海外音乐迷常说"日本音乐就像异次元一样"。J-POP、视觉系、城市流行乐、动漫歌曲、Vocaloid——无论是类型的广度还是独特性，确实走出了其他国家没有的发展道路。
但是，日本音乐圈真正的魅力仅仅通过"听"是无法了解的。这个国家为音乐人准备的基础设施完善到了异常的程度。车站前就有录音棚出租，小型livehouse多如繁星，就连初学者也有登台演出的文化环境。
本文将从类型、文化、入门方法三个角度介绍日本的音乐圈。这是一份为想要在日本开始音乐活动的人、想要组建乐队的人，或是对日本音乐文化感兴趣的人准备的入门指南。
日本音乐圈有趣的原因
在全球音乐市场中，日本拥有仅次于美国的第二大规模。但仅用数字无法说明日本音乐圈独有的特征。
1. 类型界限宽松
在美国和欧洲，摇滚、嘻哈、电子音乐等不同类型的社区往往各自独立。而在日本，类型融合是家常便饭。摇滚乐队为动漫制作主题曲，爵士音乐家为偶像编曲，Vocaloid制作人出道成为主流艺人。这种界限的模糊成为了孕育独特音乐的土壤。
2. "演奏方"的基础设施充实
据说日本城市地区按人口计算的录音棚数量是世界最多的。仅东京都内就有数百个录音棚，1小时1000-2000日元左右就可以进行个人练习或乐队排练。此外，全国有无数300席以下的小型livehouse，为业余乐队提供了登台演出的环境。
3. 业余文化根深蒂固
在日本音乐圈，专业和业余之间的界限比其他国家更加模糊。平日作为公司员工工作，周末在livehouse登台演出——这样的"社会人乐队"数不胜数。做音乐不需要以成为专业人士为目标。作为兴趣爱好、作为终生乐趣继续音乐活动的文化已经扎根。
应该了解的日本音乐类型
日本音乐除了世界通用的类型外，还有只在这个国家诞生的类型。让我们介绍一下代表性的类型。
J-POP / J-Rock
日本流行音乐和摇滚音乐的总称。1990年代随着CD泡沫爆发性增长，B'z、Mr.Children、南方全明星等艺人成为社会现象。目前由YOASOBI、Ado、Official髭男dism等引领着流媒体时代。重视旋律，副歌构成有独特的美学。
视觉系（Visual Kei）
1980年代后期诞生的日本原创音乐和时尚运动。X JAPAN、LUNA SEA、L'Arc-en-Ciel是代表性乐队。华丽的妆容和服装、激烈的演奏与旋律优美的乐曲融合的独特风格，在法国、巴西、东南亚等世界各地都有狂热粉丝。
城市流行乐（City Pop）
1970-80年代的日本流行音乐/AOR在2010年代后期通过互联网获得了全球性的重新评价。山下达郎、竹内玛利亚、角松敏生等艺人的乐曲在YouTube和TikTok上获得数百万次播放。都市化的精致音色也作为蒸汽波和lo-fi嘻哈的起源受到关注。
动漫歌曲 / 游戏音乐
动漫和游戏的主题曲、插入曲。不仅仅是商业合作，而是作为一个音乐类型确立下来。LiSA《红莲华》、YOASOBI《偶像》等成为世界性热门。Animelo Summer Live等大型音乐节也定期举办。
Vocaloid / 网络出身艺人
以初音未来为代表的Vocaloid衍生的音乐文化。以niconico动画为起点，制作人（Vocaloid P）发表乐曲，歌手演唱，画师制作MV——这样的协作文化独特发展。米津玄师、YOASOBI（Ayase）以Vocaloid P出身而闻名。
日本爵士 / 融合爵士
日本的爵士乐圈在全世界也获得很高评价。特别是融合爵士（CASIOPEA、T-SQUARE）和近年来的J-Jazz唱片在海外收藏家中高价交易。东京和横滨有众多高质量的爵士俱乐部，专业和业余都积极参与session。
朋克 / 硬核 / 金属
日本的朋克乐圈也走出了独特的发展道路。Hi-STANDARD、ELLEGARDEN、ONE OK ROCK等旋律核心乐队也进行海外巡演。BABYMETAL向世界提出了"可爱金属"这一新类型。地下硬核乐圈也根深蒂固，小型livehouse几乎每晚都有演出。
Livehouse文化 — 日本独有的机制
如果要在日本做音乐，就需要了解livehouse的机制。因为有与海外live venue不同的独特系统。
任务制度
日本的大多数livehouse采用"任务制"。出演的乐队需要事先承担一定数量的门票（通常15-30张，每张2000-3000日元左右）。卖不出去的门票由乐队方承担。也就是说，要出演live是需要花钱的。
虽然这个制度有赞成和反对的声音，但反过来说也意味着只要付钱谁都可以登台演出。这是一个不管实力和知名度如何，都能积累live经验的机制。
饮料费
在日本的livehouse，入场时需要另外支付饮料费（通常600-700日元）。这是除了门票费之外必需的，第一次去的人要注意。入场时会收到饮料券，在吧台可以换取喜欢的饮料。
对战形式
在日本，一个活动有3-5组乐队出演的"对战"形式很普遍。这不仅是自己乐队的舞台，也是与其他乐队分享粉丝、建立新联系的场所。与对战乐队成为朋友一起策划活动——这样的横向联系支撑着日本的乐队圈。
著名livehouse
仅在东京就有下北泽SHELTER、涩谷CLUB QUATTRO、新宿LOFT、吉祥寺STAR PINE'S CAFE等数不清的个性livehouse。每个都有音乐色彩，有朋克强势的、偏向爵士的、专注独立音乐的等各种类型。详情请参考东京最佳livehouse10选文章。
录音棚租赁 — 任何人都能使用的练习环境
在日本进行音乐活动最方便的就是录音棚租赁的存在。
录音棚类型和费用
| 类型 | 费用标准（1小时） | 用途 |
|---|---|---|
| 个人练习 | 500-1000日元 | 一人乐器练习。平日白天是好时机 |
| 乐队排练 | 2000-4000日元 | 3-6人房间。鼓组、音箱、PA设备常设 |
| 录音 | 5000-15000日元 | 隔音、录音设备齐全。也有配工程师的 |
许多录音棚都可以通过网络预约，乐器租赁也可能。鼓组、吉他音箱、贝司音箱、PA设备基本都是常设的，所以吉他手只要带一把吉他就可以练习了。详情请参考在日本租用录音棚的方法文章。
日本录音棚文化的特征
与海外相比，日本的录音棚租赁有独特的特征：
- 严格守时 — 预约时间准时开始，准时结束。提前5分钟开始收拾是基本礼仪
- 清洁 — 使用后恢复原状。垃圾要带走
- 设备完善 — 调音器、线材、麦克风架都很齐全
- 隔音完美 — 即使在住宅区也不会有投诉的隔音设计
乐队文化和成员招募的世界
日本从以前就有招募乐队成员的文化。从乐器店的告示板开始，现在以网络为主流。
寻找成员的方法
在日本寻找乐队成员有几种方法：
- 成员招募网站 — 使用像Membo这样的多语言对应成员招募平台，不仅可以与日本人，还可以与居住在日本的外国音乐人相遇。通过8种语言的实时翻译聊天功能，可以跨越语言障碍进行交流
- 乐器店告示板 — 在御茶水（东京）和心斋桥（大阪）的乐器街乐器店，现在仍有店内设置告示板的地方
- 录音棚告示板 — 录音棚租赁处也经常有成员招募的告示板
- 即兴演出 — 在爵士酒吧或session酒吧即兴演奏，找到志趣相投的音乐人
- 社交媒体 — 在X（前Twitter）上使用"#成员招募"、"#乐队成员招募"等标签很活跃
关于发布成员招募的技巧以及找不到时的对策，在外国人在日本寻找乐队成员的方法文章中也有详细介绍。
翻唱乐队和原创
在日本的乐队圈，"翻唱乐队"非常盛行。忠实再现喜欢艺人乐曲的风格，大多数社会人乐队都从翻唱乐队开始。与做原创曲的乐队相比，成员招募的门槛较低（容易通过"想一起演奏这首曲子"产生共鸣）是其优点。
在日本开始音乐活动的5个步骤
如果你想"试试看"，首先请尝试这5个步骤。
步骤1：先试着接触乐器
没有乐器也没关系。去御茶水（东京）、心斋桥（大阪）、大须（名古屋）等乐器街，有很多可以试奏的店铺。二手乐器1-3万日元起就能买到。如果"不知道选什么好"，告诉店员预算和喜欢的音乐，他们会亲切地教你。
步骤2：在录音棚个人练习
买到乐器后，预约录音棚的"个人练习"。1小时500日元左右，就能在有音箱和鼓组的环境中尽情发声。日本住宅无法在家练习的问题，录音棚能帮你解决。
步骤3：寻找成员
在Membo的成员招募注册，充实自己的个人资料。喜欢什么音乐、弹什么乐器、活动地区在哪里——写得越具体越容易遇到好成员。
步骤4：在录音棚初次合练
找到成员后，在录音棚进行初次合练。最开始试着合练1-2首简单的曲子。不需要完美演奏。重要的是"一起演奏是否开心"。
步骤5：尝试演出
能演奏3-4首曲子后，向livehouse的预订申请演出。最开始会紧张，但登台那一瞬间的兴奋是什么都无法替代的。即使任务门票卖不出去，那个经验也一定会连接到下一次。
番外篇：40年来无法离开音乐的故事
这个博客的作者20多岁时为了通过乐队出人头地来到东京。据点是吉祥寺的曼荼罗（livehouse）。也在福生的UZU活动过。
因为各种原因也曾经离开过乐队。但最终还是无法离开音乐。做过原宿独立唱片店的店长，经过各种波折，到了50多岁仍然忘不了乐队的乐趣，向各处的成员招募挨个申请。遇到了很多人，也分别了。
现在也一样。"不分国籍、性别、年代，想要通过一个音符就能沟通的session和乐队活动一直到生命终结"——这个想法40多年来没有改变。
本文介绍的日本音乐圈，就是这样的"音乐狂人"们创造出来的。为了登台演出支付livehouse的任务费即使赤字也要演出，平日工作周末进录音棚，即使上了年纪也继续寻找新成员——这样的人在日本各地都有。
你也要不要加入这个圈子呢。
常见问题（FAQ）
Q：不会说日语也能进行音乐活动吗？
可以的。音乐超越语言。实际上，在日本活动的外国音乐人正在增加。使用像Membo这样多语言对应的招募服务，通过8种语言的实时翻译聊天就能进行交流。在录音棚，乐谱和和弦表就是共同语言。
Q：初学者也能组乐队吗？
当然可以。在日本的成员招募中，明确标注"初学者欢迎"的招募很多。特别是翻唱乐队初学者容易进入，可以在练习喜欢的曲子的同时提高水平。
Q：没有乐器怎么办？
二手乐器1-3万日元起就能购买。推荐御茶水的乐器街。另外，录音棚租赁处都有鼓组和音箱常设，所以鼓手只要带自己的鼓棒就能开始练习。
Q：演出要花多少钱？
livehouse的任务制度需要承担门票15-30张×2000-3000日元。卖不出去的部分需要自己承担，所以最开始要做好3-5万日元左右的支出准备。但是，如果邀请朋友卖门票的话负担会减轻。
Q：东京以外也能进行音乐活动吗？
当然可以。大阪、名古屋、福冈、札幌、仙台等日本主要城市都有充实的livehouse和录音棚租赁。地方城市的圈子虽然规模比东京小，但社区结合紧密，能在温暖的环境中活动。
总结
日本的音乐圈拥有世界上少见的丰富性和多样性。超越类型界限的音乐融合、任何人都能登台的livehouse文化、价格合理就能使用的录音棚租赁，以及不分国籍年龄通过音乐连接的社区。
从"听"转为"演奏"的那一刻，就能看到日本音乐圈真正的乐趣。
如果你在寻找乐队成员，请试试注册Membo。通过8种语言对应的实时翻译聊天，可以跨越语言障碍找到伙伴。你音乐人生的下一步，也许就从这里开始。
