문화제·학원제에서 밴드를 하는 완전 가이드 | 곡 선택·연습 스케줄·기재·당일의 흐름까지 학생 밴드 필독

1. 왜 문화제·학원제는 밴드 인생에서 가장 진한 경험이 되는가

중학・고등학교・대학의 문화제 나 학원제 에서 처음으로 스테이지에 선 경험을, 어른이 되고 나서도 선명하게 기억하고 있다고 하는 사람은 적지 않습니다. 친구·클래스메이트·선배 후배라고 하는, 이미 관계가 되어 있는 동료와 함께, 알게 된 교사안에 특설된 스테이지에서 연주한다. 이 「일상연장선상에 있는 비일상」이야말로 문화제 밴드가 특별한 이유입니다. 덧붙여 부르는 방법은 학교종에 따라 다르고, 중학・고등학교에서는 「문화제」, 대학에서는 대학제 라고 불리는 경우가 많습니다만, 이 기사에서는 정리해 「문화제・학원제」라고 표기합니다.

이 기사는 앞으로 문화제·학원제에서 밴드 연주를 목표로 하는 학생들을 위해 Membo 편집부가 썼습니다. 멤버 모임에서 곡 선택해, 연습 스케줄, 기재, 당일의 흐름, 그리고 문화제가 끝난 후 밴드를 어떻게 계속해 나갈까까지, 출연이 정해져 나서 실전까지의 길을 차례로 해설해 갑니다.

만약 아직 「어떤 악기를 담당할까」자체가 정해져 있지 않은 경우는, 먼저 성격・라이프 스타일 다른 악기의 선택 방법 가이드 를 읽고 나서 돌아와 주시는 것이 추천입니다. 또, 사회인이 되고 나서 밴드를 시작하는 사람을 위한 사회인 밴드의 시작 방법 가이드 도 있습니다만, 이 기사는 그 「학생판」에 해당하는 내용이 되고 있습니다. 학생 중에 밖에 맛볼 수 없는 자유로움, 그리고 졸업 후에 어떻게 밴드를 계속해 나가는 것의 양쪽을 의식하면서 읽고 진행해 주시면 좋겠습니다.

문화제 밴드에는 사회인 밴드에는 없는 독특한 조건이 몇 가지 있습니다. 준비 기간이 '문화제의 일정'이라는 움직일 수 없는 마감으로 명확하게 구분되어 있는 것, 관객의 대부분이 이미 얼굴 낯선으로 따뜻하게 봐주는 것, 그리고 무엇보다 '지금 이 순간의 멤버'로 밖에 만들 수 없는 스테이지인 것입니다. 수개월 후에는 수험이나 진로에서 멤버의 생활이 크게 바뀌고 있을지도 모르는, 그것이 반대로 「지금밖에 없다」라고 하는 열량을 낳습니다.

2. 출연까지의 타임라인 | 역산 스케줄과 체크리스트

문화제 밴드의 성공은 프로덕션의 역산으로 얼마나 계획적으로 움직였는지에 따라 크게 바뀝니다. 여기에서는 일반적인 학교 행사의 스케줄감을 상정한 기준을 소개합니다. 학교에 따라 문화제까지의 준비 기간은 다르므로, 자신들의 학교의 스케줄에 맞추어 읽어 주세요.

특히 처음으로 문화제에 출연하는 밴드가 넘어지기 쉬운 것은, 「곡 결정」에 상정 이상의 시간이 걸려 버리는 것입니다. 멤버 전원의 의견이 일치할 때까지 토론을 거듭하고 있는 동안에, 알아차리면 연습 기간의 절반이 지났다고 하는 것은 자주 있는 실패 패턴입니다. 곡 결정에는 마감을 마련해, 정해지지 않는 경우는 다수결이나 장켄 등, 미리 정해 둔 방법으로 강제적으로 결착을 붙이는 룰을 최초로 공유해 두면 안심입니다.

3개월 전 | 출연 엔트리와 멤버 확정

• 실행위원회·경음악부·유지 단체에의 출연 엔트리(응모 방법·마감을 반드시 확인)
• 밴드 멤버의 최종 확정(파트의 과부족이 없는지 확인)
• 출연의 목표 이미지를 마무리한다 (추려 중시인가, 하고 싶은 곡 중시인가)

2 개월 전 | 곡 결정 · 세트리스트 임시 결정

• 후보곡을 나누고 다수결이나 토론으로 결정
• 보유 시간(많은 20~30분 정도)을 확인하고 임시 세트 리스트를 짜
• 각 파트의 담당·어레인지 방침을 결정한다

1 개월 전 | 개인 연습 + 맞춤 연습의 본격화

• 주 1~2회의 맞추기 연습을 확보(자세한 것은 6장에서 해설)
• 각자의 개인 연습의 진척을 공유
• MC의 구성, 의상이나 보이는 방법의 이미지를 맞추다

1주일 전 | 최종 조정

• 세트 리스트의 통행 연습(프로덕션과 같은 시간 배분으로)
• 장비의 최종 확인(현의 예비, 전지, 케이블류)
• 학교 측과의 최종 회의(반입 경로·시간·전원)

전날 | 준비의 총 마무리

• 소지품 목록 최종 확인
• 컨디션 관리(수면 부족으로 프로덕션에 임하지 않는다)
• MC의 대사, 곡간의 설정을 최종 확인

당일 | 프로덕션

• 집합 시간에 여유를 가지고 행동
• 리허설·음출에서의 최종 확인(9장에서 자세하게 해설)
• 프로덕션, 그리고 철수까지

이 타임 라인은 어디 까지나 기준입니다. 학교에 따라서는 출연 엔트리가 1개월 전후밖에 없는 경우도 있으므로, 우선은 자신들의 문화제의 실시 요항을 확인하는 곳으로부터 시작해 주세요.

3. 멤버 모임의 요령 | 학내 · 부활 · 친구 경유 · 외부 모집

문화제 밴드의 멤버 모음은, 사회인 밴드에 비하면 압도적으로 유리한 조건이 갖추어져 있습니다. 같은 교실·같은 부활·같은 통학로에 있는 사람들 중에서, 이미 얼굴과 인품을 알고 있는 상태로 말을 걸 수 있기 때문입니다.

우선 친숙한 곳에서

• 경음악부·음악계의 부활 — 이미 악기 경험자가 모여 있는, 가장 말하기 쉬운 장소입니다
• 클래스・학년의 친구 — 「실은 악기를 하고 있다」라고 하는 의외의 특기를 가진 친구가 발견되는 경우도 많습니다
• 선배·후배의 연결 —부활이나 서클을 통한 세로의 연결도 유력한 경로입니다
• SNS에서의 학내 모집 —학교의 비공식 그룹이나 클래스의 SNS 그룹에서 모집을 하는 방법도 있습니다

만약 학내만으로 멤버가 갖추어지지 않는 경우는, 밴드 멤버 모집의 쓰는 방법 가이드 를 참고로, 다른 클래스·타 학년을 향한 모집문을 만들어 보는 것도 하나의 방법입니다. 문화제와 같은 기간 한정의 기획은, 평소 밴드 활동을 하고 있지 않은 사람이라도 「이 기회만 참가해 보고 싶다」라고 생각해 주기 쉬운 특징이 있습니다.

파트가 부족할 때의 생각

특히 드럼과 베이스는 연주 경험자가 클래스에 1명도 없다는 경우도 드물지 않습니다. 그 경우는, 「미경험이지만 해 보고 싶다」라고 하는 사람에게 과감히 맡겨 보는 것도 문화제 특유의 선택지입니다. 파트별 시작 방법은 키보드 , 드럼 , 베이스 , 기타 , 보컬 각각의 「되는 측」가이드에 정리하고 있으므로, 처음으로 그 파트에 도전하는 사람은 꼭 참고해 보세요. 단기간의 집중연습에서도 문화제의 20~30분이면 충분히 사이에 맞춰지는 곡은 많이 있습니다.

학내에서 완전하게 멤버가 갖추어지지 않거나, 타교의 친구와 합동으로 짜고 싶다면, Membo 와 같은 다언어 대응의 멤버 모집 서비스도 선택지가 됩니다. 유학생이나 국제교류가 있는 클래스메이트가 있는 학교에서는 말의 벽을 넘어 함께 연주할 수 있는 동료 찾기에도 활용할 수 있습니다.

학년·클래스를 넘은 합동 밴드라는 선택지

특히 인원수가 적은 학교나, 파트에 편향이 있는 학년에서는, 학년이나 클래스의 울타리를 넘은 합동 밴드를 짜는 케이스도 늘고 있습니다. 선배와 후배가 함께 연주하는 것으로, 평소의 학교 생활에서는 태어나지 않는 세로의 연결이 태어나는 것도 문화제 밴드만이 가능한 매력입니다. 합동 밴드의 경우, 연습 시간의 조정이 보다 어려워지기 때문에, 6장에서 소개하는 스케줄의 세우는 방법을 빨리 공유해 두는 것을 추천합니다.

4. 노래 선택의 황금률 | 고조되는 노래와 실력에 맞는 노래의 균형

문화제 밴드의 곡 선택에서 가장 흔한 실패는 '하고 싶은 곡'과 '부풀어 오르는 곡'과 '지금의 실력으로 할 수 있는 곡'의 3개가 어긋난 채로 돌진해 버리는 것입니다. 이 세 가지 밸런스를 먼저 의식해 두면 연습기간 동안의 망설임이 크게 줄어듭니다.

세 개의 축으로 생각

• 하고 싶은 곡 — 멤버가 정말 연주하고 싶은 곡. 동기 부여의 원천이됩니다.
• 흥분하는 곡 — 관객(클래스메이트·후배·선생님)이 알고 있어 함께 즐길 수 있는 곡
• 실력에 맞는 곡 — 나머지 연습 기간으로 프로덕션의 퀄리티까지 마무리되는 곡

이상은 3개가 겹치는 곡을 찾는 것입니다만, 전부를 채우는 곡이 없으면, 세트 리스트 안에서 균형을 잡는다는 생각도 있습니다. 예를 들면 1곡째는 멤버가 하고 싶은 곡, 중반은 관객이 알고 있는 정평곡, 마지막 곡은 실력적으로 확실하게 마무리되는 곡,이라고 하는 배분입니다. 세트 리스트 전체의 편성은 5장에서 자세하게 해설합니다.

학원 축제에 맞는 정평곡 장르의 경향

문화제 밴드의 정평으로서 오르기 쉬운 것은, 템포가 빠르고 코드 진행이 심플한 락·팝스의 곡, 합창 파트나 콜&리스폰스가 있는 곡, 누구나가 알고 있는 애니메이션·드라마의 주제가 등입니다. 다만 저작권의 관계로, 연주할 수 있는 곡·녹화나 전달에 주의가 필요한 곡이 있으므로, 다음의 절로 반드시 확인해 주세요.

곡을 선택할 때는 다음과 같은 관점에서 후보를 좁혀 가면 토론이 원활하게 진행되기 쉬워집니다.

• 템포 — 극단적으로 빠른 곡은 연주의 난이도가 오르기 때문에 연습 기간이 짧은 경우는 중속 곡에서 선택하면 안전합니다.
• 코드 진행의 복잡성 —전조나 코드 체인지가 많은 곡은 경험이 적은 멤버가 있을 때 고전하기 쉬운 포인트입니다.
• 관객의 일체감 — 녹에서 손박자나 합창이 일어나기 쉬운 곡은, 회장 전체의 고조에 직결합니다
• 지명도 —모두가 아는 곡은 안심감이 있습니다만, 굳이 자신들이 좋아하는 사소한 곡에 도전해 「좋음을 전하는」 즐기는 방법도 있습니다

커버곡의 저작권에 대해서

문화제·학원제에서 커버곡을 연주하는 경우, 저작권 사용료의 수속이 필요한지 궁금한 사람도 많을 것입니다. JASRAC의 해설 페이지 에 의하면, 문화제는 「입장료를 받고 있지 않다」 「연주하는 사람에게 보수를 지불하고 있지 않다」 「영리를 목적으로 한 것이 아니다」라고 하는 3개의 조건을 채우는 경우, 연주 자체에 수속은 불필요하게 되고 있습니다. 단, 프로덕션 영상을 나중에 SNS나 동영상 사이트에 공개하는 경우는 별도 절차가 필요하다는 점에 주의해 주십시오. 커버곡 전반의 저작권에 대해서는, 커버 연주와 저작권의 기초 지식 에 의해 자세하게 정리하고 있으므로, 아울러 확인해 두면 안심입니다.

귀 복사의 진행 방법

문화제에서 연주하는 곡은 시판의 악보를 찾을 수 없는 경우도 있습니다. 그런 경우에는 귀 복사 , 즉 음원을 반복해서 듣고 연주를 듣는 작업이 필요합니다. 처음에는 어렵게 느껴도, 파트 단위로 조금씩 듣고, 모르는 부분은 멤버끼리 상담하면서 진행하면, 많은 곡은 형태로 할 수 있습니다.

5. 세트 리스트 설계｜30분・45분・60분의 조립방법

문화제 밴드의 보유 시간은 종종 20~30분 정도입니다만, 학교나 출연 프레임에 따라서는 45분・60분의 장정장이 되는 경우도 있습니다. 보유 시간에 따른 세트 리스트의 조합은, 세트 리스트의 만드는 방법 완전 가이드 로 해설하고 있는 생각이 그대로 응용할 수 있습니다.

30분의 경우(4~5곡 정도)

최초의 1곡으로 잡아, 중반에서 완급을 붙여, 마지막은 확실히 고조되는 곡으로 조인다, 라고 하는 심플한 산형 구성이 기본입니다. 곡수가 적은 분, MC의 시간 배분에도 여유를 갖게 하기 쉬워집니다.

45분의 경우(6~7곡 정도)

산을 1개가 아니라 2개 만들 수 있는 시간입니다. 전반에 회장을 따뜻하게, 중반에서 조금 차분한 곡을 사이에 두고, 후반을 향해 한층 더 북돋워 가는 구성이 조립하기 쉬워집니다.

60분의 경우(8~10곡 정도)

원맨에 가까운 길이입니다. 곡 순서뿐만 아니라 MC에서 작은 휴식을 끼우는 앙코르적인 연출을 넣는 등 관객이 질리지 않는 궁리가 더 중요합니다. 장시간의 연주는 체력도 사용하기 때문에 연습 단계부터 연습을 거듭하여 실전의 체력 배분을 잡아 두는 것도 중요합니다.

보유 시간에 관계없이 의식하고 싶은 것

어떤 시간이든, 첫 번째 노래와 마지막 노래 만 신중하게 선택하는 것이 좋습니다. 1곡은 회장의 공기를 단번에 끌어들일 수 있을지 어떨지를 좌우해, 마지막 곡은 그 날의 연주의 인상을 결정하기 때문입니다. 반대로 중반은, 다소 실험적인 선곡이나 어레인지에 도전해도, 전체의 인상을 크게 손상시키는 리스크는 낮아집니다.

6. 연습 스케줄을 만드는 방법 | 학업과 양립하는 요령

문화제전은 부활의 대회나 정기 테스트와 겹치는 일도 많아, 연습 시간의 확보가 최대의 과제가 됩니다. 학업과 양립하면서 밴드 활동을 계속하기 위한 시간술은, 밴드 활동과 본업(학업)의 양립 완전 가이드 로 자세하게 해설하고 있습니다만, 여기에서는 문화제전의 단기 집중에 좁힌 포인트를 소개합니다.

주의 연습 횟수 기준

• 프로덕션 2개월 전 ~ 1개월 전 — 주 1회 맞추기 연습 + 각자의 개인 연습
• 프로덕션 1개월 전 ~ 2주 전 — 주 2회 맞추기 연습으로 늘리기
• 실전 2주일 전~전일 — 통행 연습을 중심으로, 세부의 채우기를 실시한다

방과후 한정된 시간을 활용

학교에 따라서는, 교실이나 음악실, 시청각실 등이 방과후의 연습 장소로서 사용할 수 있는 경우가 있습니다. 교내에서 사용할 수 있는 연습 장소가 한정되어 있거나, 음량의 관계로 교내 연습이 어려운 경우는, 스튜디오를 빌릴 때의 기본 가이드 를 참고로, 외부의 연습 스튜디오를 단시간만 이용하는 방법도 있습니다. 토일의 몇 시간만으로도, 교내에서는 할 수 없는 음량으로의 통행 연습을 할 수 있으면, 프로덕션에서의 이미지가 훨씬 잡기 쉬워집니다.

개인 연습과 함께 연습을 나누어 생각한다

한정된 적응 연습의 시간을, 개인 연습으로 끝나는 부분(각 파트의 악보 암기·운지의 연습)에 사용해 버리는 것은 아깝다는 것입니다. 맞추는 연습의 시간은 「모두 소리를 내지 않으면 할 수 없는 것」에 집중해, 개인으로 완성되는 부분은 각자의 시간으로 진행해 둔다, 라고 하는 역할 분담을 의식하면, 한정된 시간을 효율적으로 사용할 수 있습니다.

정기 테스트와 겹치는 사고 방식

많은 학교에서 문화제 앞은 중간·기말 테스트의 시기와 겹치기 쉽습니다. 테스트 기간 중에는 연습을 완전히 멈추는지, 빈도를 떨어뜨려 계속하는지는 멤버들 사이에서 빨리 맞추어 두어야 할 것입니다. 시험과 문화제 모두 소중히 하고 싶다는 마음은 많은 학생 밴드에 공통되는 것이므로, 무리 없는 범위에서 「테스트 전 1주일은 개인 연습만」과 같은 룰을 결정해 두면, 죄악감이나 멤버간의 온도차를 줄일 수 있습니다.

7. 필요한 장비 | 학교 비품과 반입의 분리

문화제 밴드의 기자 선택으로 최초로 확인해야 할 것은, 「학교 측에 무엇이 준비되어 있는가」입니다. 실행위원회나 경음악부가, 드럼 세트나 앰프, PA 시스템등을 공유 기재로서 준비하고 있는 학교는 많이 있습니다. 우선은 학교측에 확인해, 그 위에 부족한 것을 개인으로 준비한다, 라고 하는 차례로 생각하면 낭비가 없습니다.

학교 비품으로 돌보는 경우가 많은 것

• 드럼 세트(타악기는 중량·반입의 형편상, 공유 비품인 것이 대부분입니다)
• 기타 앰프・베이스 앰프(경음악부의 비품을 빌릴 수 있는 경우가 많습니다)
• 마이크, 마이크 스탠드, PA 시스템

개인으로 반입하는 경우가 많은 것

• 악기 본체
• 실드(케이블)・예비 현・픽
• 튜너
• 스틱 드럼키(드럼 담당의 경우)

장비의 기본적인 선택 방법과 앰프 이펙터 실드의 자세한 해설은 밴드의 장비 이펙터 입문 에 정리하고 있습니다. 학교의 비품과 자신의 기재의 궁합(앰프의 채널수, 실드의 길이 등)은, 가능하면 프로덕션의 1개월 정도 전에 한 번 현지에서 확인해 두면 안심입니다.

PA・음량 주위의 기본

체육관이나 강당 등, 평상시의 라이브 하우스와는 다른 회장에서 연주하는 것이 많은 것도 문화제 밴드의 특징입니다. 회장의 소리의 울리는 방법은 라이브 하우스와는 크게 다르기 때문에, 음향·PA 입문 가이드 로 기본적인 구조를 누르면, 리허설시에 「무엇을 확인하면 좋은가」를 알기 쉬워집니다.

예산 없이 장비를 정렬하는 방법

학생 중에는 기재에 걸리는 예산이 한정되어 있는 경우도 많을 것입니다. 경음악부의 선배로부터 장비를 양도받는 가족이나 친척에게 자고 있는 악기를 빌리는, 프리마 앱으로 중고품을 찾는 등, 돈을 들이지 않고 정렬하는 방법은 여러 가지가 있습니다. 연장 코드나 전원 탭도, 체육관과 같은 넓은 회장에서는 필요하게 되는 것이 많기 때문에, 사전에 학교측과 준비의 분담을 확인해 두면 당일 당황하지 않고 끝납니다.

8. 학교 측과의 상호 작용 | 실행위원회 · 선생님과의 협력

문화제 밴드는 학교라는 조직 안에서 성립하는 기획입니다. 실행 위원회나 담당 선생님과의 제휴를 소홀히 하면, 모처럼 마무리한 연주가 토단장에서 할 수 없게 되는 일도 일어날 수 있습니다.

일찍 확인하고 싶은 항목

• 음량 제한 — 인근에 대한 배려나 체육관의 설비상, 음량에 상한이 설치되어 있는 학교가 많이 있습니다
• 소요시간·전환시간 — 출연시간 뿐만 아니라, 세팅이나 철수에 걸리는 시간도 확인해 둡니다
• 전원의 위치・용량 —앰프나 장비를 어디에서 전원을 잡을지 사전에 확인해 두면 리허설 당일 당황하지 않고 끝납니다
• 반입 장비의 신청 —개인의 앰프나 이펙터를 반입할 경우, 사전 신청이 필요한 학교도 있습니다

선생님과의 관계 만들기

담당 선생님에 대해 "시끄러워지면 곤란하다"라는 경계감을 갖게 되어 버리면, 그 후의 교환이 어색해 버리는 일이 있습니다. 이른 단계부터 연주하고 싶은 곡이나 연출의 이미지를 공유해, 음량이나 시간의 룰을 지키는 자세를 보여 주는 것으로, 당일의 상담도 쉬워집니다. 실행위원회·선생·출연 밴드의 삼자가 같은 정보를 가지고 있는 상태를 만들어 두는 것이, 당일의 트러블을 줄이는 제일의 지름길입니다.

다른 출연 밴드와의 조정

같은 스테이지에 복수의 밴드가 출연하는 경우, 기체의 전환 시간이나 공유할 수 있는 비품(드럼 세트나 앰프 등)에 대해서, 출연 밴드끼리 사전에 맞추어 두면 당일이 원활하게 됩니다. 특히 드럼 세트는, 튜닝이나 세팅의 미조정에 시간이 걸리기 쉬운 부분이므로, 「누구의 세팅을 기준으로 할까」를 먼저 결정해 두면, 전환 시간의 단축으로 연결됩니다.

9. 당일의 흐름 | 리허설에서 철수까지

프로덕션 당일의 거친 흐름은 많은 학교에서 공통적입니다. 라이브 하우스에서의 첫 출연의 흐름과 기본 구조는 비슷한 부분도 많기 때문에, 라이브 하우스 첫 출연 완전 가이드 도 아울러 읽어 두면, 당일의 움직임 방법이 보다 이미지하기 쉬워집니다.

집합·반입

지정된 집합 시간에 여유를 가지고 도착합니다. 개인으로 반입하는 기재가 있는 경우는, 반입 경로나 두는 장소를 사전에 확인해 두면 부드럽습니다. 일반적인 흐름으로서는 집합·반입에 약 30분, 리허설·음출에 1 밴드당 10~15분 정도가 할당되는 경우가 많고, 그 후는 자신들의 출연 순서까지 대기하는 시간이 됩니다. 어디까지나 일례이므로, 반드시 자신들의 학교의 타임 테이블을 확인해 주세요.

리허설・음출

많은 학교에서는 출연 밴드가 차례로 단시간의 소리(사운드 체크)를 실시합니다. 이 시간에 앰프의 볼륨 밸런스와 마이크의 위치를 최종 확인합니다. 소요 시간이 짧기 때문에 확인하고 싶은 항목을 미리 나열해 두면 효율적입니다.

프로덕션

드디어 프로덕션입니다. 긴장하는 것은 자연스러운 일이지만, 연습해 온 대로 하는 것을 의식하면 충분합니다. 만약 연주로 실수가 있어도, 멈추지 않고 계속하는 것이 무엇보다 중요합니다.

철수

자신의 차례가 끝나면, 신속하게 기재를 정리해, 다음 밴드에 스테이지를 계승합니다. 빌린 비품은 원래 상태로 되돌리고, 분실물이 없는지 마지막으로 다시 확인합시다.

프로덕션 후 시간도 소중히

철수가 끝난 후, 문화제 자체는 아직 계속되고 있습니다. 연주를 봐준 친구나 후배에게 감사를 전하거나 다른 밴드의 연주를 보러 가는 시간도 문화제라는 하루의 소중한 부분입니다. 연주에만 집중해서 문화제 그 자체를 즐기는 시간을 잊어버리지 않게 하고 싶은 곳입니다.

10. MC의 생각 | 학생 밴드만의 온도

MC(곡간의 토크)는 사회인 밴드와 학생 밴드에서 요구되는 온도감이 조금 다릅니다. 학생 밴드의 경우, 관객의 대부분은 같은 학교의 친구·후배·선생님이 많고, 내륜의 공기감을 살린 친숙한 MC가 선호되는 경향이 있습니다.

MC로 누르고 싶은 포인트

• 밴드명・멤버 소개는 최초로 간단하게
• 다음 곡에 대한 가벼운 한마디(곡명만으로도, 추억을 한마디 더하는 것만으로도 충분합니다)
• 감사의 말 (함께 준비해준 동료, 응원해준 친구에게 한마디)
• 오랫동안 말하지 않는다 (소유 시간이 제한되어 있기 때문에, MC는 짧게 정리하는 것이 기본입니다)

MC의 원고를 한마디 한마디 정해둘 필요는 없지만, 말하는 내용의 골자만은 사전에 정해 두면, 프로덕션의 긴장으로 머리가 새하얗게 되어도 최소한은 말할 수 있습니다.

누가 MC를 담당하는지

MC는 보컬이 담당하는 경우가 많지만 반드시 그렇게 정해져 있는 것은 아닙니다. 사람 앞에서 말하는 것이 특기인 멤버가 담당하거나 곡마다 교대로 말한다는 형태도 학생 밴드만의 자유로운 발상으로 성립합니다. 전원으로 조금씩 말하는 형태로 하면, 관객에게도 「밴드 전원의 인품」이 전해지기 쉬워진다는 이점도 있습니다.

11. 집객과 SNS 확산 | 보호자, 친구, 후배에게 전달

문화제는 교내의 손님이 중심이기 때문에, 집객 그 자체에 고생하는 것은 적습니다만, 보다 많은 사람에게 연주를 보고 싶거나, 혹은 추억으로 남겨두고 싶다면, SNS에서의 고지가 도움이 됩니다.

공지의 타이밍과 내용

• 출연이 정해진 단계에서 밴드 이름과 출연 일시를 가볍게 고지
• 연습의 모습을 조금만 보인다(실전까지의 과정을 쫓아 주면 당일의 관심이 높아집니다)
• 프로덕션 직전에 미리 알림 게시

교외용의 라이브 집객의 노하우는 밴드의 라이브 집객 완전 가이드 로 상세히 해설하고 있습니다만, 문화제의 경우는 「교내의 아는 사람에게 제대로 전달한다」가 제1의 목적이 되기 위해, 대규모 선전보다, 친숙한 친구·후배·보호자를 향한 심플한 고지가 효과적 촬영·배신을 실시하는 경우는, 4장에서 접한 저작권의 룰에도 주의해 주세요.

학교 공식 계정과의 협력

학교나 실행위원회가 공식 SNS 계정을 운용하고 있는 경우, 출연 밴드 일람이나 타임 테이블을 고지해 줄 수 있습니다. 개인의 고지와 함께, 학교 측의 공식 고지에도 자신들의 밴드명을 올바르게 올릴 수 있도록, 빨리 실행 위원회에 정보를 제출해 두면 좋을 것입니다.

12. 트러블 대처｜기재・결석・시간 누름・음량 주의에 대비

아무리 준비해도 생산 당일에는 예기치 않은 일이 발생할 수 있습니다. 자주 있는 트러블과 그 대처법을 사전에 알아 두는 것만으로, 당일의 침착 방법이 바뀝니다.

장비 문제

쉴드의 단선, 현절, 앰프의 부진 등은 빈도가 높지 않지만 일어날 수 있는 트러블입니다. 예비 현·쉴드를 1개씩 가지고 두는 것만으로, 많은 장비 트러블에 대응할 수 있습니다.

멤버 결석

컨디션 불량 등으로 멤버가 프로덕션 당일에 결석하는 경우도 제로가 아닙니다. 가능하다면, 간이적인 대체 파트의 안(키보드로 소리를 보충하는, 코러스 파트를 깎는 등)를 사전에 하나 생각해 두면, 막상이라고 할 때 당황하지 않고 끝납니다. 만약 프로덕션까지 아직 몇 주간의 여유가 있고, 파트 그 자체가 부족할 것 같은 경우는, Membo 에서 일시적으로 서포트해 주는 멤버를 찾는다고 하는 선택사항도 검토해 보세요.

시간 누름

이전 밴드의 전환이 밀려 자신의 운반 시간이 짧아질 수 있습니다. 세트 리스트 중에서 「깎는다면 이 곡」이라고 하는 우선 순위를 사전에 결정해 두면, 급한 시간 단축에도 대응하기 쉬워집니다.

볼륨 주의

8장에서 접한 음량 제한을 넘어 버려, 리허설중이나 프로덕션중에 주의를 받는 일도 있습니다. 지적이 있었을 경우는, 그 자리에서 솔직하게 음량을 조정하는 자세가 중요합니다. 감정적이지 않고 학교 규칙의 범위에서 최대한의 연주를 목표로 한다는 의식을 가지고 둡시다.

하울링 피드백에 대한 대응

체육관과 같은 넓은 공간에서는 마이크와 스피커의 위치 관계에 따라 "킨"이라는 하울링이 일어나기 쉬워집니다. 하울링이 일어났을 경우는, 당황하지 않고 마이크의 방향이나 볼륨을 침착하게 조정하면 많은 경우 곧바로 들어갑니다. 리허설시에 마이크의 위치와 스피커의 방향을 확인해 두는 것이, 프로덕션에서의 하울링 예방으로 연결됩니다.

13. 문화제 밴드에 대해 자주 묻는 질문

악기 경험이 제로라도 문화제에 나올 수 있습니까?

3장에서도 언급했듯이 충분히 가능합니다. 문화제는 프로덕션까지의 기간이 명확하게 정해져 있는 만큼, 역산해 연습 계획을 세우기 쉽다고 하는 이점이 있습니다. 드럼이나 베이스와 같이 「음수는 적지만 적정성이 요구된다」파트는, 단기간의 집중 연습에서도 프로덕션에 사이에 맞추기 쉬운 파트로 알려져 있습니다. 초조하지 않고, 우선은 1곡을 끝까지 통과시킬 수 있도록 하는 것을 목표로 해 보세요.

가벼운 음악 부에 들어 있지 않아도 출연 할 수 있습니까?

학교에 따라 출연 자격의 규칙은 다릅니다만, 많은 문화제에서는 유지단체로서의 출연 프레임이 준비되어 있습니다. 우선은 실행위원회에 출연 자격의 조건을 확인해, 경음악부가 아니어도 출연할 수 있을지 어떨지를 초기 단계로 확인해 둡시다.

오리지널 곡을 한 곡 넣어도 될까요?

물론 문제 없습니다. 문화제의 세트 리스트에 커버 곡뿐만 아니라 오리지널 곡을 1곡 끼우는 밴드도 드물지 않고, 관객의 반응도 포함해 잊을 수 없는 경험이 되는 일이 있습니다. 곡 만들기의 기본적인 진행 방법은 오리지널 곡의 만드는 방법 가이드 에 정리하고 있으므로, 흥미가 있으면 도전해 보세요. 다만, 연습 기간 전체의 밸런스를 생각해, 오리지날 곡에 너무 시간을 들여 커버 곡의 완성도가 떨어지지 않도록 주의도 필요합니다.

다른 밴드와 연주하는 노래가 쓰여지면 어떻게해야합니까?

같은 문화제에 여러 밴드가 출연하는 경우, 연주하고 싶은 곡이 쓰여 버리는 경우가 있습니다. 실행위원회가 엔트리시에 곡목을 집약해 조정해 주는 학교도 있으면, 출연 밴드끼리 직접 토론하고 결정하는 학교도 있습니다. 쓰레기를 완전히 피할 수 없는 경우라도, 어레인지나 템포를 바꾸는 등, 스스로다움을 내는 궁리로 차별화하는 것은 가능합니다.

보호자나 지역의 사람도 보러 와도 괜찮습니까?

많은 학교에서 문화 축제는 보호자와 이웃 주민에게도 공개됩니다. 다만 학교에 의해 공개 범위의 룰이 다르기 때문에, 사전에 실행 위원회나 선생에게 확인해 두면 안심입니다. 8장에서 접한 학교 측과의 상호 작용과 함께 빨리 확인해 둡시다.

처음으로 긴장하고 잘 연주 할 수 있는지 불안합니다.

긴장하는 것은 그만큼 진지하게 마주하고 있는 증거이기도 합니다. 완벽한 연주보다 '멈추지 않고 끝까지 통과'를 최우선 목표로 하면 기분이 조금 편해집니다. 연습 단계부터 실전을 상정한 관통 연습을 거듭해 두면, 긴장하고 있어도 몸이 자연스럽게 움직여 주게 됩니다.

녹화 · 녹음을 해 두는 것이 좋습니까?

가능하다면 누군가 한 사람에게 스마트폰 등으로 연주의 모습을 기록해 주는 것을 추천합니다. 문화제의 연주는 일생에 한 번만의 순간으로, 나중에 보면 연습에서는 눈치채지 못한 발견이 있는 경우도 많습니다. SNS에 게시하거나 배포하는 경우에는 4장에서 소개한 저작권 규칙을 반드시 확인한 다음 게시하세요.

14. 문화제가 끝나면 | 밴드를 계속하기 위한 로드맵

문화제에서의 무대를 마친 후, 그대로 밴드를 해산할 것인가, 활동을 계속할 것인가는, 많은 학생 밴드가 직면하는 갈림길입니다. 만약 멤버 전원이 「더 하고 싶다」라고 느꼈다면, 그것은 훌륭한 음악 활동의 첫걸음입니다.

교내에서의 활동을 계속한다

경음악부가 있으면 그대로 부활동으로 활동을 계속한다, 없으면 유지의 밴드로서 다음 문화제나 학교 행사에서의 출연을 목표로 하는 선택사항이 있습니다. 타교의 경음악부와의 합동 라이브나 대밴을 기획하고 싶은 경우, Membo 를 사용해 같은 세대의 밴드와 연결되는 방법도 있습니다.

진학·졸업 후에도 계속

진학이나 취직으로 멤버가 멀리 떨어져도, 휴가의 타이밍에 모여 연주를 계속하고 있는 밴드는 적지 않습니다. 실제로 현지 고등학교 시절 동료들과의 만남으로부터 수십 년간 계속되는 음악 인생을 걸어온 뮤지션의 예도 있습니다. 군마발의 밴드를 소개한 기사 에서는, 고등학교 시대의 만남이 후의 밴드 인생의 기점이 된 예를 거론하고 있습니다. 유명 밴드 중에도, 결성 당초는 RADWIMPS 와 같이, 학생용의 음악 이벤트에 출연하면서 힘을 붙여 가는 케이스가 있습니다. 지금 서 있는 문화제의 무대도 그러한 긴 음악 인생의 첫걸음일지도 모릅니다.

사회인이 되고 나서 밴드를 계속한다·재개하는 경우의 사고방식은, 사회인 밴드의 시작방법 가이드 나, 블랭크를 거쳐서 다시 밴드를 시작하는 사람을 위한 40대·50대로부터의 밴드 재개 가이드 에 정리하고 있습니다. 지금은 아직 먼 미래에 느껴질 수 있지만 문화 축제의 경험은 그 앞의 긴 밴드 삶의 첫 페이지가 될 것입니다.

새 멤버와 재조립

문화제 밴드의 멤버와는 다른 형태로 새로운 밴드를 짜고 싶다면 Membo 에서 새로운 동료를 찾는 방법도 있습니다. Membo의 모집 일람 에는, 다양한 연령・경험・목표를 가지는 밴드의 모집이 늘어서 있어, 문화제에서 얻은 경험을 다음의 스테이지에 살리는 장소로서도 활용할 수 있습니다.

15. 정리 | 문화제의 무대는 긴 밴드 인생의 입구

이 기사에서는, 문화제·학원제에서 밴드 연주를 하기 위한 길을, 출연까지의 타임 라인, 멤버 모임, 곡 선택, 세트 리스트 설계, 연습 스케줄, 기재, 학교측과의 교환, 당일의 흐름, MC, 집객, 트러블 대처, 자주 있는 의문, 그리고 문화제 후의 로드맵까지 한결같이 봐 왔습니다.

문화제 밴드의 가장 큰 매력은 이미 관계가 생긴 동료와 한정된 준비 기간 중 하나의 스테이지를 만들어내는 과정 그 자체에 있습니다. 완벽을 지향하지 않고, 우선은 지금의 멤버와 낼 수 있는 소리를, 하나씩 정중하게 완성해 가 주세요. 만약 연주하는 곡이 아직 정해져 있지 않거나, 어느 악기를 담당할지 헤매고 있다면, 세트 리스트를 만드는 방법 이나 악기의 선택 방법 의 가이드도 아울러 읽어 보세요.

문화제가 끝난 후에도 음악을 계속하고 싶다면 Membo 에서 함께 연주하는 동료를 찾아보세요. Membo의 모집 일람 에는, 지금부터 밴드를 시작하려고 하는 학생으로부터, 사회인이 되고 나서 활동을 계속하고 있는 밴드까지, 다양한 모집이 늘어서 있습니다. 밴드의 기재·이펙터 입문 이나 밴드 활동과 학업의 양립 가이드 , 라이브 집객의 완전 가이드 , 커버 연주와 저작권의 기초 지식 도 아울러 읽어 주시면, 문화제의 뒤의 전망이 보다 세우기 쉬워질 것입니다. 사용법이 망설이면 Membo의 도움말 페이지 나 사용법 가이드 , 앱의 사용법 페이지 , 알림 페이지 , 작성자에 관한 페이지도 꼭 체크해 보세요. 문화제의 무대는 당신의 긴 밴드 삶의 첫 페이지에 불과합니다.