid P dưới tên Hachi ở Tokyo, tiếp tục phát bài hát tới thế giới bằng tên thật.

Và không thể bỏ qua Chatmonchy. Hình thành ở Tokushima năm 2000, 3 cô gái ra mắt Major với "Shangri-la" năm 2005, kết thúc năm 2018. Cô gái Tokushima rock tới toàn quốc, những công chúc đã kết thúc với aforesaid.

Cũng có Angela Aki từ Kanno-cho, Kanno-gun, sau đó sống ở nước ngoài từ tiểu học tại thành phố Tokushima, đã lên sân khấu NHK Kōhaku Uta Gassen năm 2008 với "Letter ~ Haikei Juu-Go No Kimi E ~". Yonhoshikyu xuất phát từ Naruto Education University Keigonn, một entertainment-focused punk rock band với sự hợp tác vào toàn quốc, "Clark Hakase to Boku" hoặc "Kuro-shiki Sumire" là những thứ dạng vui vẻ & sự chân thực của ban nhạc hợp lưỡng lĩnh vực hiếm gặp.

Một điều thú vị là những nghệ sĩ quê Tokushima có nhiều "nhạc sĩ songwriting tự viết lời tác nhân" loại. Yonezu Kenshi, Hashimoto Eriko (người sáng tác phụ trách) của Chatmonchy, Angela Aki, Yonhoshikyu — tất cả đều chiến đấu bằng bài hát gốc. "Vì quy mô thành phố nhỏ, nếu không tạo lấy biểu hiện riêng thì sẽ bị đánh mắt" có thể có một áp lực từ khi còn trẻ. Nếu hoạt động âm nhạc ở Tokushima, Cách tạo bài hát gốc ở ban nhạc là những thứ có giá trị để ý thức ở giai đoạn sớm.

Tôi muốn nói thêm chi tiết hơn về Yonezu Kenshi. Anh ta được nuôi dưỡng ở khu Tsuda thành phố Tokushima, vào Tokushima Shogyo High School, sau khi tốt nghiệp vào một trường nghệ thuật ở Tokyo. Khi còn học, anh ta bắt đầu hoạt động như Vocaloid producer dưới tên Hachi, năm 2013 bắt đầu hoạt động chính bằng tên thật ca sĩ nhạc sĩ. "Lemon" (năm 2018) là một điều lớn trong lịch sử âm nhạc Nhật Bản, với số lần phát lại tích lũy trên Apple Music, Spotify là lãnh tụ ở thị trường âm nhạc thế giới. Thêm "Paprika", "Kanden", "KICK BACK", "Pale Blue" và liên tục hit các bản hit. Thực tế là một nghệ sĩ xuất phát từ một thành phố quê nhỏ như vậy, đang phát bài hát được tiếp nhận trên thế giới, là hy vọng lớn cho những nhạc sĩ trẻ sống ở những địa phương.

Chatmonchy được hình thành ở Tokushima năm 2000, ra mắt Major với "Shangri-la" năm 2005, từ lúc đó là cơ hội mang lại tác động lớn đến cảnh girl band. Trong khi 3 người (2 người ở thời kỳ sau) ban nhạc, mà có được một sự kết hợp rằng đã có năng lượng rock và ý thức nghe Pop melody, "Shangri-la" "Kaze Fuku-beba Koi" những bài hát còn lại. Sau khi kết thúc năm 2018, thành viên đã hoạt động từng nước hay một dự án khác. Giới thạo rằng girl rock toàn quốc được sinh ra từ Tokushima là những tình huống để cung cấp hy vọng liên tục để cảnh ban nhạc địa phương.

Tìm kiếm thành viên ở Shikoku qua Membo

Tìm kiếm thành viên ban nhạc ở Kochi

Kochi là một thành phố mở ra Thái Bình Dương. So với 3 tỉnh khác Shikoku, khí hậu cũng tính khí của người dân có chút khác biệt, một cảm giác mở ra miền Nam nhiệt đới. Live house xung quanh cầu Harimaya là khu vực được cô lập chặt chẽ, quy mô đi bộ những quán tập trung là một sự hấp dẫn.

Tính cách dân số Kochi được diễn tả bằng từ "igosso". Cùng cứng đầu và nhân từ, một khi được tin tưởng một partner bộ nó được chăm sóc triệt để. Tính cách này cũng phản ánh trong cảnh ban nhạc, có xu hướng từ khi người địa phương kết hợp và hoạt động là thời gian dài. Điều này có thể nói là một đất nơi mà bạn dễ dàng để hợp tác với bạn để hoạt động lâu dài.

Về mặt khí hậu, mùa hè ẩm thấp và độ ẩm cao, nhưng mùa đông tương đối ôn hòa. Mặt Thái Bình Dương, những quả biển phong phú, sau một buổi biểu diễn trực tiếp, tắm trong "Bonito no tataki" (bonito seared) khi nói chuyện âm nhạc — một loại thời gian Kochi như vậy, kết thúc sâu kết thúc giữa các thành viên ban nhạc có một tính chất.

Cảnh ban nhạc Kochi được tượng trưng bởi "Yosakoi Festival". Mở từ ngày 9-12 tháng 8, là song song với Bon Odori Tokushima, một trong hai trụ cột của lễ hội mùa hè Shikoku. Nhóm tham gia cạnh tranh sự độc đáo với sự sắp xếp lại bài hát và động tác. Những nhạc sĩ liên quan đến sự sắp xếp âm nhạc của Yosakoi là nhiều ở Kochi, và những người chơi có khả năng xử lý cả việc knock đốc và biểu diễn band dang được Raise. "Có thể làm việc sắp xếp" lượng tài năng là một ưu điểm lớn của hoạt động ban nhạc Kochi.

Trước và sau Yosakoi, từ đầu tháng 8 đến cuối tháng, sự kiện âm nhạc tăng lên trong những cửa hàng ăn uống và live house trong thành phố Kochi. Một đêm hè nơi khách du lịch và nhạc sĩ hòa lẫn, xung quanh cầu Harimaya sôi động với tiếng nhạc biểu diễn sống và tiếng hát. Nếu ghé Kochi live house vào thời gian này, bạn sẽ chạm được năng lượng sôi nổi nhất của cảnh âm nhạc Kochi trong năm.

Live house ở Kochi

Địa điểm	Địa chỉ	Công suất	Đặc điểm
Kochi X-pt. (Kurosu Pointo)	1-5-1 Harimaya-cho, Kochi, Dentetsu Terminal Building BF	350	1 phút đi bộ từ Ga Harimaya-cho. Mở tháng 12 năm 2006, live house lớn nhất Kochi. Trang web chính thức
Kochi ri:ver (Riba)	Harimaya-cho, Kochi	70	Trong khoảng đi bộ Ga Harimaya-cho. Mở tháng 3 năm 2018, quán nhỏ chị em của X-pt.
Kochi BeeStation (Bī Suteeshon)	1-5-18 Harimaya-cho, Kochi	Đứng khoảng 250	Trong khoảng đi bộ Ga Harimaya-cho. 1F = Event Hall & Cafe, 2F = Rehearsal & Reco-studio. Trang web chính thức
Kochi CHAOTIC NOISE (Kaotikku Noizu)	1-2-1 Obi-ya-cho, Kochi, ASTER BLD BF	Khoảng 50	1 phút đi bộ từ Ga Hasuike-cho-dori. Ngày = Cửa hàng đĩa, tối = Live House. Dưới hàng phố Obi-ya. Facebook

Kochi X-pt. là một live house lớn nhất Kochi mở tháng 12 năm 2006, với vị trí Ga Harimaya-cho đi bộ 1 phút có lợi thế tuyệt vời. Công suất 350 là chuẩn lớp khoảng thủ phủ tỉnh Shikoku, cũng có thể đáp ứng những ban nhạc tour lớn. Đó nếu kết hợp quán chị em ri:ver (công suất 70), cũng có thể chèn vào cùng đêm với quán lớn và quán nhỏ.

BeeStation là một cơ sở kết hợp với 1F là live house, 2F là studio luyện tập & ghi âm, cung cấp một môi trường nơi những ban nhạc Kochi có thể hoạt động một cửa. "Luyện tập → Biểu diễn → Ghi âm" có thể hoàn toàn ở cùng một tòa nhà là sắp xếp hiếm gặp do một thành phố quê. Bối cảnh các quán nhỏ là "để tìm đối tợn trong khu vực Harimaya chặt chẽ". CHAOTIC NOISE là nơi ngày cửa hàng đĩa, tối thành live house. Dưới hàng phố Obi-ya, nó là một điểm phát hành của văn hóa indie thu hút những người yêu đĩa. Ở ngày lò để vượt qua cửa hàng nếu để tìm đĩa, tối bạn đó là sân khấu bộ của ban nhạc mà bạn nhìn thấy — sự gặp gỡ tình cờ của loại đó dễ dàng để sinh ra một không gian.

Một điểm khác của live house ở Kochi là, "Tất cả chúng tôi bị chứa trong phạm vi đi bộ 1-5 phút từ Ga Harimaya-cho". X-pt., ri:ver, BeeStation là tất cả trong vòng đi bộ từ Ga Harimaya-cho, hơn nữa CHAOTIC NOISE là 1 phút đi bộ từ Ga Hasuike-cho-dori kế tiếp. Tóm lại, một khu vực cô lập được tạo nơi nó có thể đi bộ dọc quanh quán là những cảnh live Kochi. Đi bộ dọc quanh "quán trong một ngày" là nơi hiệu suất của tìm kiếm bạn ban nhạc rất tốt.

Studio luyện tập ở Kochi

Studio	Địa chỉ	Giá	Đặc điểm
Players Lab	2-6-20 Shin-Honcho, Kochi	700 yên (1 người) ~ 2,000 yên (5 người)	Đăng ký thành viên từ lần đầu. Trang web chính thức
BeeStation 2F	1-5-18 Harimaya-cho, Kochi	Yêu cầu hỏi	Luyện tập & Ghi âm Studio. Kết nối trực tiếp với 1F Live House. Trang web chính thức

Giá 700 yên từ 1 người, 2,000 yên từ 5 người của Players Lab là một mức giá tốt lòng tốt nhất ở Shikoku. Ngay cả 5 người vào, nó chi phí 400 yên mỗi người. Cho những ban nhạc muốn tăng tần suất luyện tập, nó sẽ là một môi trường mong ước. Lần đầu tiên là một đăng ký thành viên, nó có thể được áp dụng từ website chính thức (players-lab.amebaownd.com). Cũng có thể sử dụng cho luyện tập cá nhân, nên ví dụ một người tạo âm thanh của amplifier mà không thể làm ở nhà, hoặc người lập trình trống muốn thổi vét trống sống sẽ hữu ích.

BeeStation 2F là ghi âm & studio luyện tập, với 1F live house trực tiếp kết nối là tính năng lớn nhất. Trước lần biểu diễn, cùng một lúc reh tại 2F, biểu diễn tại 1F, bữa tối cũng trong tòa nhà tương tự — một dòng chảy như vậy có thể được sắp xếp. Số lần mang vào mang ra máy móc bị giảm một ít, Đặc biệt là cho những bạn từ xa, là một sắp xếp hy vọng.

Session ở Kochi

Tên quán	Nội dung
Jam Session in Kochi	Tháng 1 lần không thường xuyên. Công bố SNS. Quán là CARAVANSARY/Bar Salvador/Yappimasuku xoay vòng. Trang web chính thức
Jazz Kissa Mokuba	Ra mắt năm 1963. Mở cửa thường 14:00-21:00. Diễn giả lịch sử của văn hóa jazz Kochi. Trang web chính thức

Jam Session in Kochi là tháng 1 lần không thường xuyên, với quán là CARAVANSARY, Bar Salvador, Yappimasuku xoay vòng. Công bố trên SNS vì vậy nếu follow, thông tin sẽ được nhận.

Jazz Kissa Mokuba ra mắt năm 1963 — hơn 60 năm tiếp tục, là diễn giả lịch sử của văn hóa âm nhạc Kochi. Nó không phải là một nơi session, nhưng nếu là một fan jazz ở Kochi, là một nơi dự định ghé qua một lần. Ở đây, một cuộc trò chuyện "Tôi muốn hình thành ban nhạc" ra đi từ bạn kết nối, là những điều Kochi như vậy.

Mỗi quán (CARAVANSARY/Bar Salvador/Yappimasuku) của Jam Session in Kochi xoay vòng có bầu không khí khác nhau. CARAVANSARY là một không gian đa quốc gia với nội thất dân tộc, Bar Salvador là một quán nước lớn, Yappimasuku là một không gian phong cách Kochi được cải tạo từ nhà kho. Cùng một session, nhưng phía quán thay đổi, khách hàng được chuyên chở từng cách lẫn nhau một chút khác, vì vậy 3 lần đi qua, có thể nếm được 3 thứ đêm Kochi. Sự tuần hoàn này là độc đáo của cảnh session ở Kochi.

Nghệ sĩ quê Kochi

Nghệ sĩ	Quê hương	Những bài hát đặc trưng, tính chất
Okamoto Mao	Nakamura (bây giờ Shimanto)	"TOMORROW". Năm 1995, tích lũy 1.77 triệu bản, lớn. Trình ca sĩ nhạc sĩ Kochi sinh ra
Nanao Tabitoh	Kochi	"Rollin' Rollin'" "Heishi A". Ra mắt năm 1998 18 tuổi, hàng đầu trong nhạc indie Nhật Bản
Sakai Yuu	Tosashimizu	"Story". Ra mắt Major năm 2009. R&B/Soul/Piano Vocal
sympathy (Shinpashī)	Kochi	Ra mắt Major năm 2017. Phát xuất từ Kochi Kozu High School Folksong Department, Girl Rock

"TOMORROW" (năm 1995) của Okamoto Mao vẫn là bài hát tiêu chuẩn karaoke ngày nay. Số 1.77 triệu bản tích lũy là một con số đáng ngạc nhiên cho một trình ca sĩ nhạc sĩ từ một thành phố quê. Nanao Tabitoh là một ca sĩ nhạc sĩ ra mắt năm 1998 18 tuổi, hàng đầu trong âm nhạc indie Nhật Bản với cảm nhận độc đáo của mình. Sakai Yuu là R&B/Soul/Piano vocal, một tính chất âm nhạc tiết lộ tính chất miền nam của Kochi. sympathy là một 3 chiếc girl band từ Kochi Kozu High School folksong department, ra mắt Major năm 2017. Cách một hoạt động ban nhạc địa phương tới toàn quốc, là một câu chuyện thành công Kochi.

"TOMORROW" của Okamoto Mao ra mắt năm 1995, nhưng cơ hội nghe TV hay chương trình không dừng ngày hôm nay, là một bài hát vĩnh cửu. Dù ra đời từ Nakamura (bây giờ Shimanto), là một thị trấn nhỏ ở Kochi, lời bài hát của nó là hy vọng phổ biến vượt quá thành phố, quê quán. "Ban nhạc địa phương cũng có thể viết bài hát được tiếp nhận toàn quốc", Okamoto Mao là bằng chứng.

Nanao Tabitoh là một trình ca sĩ nhạc sĩ quê Kochi ra mắt năm 1998. Hơn là bị được tiếp nhận trong mặt thương mại, nó là một loại người được đánh giá bằng khám phá âm nhạc và chân thực của biểu hiện. "Rollin' Rollin'" "Heishi A" và những bài hát khác có quan điểm xã hội, nhưng được thăng hoa thơ mộng. Âm nhạc indie Nhật Bản thế giới, một sự hiện diện đưa cái tên Kochi tới thế giới. Sakai Yuu là một ca sĩ R&B/Soul từ Tosashimizu. Sự tiên phong trong những đàm phán hành động ca sĩ dựa trên piano của anh, cái sự mở ra của Kochi Thái Bình Dương để cảm nhận thành ra âm nhạc.

So sánh 4 tỉnh — Nên hoạt động ở đâu

Cảnh ban nhạc ở 4 tỉnh Shikoku được so sánh theo 7 mục tiêu chính. Vui lòng tham khảo cho những người cân nhắc hoạt động ngoài quê hương.

Mục tiêu	Ehime, Matsuyama	Kagawa, Takamatsu	Tokushima	Kochi
Dân số thành phố chính	Khoảng 500 nghìn	Khoảng 410 nghìn	Khoảng 240 nghìn	Khoảng 320 nghìn
Số live house (Quán chính được giới thiệu)	4 quán	5 quán	3 quán	4 quán
Công suất lớn nhất	450 người (WstudioRED)	950 người (Festhalle)	250 người (GRINDHOUSE)	350 người (X-pt.)
Giá studio luyện tập trung bình (1 giờ)	600~1,600 yên	Khoảng 1,500 yên	800~2,300 yên	700~2,000 yên
Session định kỳ	Không thường xuyên (cuối tuần)	1 tuần + 1 tháng	1 tuần (thứ tư)	1 tháng
Đặc điểm	Văn hóa cửa hàng lâu đời + Jazz nồng độ cao	Quán lớp nhất Shikoku + Quê Mon Bash	Thành phố sinh ra Yonezu Kenshi + V-series/Punk mạnh	Tập trung harimaya-bashi + Rec studio trực tiếp
Gần Honshu	Phà Hiroshima Matsuyama ~ Kure 2.5 giờ	Okayama, Cầu Seto 40 phút	Kobe, Cầu Akashi 2.5 giờ (Cao tốc)	Okayama, Cầu Seto 2 giờ (cao tốc)

So sánh công suất, Takamatsu Festhalle (950 người) đứng ra, và cho những ban nhạc muốn gọi tour lớn, Takamatsu là khu vực ưu tiên đầu tiên. Mặt khác, với chi phí studio rẻ, giá studio OHGA ở Matsuyama (600 yên) là chuẩn toàn quốc hiếm, và để tăng tần suất luyện tập, Matsuyama có lợi thế.

Về cơ sở của Takamatsu, từ Cầu Seto tới Okayama khoảng 40 phút. Kế hoạch tẩy trắng tour từ Takamatsu bao gồm các địa điểm Okayama, Hiroshima, Osaka trở thành hiện tại của một khả năng. Nếu muốn kết hợp hoạt động với Hiroshima, hãy tham khảo Cách tìm kiếm thành viên ban nhạc ở Hiroshima.

Cái này dành cho loại người 4 tỉnh

Loại	Tỉnh khuyến cáo	Lý do
Muốn nhanh chi phí studio, tăng tần suất luyện tập	Ehime, Matsuyama	OHGA Studio 600 yên/giờ là tiêu chuẩn toàn quốc hiếm
Nhắm đến đứng trước ban nhạc tour lớn	Kagawa, Takamatsu	Festhalle 950 người, truy cập Honshu tốt nhất
Muốn chiến đấu bằng bài hát gốc cá tính mạnh	Tokushima	Thành phố sinh ra Yonezu Kenshi, cảnh nhỏ, nồng đậm
Muốn trân trọng liên kết với bạn, tiếp tục lâu dài	Kochi	Tính cách "Igosso", một khi kết hợp, tiếp tục dễ dàng
Muốn hoạt động nơi jazz nồng độ cao	Ehime, Matsuyama / Takamatsu	Monk (Matsuyama) hoặc Nomad (Takamatsu) với cửa hàng session định kỳ
Muốn hoạt động 2 điểm Honshu	Kagawa, Takamatsu	Cầu Seto tới Okayama 40 phút, vùng Kanto cũng ngày một cách

Tất nhiên, đây là xu hướng chung và không phải là tuyệt đối. Tỉnh nơi bạn sống hiện tại, trường học, sự kiện gia đình, vv cơ sở trên những điều này, chọn một điểm căn cứ mà bạn dễ chuyển động nhất là sự kiện. Hoạt động vượt ranh giới tỉnh ở Shikoku cũng không hoàn toàn không thể do mạng lưới đường cao tốc được thiết lập tốt. Matsuyama ~ Takamatsu giữa khoảng 2 giờ, Matsuyama ~ Kochi giữa khoảng 2 giờ 30 phút, Takamatsu ~ Tokushima giữa khoảng 1 giờ. Một hình ảnh hoạt động tại một tỉnh địa phương + tỉnh kế cận cũng hoàn toàn là điều có thể xảy ra.

Nền tảng lịch sử của cảnh âm nhạc Shikoku

Hãy để tôi nhìn lại làm thế nào mà cảnh âm nhạc Shikoku trở thành dạng hôm nay. Khi biết lịch sử, độ dày của văn hóa âm nhạc của thành phố ngày nay sẽ được nhìn thấy tốt hơn.

Lịch sử của cảnh âm nhạc Shikoku bắt đầu chính thức từ boom folk 1970s. Dưới ảnh hưởng của Yoshida Takurou và Inoue Yosui (quê hương tỉnh Fukuoka kế cận), những quán rượu folk và live house sinh ra ở các tỉnh Matsuyama, Takamatsu, Tokushima, Kochi. Rất nhiều cửa hàng mở cửa trong thời gian này bây giờ đã đóng cửa, nhưng Matsuyama Monk (năm 1985), tiền thân của Café Bleu, Kochi Jazz Kissa Mokuba (năm 1963), vv cái ít cái vẫn sống sót. Thời gian này bắt đầu một sự chuyển động xây dựng các điểm dựa cho cảnh. 1980s là thời gian boom ban nhạc. Dưới ảnh hưởng của BO Ø WY và Ozaki Yutaka, những thanh niên ở Shikoku thèm muốn bắt đầu hình thành ban nhạc ở địa phương. Lớp thế hệ này tạo nên căn bản của cảnh ban nhạc hiện tại ở Shikoku. Những live house lâu đời như SALONKITTY của Matsuyama vẫn thừa hưởng nhiệt độ của thời kỳ này.

Từ 1990s đến đầu 2000s, sự xuất hiện Major của những nghệ sĩ quê Shikoku liên tiếp xảy ra. GO!GO!7188 (năm 2000), Chatmonchy (năm 2005), Superfly (năm 2007), Daisukehan từ Maximum Hormon tham gia (năm 2004). "Ngay cả từ quê quán cũng có thể trở thành toàn quốc", bằng chứng này truyền cảm hứng đến những ban nhạc toàn bộ Shikoku ở thời gian đó.

2010s và sau, era của Internet tới được tượng trưng bởi Yonezu Kenshi. Sự lây lan của video upload sites và những dịch vụ phân phối âm nhạc, "ở quê quán để cung cấp hàng để toàn thế giới" là một sự lựa chọn trở thành thực. Cảnh ban nhạc Shikoku, bây giờ, sẽ được đánh giá lại như một đất sinh ra tài năng lớp mới.

Khi xem xét lịch sử 50 năm này, một nền tảng rằng những bạn trẻ hình thành ban nhạc ở Shikoku có thể tin là "Tôi cũng có cơ hội" là đủ. Trên con đường được mở bởi những người sớm sinh, thế hệ tới của ban nhạc đi bộ. Bạn cũng có thể trở thành một trong những người đó.

Cảnh ban nhạc Shikoku được tạo ra bởi những con người, không phải nơi

Tôi đã viết dài về phần công nghệ. Nhưng cuối cùng, tôi cũng muốn nói về tinh thần. Ở Shikoku, lúc nào có những lúc bạn sẽ tức giận với một bức tường. Cách bạn giải quyết khoảnh khắc đó được tạo ra lúc đó, sẽ quy định tuổi thọ ban nhạc.

Vấn đề thành viên rời quê hương

Ở Shikoku, những thanh niên tìm kiếm cơ hội việc làm đi khỏi quê hương (đặc biệt là Kanto, Osaka) không hiếm. Khi một trong những thành viên ban nhạc rời khỏi tỉnh do tuyển dụng, một lúc mà sự tiếp tục ban nhạc trở nên khó khăn đến.

Giải pháp cho vấn đề này được cung cấp dưới đây.

• Chuyển sang một ban nhạc cuối tuần: Một luyện tập tập trung mỗi tháng + cuộc biểu diễn, thành viên ngoại quốc cũng có thể tiếp tục
• Ghi âm trực tuyến: Mỗi người ghi âm ở nhà một phần, chia sẻ kỹ thuật số, làm bài hát từ xa. Jamulus, vv ứng dụng biểu diễn thời gian thực cũng có thể áp dụng
• Để đón nhận một thành viên mới: Cắt nhất mạnh để chào đón một thành viên mới, cập nhật hình thái ban nhạc

"Để giữ lại như cũ" hơn, "để tiếp tục khi thay đổi hình thái" sự linh hoạt là bắt buộc ở Shikoku đặc biệt.

Vấn đề thỏa hiệp vì sự thiếu ứng viên

Ở Shikoku, vì số tuyệt đối của ứng viên ít, có tính chất "vì người đó là sự lựa chọn duy nhất có được, tôi sẽ thỏa hiệp" để xảy ra. Tuy nhiên, khi buộc phù hợp với một người mà âm nhạc hay người cách có mâu thuẫn sâu sắc, xác suất band tự nhiên tiêu biến vài tháng sau là cao. Cách để không bị bất hòa ở sự khác biệt âm nhạc của ban nhạc giải thích như được có tiêu chí để kiểm tra ở giai đoạn tuyển dụng, để tránh sự không phù hợp.

Khi ứng viên không tìm thấy được, thay vì buộc để hình thành, "khoảng thời gian luyện tập cá nhân" để sử dụng, hoặc là "phạm vi tuyển dụng để mở rộng sang tỉnh chuỗi" là cách lựa chọn hơn. Khối tạo ra thỏa hiệp so với gặp ứng viên phù hợp mất thời gian lâu hơn, kết quả hoàn toàn có thể tiếp tục dài.

Không cần từ bỏ vì là địa phương

"Vì ở Shikoku có thể bất khả thi để trở thành một lớn ban nhạc" suy nghĩ như vậy bây giờ đã lâu. Yonezu Kenshi như, thông qua Internet, gửi những bài hát âm nhạc của mình tới thế giới. Spotify hay YouTube của thời đại, địa phương là một vị trí địa lý để hạn chế hầu như không. "Nơi sản xuất âm nhạc" so với "loại âm nhạc để sản xuất" quan trọng hơn rất nhiều thời đại trở thành.

Thế hệ 60 tuổi tôi tiếp tục âm nhạc cho đến bây giờ là vì những người gặp tại Matsuyama từ 20 tuổi. Nền tảng của tôi là trong âm nhạc, được nuôi lớn ở Shikoku, nhờ. Tôi muốn bạn trải qua một thời gian đó ở Shikoku, trở thành gốc rễ của âm nhạc.

Tóm tắt — Trong gió Seto Inland, bạn bè của bạn là ở đây

Đã viết 4 tỉnh cùng lúc, nhưng cảnh ban nhạc Shikoku không phải là phiên bản hạ cấp của Tokyo. Thay vào đó, mối quan hệ cộng đồng kết nối khi gương mặt gần, một khi thành bạn, sự liên kết tiếp tục dài. Yonezu Kenshi, Chatmonchy, Superfly, Mizuki Nana, Okamoto Mao, Kashiwagi Shizuko — cảnh âm nhạc Shikoku đã bị ám ảnh sâu vào lịch sử âm nhạc Nhật Bản.

Về Matsuyama quê hương tôi, kỳ này tôi không thể viết hết. Chuyện về Café Bleu của Ikegawa, chuyện đêm với bạn bè, những điều được dạy ở studio — những cái có quá nhiều để ghi lại. Tôi muốn viết lại chi tiết về Matsuyama vào một bài viết khác.

Nếu cân nhắc, gốc rễ của sự nghiệp ban nhạc tôi là ở Matsuyama. 20 tuổi, muộn vào studio, kêu to âm thanh với bạn bè. Mà đêm giữ lại chân thực ở tôi ngay cả bây giờ 60 tuổi để tiếp tục âm nhạc. "Nhạc, nếu có bạn bè, bạn có thể tiếp tục một đời" cảm thấy được tạo ra từ Matsuyama. Ở khoảng cách này, một Shikoku, là một mặt đất nơi một khi gốc rễ, cho phép để tiếp tục dài.

Tokyo, vì cảnh âm nhạc phù hợp nhưng ẩn danh hóa, không bằng một khoảng cách mặt Shikoku. Một nơi mà tất cả những tên dân địa phương, chủ quán, nghệ sĩ tên mặt biết. Và tích lũy từng bước, hoặc có lẽ vài năm sau, đây là bạn bè âm nhạc hay thành viên ban nhạc của bạn trở thành. Điều đó tự nhiên xảy ra ở Shikoku.

Nếu đọc bài viết này và "muốn tìm thành viên ban nhạc ở Shikoku", hãy động ngay bây giờ. Ghé qua một live house gần. Để ý bảng dán trong studio. Đi vào một jam session. Và đăng tuyển dụng trên Membo. Shikoku là hẹp. Nếu động, chắc chắn sẽ gặp ai đó.

Tôi, người quê Matsuyama, rời khỏi Matsuyama 40 năm hơn để đi đến Tokyo. Tuy nhiên, bây giờ tôi vẫn nhớ 20 tuổi ở Matsuyama. Lối đi qua Ōkaichi của Matsuyama giáo dục mọi người trên từng ga. Khi trở về Matsuyama giáo dục bây giờ, những gì được gặp gỡ đến giáo dục khi 20 tuổi được nhớ tươi tắn. Âm nhạc, không phải nơi, là những gì tạo bởi người.

Matsuyama, Tokushima hay Takamatsu hoặc Kochi, bất cứ nơi nào bạn sống ở Shikoku, một khi bạn động, người bạn trên đó sẽ tìm thấy bạn. Đó là những gì Shikoku âm nhạc của cảnh sảng khoái, mỏng hẹp bầu không khí thực sự từ bộ.

Các ấu hàng khác để tham khảo:

• Cách tìm kiếm thành viên ban nhạc ở Hiroshima (tỉnh chuỗi, Chugoku)
• Cách tìm kiếm thành viên ban nhạc theo khu vực (toàn quốc tổng quan)

Bắt đầu tuyển dụng thành viên ở Shikoku ngay bây giờ

Nếu muốn tìm kiếm thành viên ban nhạc ở Shikoku, hãy kiểm tra Trang tuyển dụng thành viên Membo. Hỗ trợ 8 ngôn ngữ, có thể tiếp cận cả người dân Nhật Bản sống ở Shikoku và những người ngoài quốc tích.