카피 밴드를 시작하고 싶다! 멤버 모으는 방법부터 선곡·첫 라이브까지 완전 가이드

카피 밴드란? 오리지널 밴드와의 차이

「카피 밴드를 해보고 싶다」라고 생각했을 때, 처음으로 솟아오르는 것은 기대감과 함께, 「어디부터 시작하면 좋을까」 「정말 스스로도 즐길 수 있을까」라고 하는 불안이 아닐까요. 이 기사는 그런 의문을 가진 모든 사람들을 위해 썼습니다. 카피 밴드의 세계는 입구조차 제대로 빠져나가면 누구나 음악의 즐거움을 직접 체험할 수 있는 풍부한 장소입니다. 우선 카피 밴드가 어떤 것인지를 정중하게 정리해, 그 후에 실천적인 스텝을 해설해 갑니다.

복사 밴드는 기존 아티스트의 음악을 충실하게 연주하는 것을 목표로하는 밴드입니다. 일본에서는 「코피반」이라고 약칭되는 일도 많아, 라이브 하우스나 스튜디오 이벤트로 다수 활동하고 있습니다. 카피 밴드(Wikipedia) 에 의하면, 일본에 있어서 「카피 밴드」라는 단어는 유명 아티스트의 완전 재현을 목표로 하는 그룹을 가리키는 경우가 많고, 일반적인 「커버 밴드」보다 재현성의 높이에 중점을 두는 뉘앙스가 있습니다.

또한, 잘 혼동되는 「커버 밴드」와의 차이도 정리해 둡시다.

일본에서는 「복사 밴드」가 「커버 밴드」보다 재현성의 높이를 가리키는 말로서 널리 사용되고 있습니다. 이 기사에서는 특정 아티스트의 음악을 충실하게 연주하는 것을 목표로 하는 "복사 밴드"에 대해 설명합니다.

오리지널 밴드와의 가장 큰 차이점은 악곡을 스스로 만들 필요가 없다는 점입니다. 좋아하는 아티스트의 곡을 모범으로 할 수 있기 때문에 밴드의 방향성이 정해지기 쉽고, 초보자라도 「무엇을 연주할까」에 고민하지 않고 활동을 시작할 수 있습니다.

카피 밴드와 오리지널 밴드 : 초보자는 어느쪽이 향하고 있는지

「카피 밴드를 시작할까, 차라리 오리지널을 목표로 할까」라고 헤매는 분도 있을 것입니다. 아래의 비교표를 참고로 판단해 주십시오.

결론 : 초보자에게는 복사 밴드가 압도적으로 향하고 있습니다. 「프로의 연주라는 표본이 있다」 「악곡 제작이 불필요해 비용을 억제할 수 있다」 「멤버를 모으기 쉽다」라고 하는 3점이 초보자에게 유리하게 일합니다. 오리지널 곡을 만들고 싶은 열정이 있는 경우에도, 우선 카피 밴드로 연주의 기초를 굳혀서 이행하는 것이 가장 착실한 길입니다.

카피 밴드의 장점

• 목표가 명확하다 : "이 아티스트의이 노래를 완벽하게 연주"라는 구체적인 목표를 설정할 수 있습니다
• 동료가 모이기 쉽다 : 같은 아티스트가 좋아하는 멤버를 모집하기 쉽고, 밴드의 방향성으로 비비는 적다
• 숙련도가 빠르다 : 전문적인 레코딩을 모범으로 함으로써 표현 기술이 자연스럽게 연마된다.
• 라이브로 고조되기 쉽다 : 관객이 노래를 알고 있기 때문에, 첫 라이브에서도 일체감을 만들기 쉽다
• 비용을 억제하기 쉽다 : 악곡 제작비나 데모 녹음비가 불필요해, 밴드 활동의 비용 을 최소한으로 억제할 수 있다

카피 밴드의 단점

• 저작권에 대한 배려가 필요 : 상업 이용이나 음원 공개에는 허락이 필요할 수 있다(자세한 것은 후술)
• 오리지널리티를 내기 어렵다 : 기존 곡의 테두리 내에서 연주하기 때문에, 독자적인 색을 내는 기회가 적다
• 원곡 비교의 압력 : 관객이 원곡을 알고 있는 만큼, 연주의 정확도를 높은 레벨로 요구되는 경우가 있다

그러나 이러한 단점은 고안에 따라 극복할 수 있습니다. 저작권에 대해서는 올바른 지식을 가지며, 독창성은 어레인지나 연출로 보충해, 연주 정밀도는 스튜디오 연습의 쌓아서 향상시킨다——그것이 카피 밴드를 오랫동안 즐기기 위한 기본 자세입니다.

일본 카피밴드 장면 규모

카피 밴드는 일본의 음악 문화에 깊이 뿌리를 둔 활동입니다. 규모감을 나타내는 데이터로서 참고가 되는 수치를 이하에 든다.

• 전국의 라이브 하우스 수 : 업계 추계에 따르면 전국에 약 1,500 ~ 2,000 곳의 라이브 하우스 라이브 스페이스가 존재하며, 그 중 대부분이 주말에 카피 밴드 이벤트를 정기 개최하고 있습니다
• 코피반 이벤트의 빈도 : 도쿄만으로도 주말에 수십 곳의 라이브 하우스에서 카피 밴드 나이트 밴드 배틀이 진행되고 있으며, 초보자 밴드가 출연 할 수있는 이벤트도 다수 있습니다
• JASRAC 등록 악곡의 연주 : JASRAC(일본 음악 저작권 협회) 의 발표에 의하면, 라이브 콘서트에서의 음악 이용은 연간 수십만건에 걸쳐, 일본 전국에서 어떻게 활발하게 생연주가 행해지고 있는지를 나타내고 있습니다
• 아마추어 뮤지션의 밑단 : 악기 메이커나 음악 스쿨 업계의 추계에서는 국내의 아마추어 밴드 활동자는 수십만~백만명 규모로 되어 있어 카피 밴드는 그 핵심을 담당하고 있습니다

이러한 규모감을 알아두면 "복사 밴드는 정말 할 수 있는 거야?"라는 불안이 불식될 것입니다. 당신처럼, 좋아하는 음악을 친구들과 연주하고 싶은 사람들은 전국에 많습니다.

복사 밴드를 시작하는 첫 번째 단계

복사 밴드를 시작하고 싶다면 먼저 다음 세 가지를 결정합시다. 이 순서는 매우 중요합니다.

1단계: 복사할 아티스트 장르 결정

먼저 "무엇을 할 것인가"를 결정하는 것이 모든 출발점이됩니다. 혼자서도 좋기 때문에, 우선 자신이 좋아하는 아티스트나 연주하고 싶은 장르를 리스트 업 해 봅시다.

초보자가 카피 밴드에서 작업하기 쉬운 장르는 다음과 같습니다.

• J-POP・쿠니록 : BUMP OF CHICKEN, RADWIMPS, back number, Official 髭男dism 등. 일본에서는 압도적으로 멤버들이 모이기 쉽다.
• 서양 락 팝 : The Beatles, Nirvana, Oasis, Taylor Swift 등. 외국인 멤버를 포함한 밴드에도 적합
• 비주얼 시스템 : L'Arc ~ en ~ Ciel, GazetE, SUG 등. 일본 독자적인 문화로 핵심 팬층이 존재한다
• 하드 록 메탈 : Led Zeppelin, Deep Purple, X JAPAN 등. 기술적인 도전성이 높고 보람이 있다
• 팝스·아이돌계 ：AKB48, 노기자카46 등. 밴드 편성으로 복사하는 경우도 늘고 있다

망설이면 밴드 초보자 클래식 연습곡 가이드 를 참조하십시오. 초보자도 도전하기 쉬운 곡의 선택 방법이 자세하게 해설되어 있습니다.

2단계: 필요한 부품과 인원수 파악

복사하고 싶은 아티스트의 노래 편성에 맞추어 필요한 파트를 씻어냅니다. 일반적인 락 밴드라면 다음과 같은 구성입니다:

드럼 연주자는 드러머 부족의 현실과 대책 에서도 접하고 있는 대로, 밴드 결성의 최대의 난관의 하나입니다. 빨리 찾기 시작하는 것이 좋습니다. 마찬가지로 베이스 연주자도 만성적으로 부족한 기미로, 베이시스트 모집의 성공술 도 참고해 주세요.

드러머를 찾을 수 없는 경우의 대안

"드러머가 없으면 밴드를 시작할 수 없다"고 생각할 필요가 없습니다. 이하의 대체 수단을 활용하는 것으로, 드러머가 합류할 때까지도 연습을 진행해, 실력을 높일 수 있습니다.

「아무래도 생 드럼을 고집한다」라고 하는 경우에서도, Membo의 모집 일람 에서 「서포트 드러머」 「드럼 참가」등의 키워드로 검색하면서, 상기의 대체 수단을 병행해 진행해 두는 것이 현명합니다.

3단계: 활동 스타일 결정

카피 밴드와 한마디로 말해도 활동 스타일은 다양합니다.

• 취미 밴드 : 월 1~2회 스튜디오에서 연습해 동료와 즐긴다. 압력이 적고 오래 지속하기 쉽습니다.
• 라이브 활동 메인 : 라이브 하우스에 출연을 목표로, 계획적으로 연습하고 실전을 거듭한다
• 이벤트・콘테스트 참가형 ：코피반 페스티벌이나 밴드 콘테스트에의 참가를 목표로 한다
• 동영상 투고형 : YouTube나 SNS에 커버 동영상을 올리는 것을 활동의 축으로 한다

활동 스타일에 따라 연습 빈도, 비용, 요구하는 멤버의 커밋도가 달라집니다. 밴드의 활동 스타일과 양립의 요령 도 참고하면서 자신들에게 맞는 페이스를 찾아보세요.

멤버 모으는 방법 - Membo 활용 · SNS · 스튜디오 게시판

카피 밴드의 방향성이 정해지면, 드디어 멤버 모음입니다. "같은 아티스트를 좋아하는 사람을 찾는다"라는 간단한 목적이 있기 때문에 카피 밴드는 멤버 모집으로 공감을 얻기 쉽다는 장점이 있습니다. 주요 방법을 살펴 보겠습니다.

1. Membo를 이용한 멤버 모집

Membo(멤버 모집 서비스) 는, 일본 전국의 밴드 멤버 모집 정보를 일괄로 검색·열람할 수 있는 서비스입니다. 국내 10개 이상의 모집 사이트의 정보를 집계하고 8개 언어로 자동 번역하고 있기 때문에 외국인 멤버를 포함한 밴드에도 매우 유효합니다.

Membo의 모집 일람 에서는, 악기 파트·지역·장르로 좁힐 수 있습니다. '카피밴드', '비틀즈', '국방록' 등의 키워드로 검색하면 이미 비슷한 활동을 원하는 사람들을 찾을 수 있습니다.

Membo의 사용법 페이지 를 보면, 처음인 분도 망설이지 않고 모집을 낼 수 있습니다. 모집문에는 다음을 반드시 포함합시다:

• 복사하려는 아티스트 이름(구체적으로)
• 요구하는 파트(드럼, 베이스, 보컬 등)
• 활동 영역과 연습 빈도
• 요구하는 스킬 레벨(초보자 환영인가, 어느 정도 경험자가 바람직한가)
• 활동 스타일(취미 밴드인가 라이브 지향인가)

아래 템플릿을 그대로 복사하여 사용해 보세요. [ ]안을 자신의 밴드의 정보에 재기록하는 것만으로, 곧바로 사용할 수 있는 모집문이 완성됩니다.

【コピーバンドメンバー募集】 =========================================== ◆コピーするアーティスト: [例: Official髭男dism] ◆募集パート: [例: ドラム] ◆活動エリア: [例: 東京都・渋谷区周辺] ◆スキルレベル: [例: 初心者〜中級者歓迎（楽器経験1年以上推奨）] ◆活動スタイル: [例: 月2〜3回スタジオ練習、年2〜3回ライブ出演] ◆その他: [例: 20〜35歳、社会人中心・仕事優先OK] ------------------------------------------- 【一言コメント】 [例: ヒゲダンが大好きで、一緒に楽しく演奏できるドラマーを探しています！初ライブ経験者ですが、初心者の方も歓迎です。まずは気軽にスタジオで合わせましょう！] ===========================================

이 템플릿의 포인트는, 「누구라도 참가할 수 있는 명확한 조건」과 「한마디 코멘트에 의한 인품의 전달」을 조합하고 있는 점입니다. 숫자나 구체적인 정보를 넣을수록 후보자가 자신에게 맞는지 판단하기 쉬워져 불일치를 줄일 수 있습니다.

모집문을 쓰는 방법에 대해서는 회신율을 올리는 모집문을 쓰는 방법 이나 코피페에서 사용할 수 있는 멤버 모집 템플릿집도 함께 읽으면 효과적입니다. 또한 Membo의 PWA 버전 을 스마트 폰에 설치하면 알림을 쉽게받을 수 있습니다.

2. SNS를 이용한 모집

X(구 Twitter), Instagram, TikTok 등의 SNS는 카피 밴드 멤버 모집에도 유효합니다. 특정 아티스트의 해시태그(예: #BUMOFCHICKEN 좋아하는 #밴드 멤버 모집 #코피반)를 활용하면 취미가 가까운 사람에게 도달하기 쉬워집니다.

SNS 모집 포인트:

• 자신의 연주 동영상이나 음원을 첨부하면 신뢰성이 높아진다
• 프로필에 연주 경험 · 좋아하는 장르를 명기해 둔다
• '밴드 멤버 모집' 계정을 팔로우하고 신고하는 것도 효과적입니다.

3. 스튜디오 게시판·음악 스쿨 내에서의 모집

리허설 스튜디오의 게시판은 현지 뮤지션에게 도달하기 위해 여전히 유력한 수단입니다. 필기 모집 전단지를 붙일 수 있는지, 스탭에게 확인해 봅시다. 인근 리허설 스튜디오를 찾는 방법 도 참조하십시오.

음악 스쿨(기타 교실·드럼 교실 등)에서의 연결도, 멤버 찾기의 유력 루트입니다. 같은 선생님에게 배운 학생끼리 밴드를 짜는 경우는 드물지 않고, 스쿨에 따라서는 「밴드 합동 발표회」등의 이벤트를 통한 만남도 기대할 수 있습니다.

4. 친구·지인에게의 말

가까이에 기타를 연주하는 친구, 노래를 잘하는 지인이 있다면 먼저 말을 걸어 봅시다. 기술보다 「함께 즐길 수 있을까」가 길게 계속되는 밴드에는 중요합니다. 친구로부터의 밴드 결성은 신뢰 관계가 처음부터 있기 때문에, 스타트시의 마무리가 원활해지는 경우가 많습니다.

5. 외국인 멤버를 포함한 밴드를 만들고 싶은 경우

일본의 카피 밴드 씬에 외국인 뮤지션이 더해지는 케이스도 늘고 있습니다. 영어 네이티브 쪽이 서양 카피 밴드에 참가하는 것으로, 발음이나 뉘앙스의 재현도가 현격히 올라갈 수도 있습니다. 외국인과 밴드를 짜는 메리트와 주의점 이나 외국인과 함께 밴드를 짜는 실천 가이드 , 그리고 외국인과 일본인이 밴드를 짜는 것도 읽어 두면 참고가 됩니다.

Membo의 모집 일람 에는 8언어 대응을 위해 외국인 뮤지션도 열람하고 있습니다. 영어에서도 모집문을 준비하면 더 많은 후보자에게 도달할 수 있습니다.

6. 밴드 멤버 모집 서비스 비교 — Membo 및 기타 서비스

회원 모집에는 여러 서비스와 방법이 있습니다. 각각의 특징을 이해한 후, 자신의 밴드의 상황에 맞는 서비스를 선택합시다.

여러 방법을 결합하는 것이 가장 효과적입니다. Membo 에서 일상적으로 안테나를 치면서 스튜디오 게시판이나 SNS에서도 접근함으로써 이상적인 멤버를 만날 확률이 높아집니다. 밴드 멤버 모집을 성공시키기 위한 기본 전략 도 참고해 주세요.

선곡의 요령 — 실력·방향성·저작권

카피 밴드의 묘미 중 하나가 「무엇을 할까」의 선곡입니다. 선곡 하나로 밴드의 분위기, 연습의 즐거움, 라이브의 분위기가 크게 바뀝니다.

선곡의 5가지 기본 원칙

1. 멤버 전원의 실력에 맞는 난이도를 선택하는 가장 중요한 포인트입니다. 기술적으로 무리한 노래를 선택하면 연습이 고통스럽고 밴드가 공중 분해될 위험이 있습니다. "조금 뻗으면 닿는 난이도"를 선택하는 것이 오래 지속되는 요령입니다. 초보자가 밴드에 들어가기 위한 완전 가이드 도 참고로, 멤버의 현재의 스킬을 정직하게 파악합시다.
2. 밴드 전체에서 의견을 맞추는 「나는 이 곡을 하고 싶다」라고 하는 기분은 소중히 하면서, 전원이 납득할 수 있는 선곡을 하는 것이 중요합니다. 멤버 각자가 후보곡을 3~5곡 맞추어 다수결이나 토론으로 좁히는 방법이 유효합니다. 밴드의 방향성으로 비비었을 때의 대처법 도 참고해 주세요.
3. 라이브의 세트 리스트를 의식해 선택한다 최종적으로 라이브를 목표로 한다면, 1개의 라이브로 연주하는 세트(통상 4~7곡)를 상정해 선곡합시다. 템포의 완급·분위기의 변화 등, 세트 리스트 전체로서의 흐름을 의식하면 완성도가 오릅니다.
4. 음원과 라이브 음원을 모두 듣는 스튜디오 녹음의 음원과 아티스트의 라이브 영상에서는 연주가 다른 경우가 많습니다. 카피 밴드로서 라이브로 연주한다면, 라이브 연주의 버릇・템포감・어레인지도 참고로 하면, 보다 완성도의 높은 퍼포먼스를 할 수 있습니다.
5. 악보・탭보의 입수성을 확인하는 인기곡은 시판의 악보나 무료의 탭보 사이트에서 입수할 수 있는 경우가 많아, 연습이 원활하게 진행됩니다. 사소한 아티스트의 경우 귀 복사가 필요할 수도 있으므로, 그 점도 선곡시에 고려합시다.

초보자 카피 밴드에 추천하는 아티스트·곡의 경향

초보자가 복사 밴드에서 작업하기 쉬운 노래의 특징은 다음과 같습니다.

• 템포가 극단적으로 빠르지 않음(BPM 120~160 정도)
• 코드의 종류가 적고 오픈 코드가 중심
• 드럼 패턴이 비교적 심플(8비트 기조)
• 베이스라인이 루트 연주 중심으로 도약이 적다
• 보컬 키가 너무 높지 않습니다.

일본 음악에서는 MONGOL800 · BLUE HEARTS · 채팅 몬치 · 후지 패브릭 등이 초보자 밴드에 인기입니다. 서양 음악에서는 The Beatles(초기 작품)·Oasis·Blur·Green Day 등이 연주하기 쉬운 곡의 보고로 알려져 있습니다.

초보자 카피 밴드에 추천의 일본 록곡(구체적인 곡명·난이도)

초보자 밴드에 인기의 일본악 카피곡 정리 에는 한층 더 폭넓은 리스트가 게재되고 있습니다. 난이도는 밴드 전체의 스킬 밸런스나 악기의 종류에 따라 달라지기 때문에, 우선은 멤버 전원이 「연주하고 싶다」라고 생각되는 곡을 1~2곡 픽업해 맞추어 보는 것을 추천합니다.

복사 밴드와 저작권 정보

카피 밴드에서 가장 오해가 많은 것이 저작권에 관한 화제입니다. 제대로 이해해 둡시다.

라이브 하우스에서의 연주 에 대해서는 일반적으로 문제가 없습니다. 많은 라이브 하우스는 JASRAC (일본 음악 저작권 협회) 와 포괄 계약을 맺고 있으며, 그 회장에서 연주하는 한 개별 악곡 사용료의 지불은 회장 측이 담당하고 있습니다. 연주자가 별도 허락을 받을 필요는 원칙 없습니다.

YouTube나 동영상 사이트에 게시하는 경우, JASRAC 관리 곡이라면 YouTube와 JASRAC가 포괄 계약을 맺고 있기 때문에 개인이 업로드하는 것 자체는 일반적으로 문제가 없습니다. 다만, 저작권(Wikipedia) 에 자세하게 쓰여진 대로, 저작권 인접권(레코드 회사가 가지는 원반권)은 다른 문제입니다. 커버를 동영상에 올릴 때는, 원음원(원판)을 사용하지 않고 스스로 연주·녹음한 음원을 사용하는 것이 기본입니다.

CD나 음악 전달에서의 릴리스에 대해서는, 악곡마다 개별의 허락이 필요해, JASRAC등에의 신청 수속이 필요합니다. JASRAC 공식 사이트 에 상세한 순서가 게재되고 있습니다.

요점을 정리하면 : 라이브 하우스에서의 연주 = 문제 없음 / 스스로 연주한 동영상의 SNS 투고 = 문제 없음 (원판 사용은 별도) / CD 릴리스 = 신청이 필요 ——이것을 기억해 두면, 일상적인 카피 밴드 활동으로는 곤란한 일은 거의 없습니다.

스튜디오 연습 진행 방법

멤버가 갖추어져, 곡도 정해지면, 드디어 스튜디오 연습의 스타트입니다. 스튜디오 연습의 선택 방법과 기초 지식 과 전국 20 도시의 스튜디오 선택 가이드 도 참조하면서 효율적으로 연습을 진행합시다.

첫 스튜디오 연습에서 할 일

처음으로 멤버 전원으로 스튜디오에 들어가는 날은, 기술보다 「서로를 아는 것」이 최우선입니다.

1. 자기 소개와 밴드의 방향성 확인 : 다시 한번 전원의 연주력 · 좋아하는 아티스트 · 활동에 대한 기대치를 토론
2. 우선 통과로 연주해 본다 : 실수가 있어도 멈추지 않고 끝까지 연주해 본다. 전체 과제를 쉽게 볼 수 있습니다.
3. 파트별 문제점 정리하기 : 통과 연주 후 "여기가 어려웠다" "여기의 템포가 맞지 않았다"를 파트별로 확인한다
4. 다음 연습까지 개인 연습 과제를 결정한다 : 다음 번 스튜디오까지 각자가 연습해 오는 부분을 명확하게 한다

스튜디오 연습의 이상적인 사이클

효율적인 스튜디오 연습의 사이클은 다음과 같습니다.

• 개인 연습(자택·개인 연습 스튜디오)→ 밴드 맞추기(스튜디오) 의 사이클을 반복한다
• 합치기 연습에서는 「파트별 통과」→「난소 반복」→「전체 통과」순으로 진행
• 녹음·녹화를 활용한다. 스마트 폰으로 음성 녹음만으로도 나중에 객관적으로 과제를 파악할 수 있습니다.

밴드 연습의 효율성을 높이는 방법 에는 스튜디오 시간을 낭비하지 않는 구체적인 기술이 정리되어 있습니다.

개인 연습을 진행하는 방법

스튜디오 연습의 효과를 극대화하기 위해서는 개인 연습의 질이 열쇠를 쥐고 있습니다. 집에서의 개인 연습으로 의식하고 싶은 포인트를 이하에 정리합니다.

• 원곡을 반복해서 듣기 : '듣기'는 최고의 연습 중 하나입니다. 통근중이나 작업중에 원곡을 BGM로서 흘리는 것만으로도, 프레이즈가 자연스럽게 몸에 스며들어 갑니다
• 천천히 템포로 시작하기 : 어려운 프레이즈는 우선 원곡의 60~70% 정도의 템포로 확실하게 연주하도록 하고 나서 속도를 올립니다. 초조하고 빠른 템포로하면 잘못된 버릇이 생깁니다.
• 난소를 분해하고 연습한다 : "이 소절이 약하다"라는 부분을 특정하면, 그 4소절만을 50회 반복하는 "부분 연습"이 유효합니다. 무의식적으로 연주 할 때까지 반복함으로써 프로덕션의 긴장에도 대응할 수 있습니다
• 녹음하고 객관적으로 듣기 : 스마트폰으로 자신의 연주를 녹음하고 나중에 다시 듣습니다. 스스로는 눈치채지 못한 리듬의 어긋남・소리의 빠짐이 명확해집니다
• 기타리스트 베이시스트는 유튜브의 연주해 본 동영상도 참고로 : 같은 곡을 연주하고 있는 「연주해 본」동영상은 핑거링이나 포지션의 참고가 됩니다. 그러나 반드시 정확하지는 않으므로 어디까지나 참고 정도로 활용합시다.

스튜디오 연습에서 일어나기 쉬운 문제와 해결책

연습 빈도와 비용

카피 밴드의 연습 빈도는 월 2~4회가 일반적입니다. 스튜디오 요금은 도쿄에서 1시간 2,000~3,000엔 정도(4~5명으로 나누면 1인당 400~750엔 정도), 지방에서는 1,000~2,000엔 정도입니다. 밴드 활동 비용 전체 가이드 에 상세한 요금 데이터가 있습니다.

첫 라이브까지 필요한 연습 횟수 기준

「첫 라이브까지 몇 번 연습하면 좋을까」는, 많은 초보자 밴드가 신경이 쓰이는 점입니다. 다음은 3~5곡을 마무리하는 케이스의 일반적인 기준입니다.

스튜디오 연습뿐만 아니라 집에서 개인 연습이 향상에 크게 영향을 미칩니다. 스튜디오 연습 1회에 대해 최소 2~3시간의 개인 연습을 쌓는 것이 첫 라이브로의 최단 루트입니다. 밴드에 가입하고 싶은 사람을 위한 가이드 에도 연습의 마음가짐이 자세하게 실려 있습니다.

첫 라이브를 위한 준비

카피 밴드로서 일정한 연습을 쌓으면, 꼭 첫 라이브에 도전합시다. 「아직 서투르니까」라고 하고 있는 동안은 영원히 라이브에는 나오지 않습니다. 라이브 하우스에 출연하는 방법의 전체 가이드 를 읽으면서 구체적인 절차를 진행합시다.

첫 라이브까지 준비 단계

1. 세트 리스트를 굳힌다(실전 2~3개월 전)

라이브로 연주하는 곡을 확정시킵니다. 첫회 라이브라면 3~5곡이 적절합니다. 카피 밴드 페스티벌이나 초보자 이벤트에서는 출연 시간이 15~20분으로 설정되는 경우가 많습니다.

• 1곡째: 잡기 좋은, 템포가 있는 곡(관객의 마음을 잡는다)
• 중간곡 : 조금 느린 곡으로 분위기를 바꾼다 (있는 경우)
• 최종곡 : 고조되는 곡으로 조인다(가장 완성도가 높은 곡)

2. 라이브 하우스를 예약하기(실전 1~2개월 전)

최초의 라이브에는 카피 밴드 이벤트나 합동 라이브에의 참가를 추천합니다. 「코피반 페스티벌」 「코피반 대회」 등 카피 밴드 전문 이벤트를 개최하고 있는 라이브 하우스에 문의해 봅시다.

라이브 하우스 예약 (출연 신청)은 메일이나 문의 양식으로 실시하는 것이 일반적입니다. 다음 정보를 준비해 둡시다.

• 밴드 이름 · 복사 할 아티스트 이름
• 회원 인원수 및 사용 장비
• 연주 가능한 곡수와 시간
• 희망하는 출연일·시기

라이브 하우스의 「노르마제」에 대해서는 라이브 하우스의 출연 방법 완전 가이드 에 자세하게 정리하고 있습니다. 초보자를 위한 티켓 노르마가 적은 이벤트를 선택함으로써 비용적인 압력을 줄일 수 있습니다.

3. 리허설(게네프로)를 실시한다(실전 1~2주 전)

프로덕션과 같은 세트리스트를, 의상을 입고, 프로덕션과 같은 차례로 통과시켜 연주하는 리허설(게네프로)을 실시합시다. 프로덕션의 흐름을 시뮬레이션함으로써, MC(토크)의 타이밍이나 곡간의 처리 등도 확인할 수 있습니다.

4. 당일의 소지품・기재를 확인한다

첫 라이브 당일은 긴장하고 잊어버리기 쉽습니다. 사전에 체크리스트를 만들어 둡시다.

• 악기 본체・활(사용하는 경우)
• 교체의 현·스틱(예비품)
• 실드(기타・베이스용)・전원 탭
• 이펙터 및 어댑터
• 세트 리스트(보면대에 둘 수 있도록 인쇄)
• 튜너

첫 라이브 당일의 흐름

일반적인 라이브 하우스에서의 흐름은 다음과 같습니다.

1. 입장 시간(회장 입장) : 출연 시간 1~2시간 전에 회장 입장
2. 전환 (세팅) : 이전 밴드가 끝나면 장비를 세팅
3. 사운드 체크 : PA (음향 담당)의 지시에 따라 파트마다 음출을 실시
4. 프로덕션 연주
5. 전환(철수) : 연주 종료 후 신속하게 장비를 철수

라이브 하우스 직원은 익숙하기 때문에 모르는 것은 언제든지 질문합시다. 도쿄의 추천 라이브 하우스 가이드 에는 초보자가 출연하기 쉬운 라이브 하우스의 특징도 소개되어 있습니다.

긴장에 대처하는 방법

첫 라이브에서 긴장하는 것은 당연합니다. 다음을 유의합시다.

• 완벽을 목표로하지 않는다 : 약간의 실수는 붙어있는 것. 즐기는 것이 최우선
• 무대에 서기 전 심호흡 : 긴장은 몸을 따뜻하게 한 후 임하는 자세로 완화
• 손님의 눈이 아니라 밴드 멤버를 본다 : 동료의 얼굴을 보고 연주하면 안심감이 태어난다
• MC를 미리 생각해 둔다 : 애드립에 의지하면 초조해지는 경우가 많다. "오늘은 〇〇의 사본을 하겠습니다!" 정도의 한마디를 준비해 두는 것만으로 충분

카피 밴드를 시작하는 것이 좋았고 힘든 일 — 경험담

실제로 카피 밴드를 시작한 사람들은 어떤 기쁨과 어려움을 경험하고 있는가? 여기에서는 다양한 배경을 가진 멤버들의 현실적인 목소리를 정리했습니다.

시작하는 것이 좋았습니다.

A씨(기타리스트・30대・사회인 밴드)

“학생시절에 밴드를 하고 있었지만, 취직한 지 10년 이상 블랭크가 있었습니다. 할 수 있었던 일. 일의 이야기보다, 「그 인트로 어떻게 연주하고 있는 거야?」라고 하는 대화가 떠오르는 동료는 오랜만으로, 매월의 스튜디오 연습이 제일 즐거운 시간이 되고 있습니다.첫 라이브로 관객으로부터 박수를 받은 순간은

B씨(보컬·20대·주말 밴드)

"나는 원래 노래방을 좋아했고 밴드의 보컬은 장애물을 느꼈다. 쌍으로 얻을 수 없는 것. 좋아하는 아티스트의 곡을, 생 밴드를 백에 노래할 수 있다고 하는 체험은, 음악에 대한 마주하는 방법을 바꾸어 주었습니다.복사 밴드를 시작하고 나서, 원곡의 보컬을 보다 깊게 듣게 되어, 표현의 서랍이 늘어난 실감이 있습니다.

C씨(베이시스트·40대·취미 밴드)

“40대에서 베이스를 독학으로 시작해 반년 만에 카피 밴드에 참가했습니다. 그렇기 때문에 연습이 계속됩니다.

힘든 일

D씨(드러머·20대·라이브 지향 밴드)

"카피 밴드에서 가장 고생한 것은 스케줄 조정입니다. 멤버가 5명 있으면, 전원의 예정이 맞는 날을 찾는 것이 상상 이상으로 힘들고, 스튜디오 예약마다 1주일에 걸쳐 LINE의 교환을 하는 경우도 있었습니다. 나머지는 선곡의 의견의 차이도 있었습니다 저는 헤비한 곡을 하고 싶었지만, 보컬이 아무래도 어렵다고 말해.

E씨(기타리스트・30대・사회인 밴드)

“어려웠던 것은, 원곡에 가까워지려고 하는 만큼, 연습이 비좁은 시기가 있었던 것입니다. 특히 기타 솔로의 완전 재현을 고집해, 스튜디오 연습이 의무감이 되어 버렸습니다.한 멤버가 “완전 카피보다, 스스로답게 연주하는 편이 즐거워 그렇다고 해서 어깨의 힘이 빠졌습니다. 지금은 「70~80%의 재현도로 자신들이 즐거운 것을 최우선」이라고 하는 스탠스로 하고 있어, 그 다음 밴드의 분위기가 좋아졌습니다.

체험담에 공통적으로 있는 것은, 「동료와 음악을 공유하는 기쁨」이 계속하는 원동력이 되고 있다는 점입니다. 어려움을 포함하여 그것이 복사 밴드의 묘미일지도 모른다.

카피 밴드 이외의 음악 동료와 연주하는 방법

음악 동료와 함께 연주하는 방법은 카피 밴드만이 아닙니다. 자신의 라이프 스타일이나 목표로 하는 음악 체험에 맞는 형태를 선택하는 것이 오랫동안 즐길 수 있는 열쇠입니다. 복사 밴드와 다른 옵션을 비교해 봅시다.

세션 바 잼 세션과의 차이

세션 바나 잼 세션은, 그 자리에 모인 첫 대면의 뮤지션끼리가 즉흥으로 연주하는 장소입니다. 카피 밴드처럼 사전에 곡을 정해 연습하는 것은 아니고, 「이 키로 12 소절의 블루스」등의 심플한 포맷을 타고 즉흥 연주하는 스타일이 일반적입니다.

카피 밴드와의 가장 큰 차이는 "즉흥력이 요구된다"는 점입니다. 고정의 멤버와 사전에 맞추어 연습을 하는 카피 밴드에 비해, 세션은 당일 그 자리의 연주력이 묻습니다. 한편, 멤버 모임이나 스케줄 조정의 번거로움이 없고, 악기 1개 가지고 참가할 수 있는 간편함이 있습니다. 도시부에는 정기적으로 잼 세션을 개최하고 있는 바나 라이브 하우스가 많아, 초보자 환영의 세션도 드물지 않습니다.

카피 밴드와 잼 세션은 충돌하지 않으며, 카피 밴드 멤버가 세션에도 얼굴을 내는 경우가 많습니다. 카피로 익힌 악곡의 서랍이 세션에서 살기도 많습니다.

카피 밴드가 향하고 있는 사람・다른 형식이 향하고 있는 사람

• 카피 밴드가 향하고 있는 사람 ：특정 아티스트에의 애착이 강하다 / 라이브에 출연하고 싶다 / 고정 멤버와 오랫동안 사귀고 싶다 / 목표를 정해 계획적으로 연습하고 싶다
• 세션이 향하고 있는 사람 ：스케줄이 불규칙하고 고정 밴드가 어렵다 / 다양한 장르의 곡을 연주하고 싶다 / 즉흥 연주를 연마하고 싶다 / 우선은 부담없이 시작하고 싶다
• 오케스트라·합창이 향하고 있는 사람 : 클래식이나 합창에 흥미가 있다 / 악기를 가지고 있지 않다 / 대편성의 일체감을 체험하고 싶다

어느 형식도 「음악 동료와 연주하는 기쁨」은 공통되어 있습니다. 자신의 상황이나 취향에 맞게 선택하거나 복수를 조합하는 것도 하나의 선택입니다.

복사 밴드에서 퍼지는 것

카피 밴드는 「오리지날 밴드에의 통과점」이라고 생각되기 쉽지만, 실제로는 카피 밴드를 계속하는 것 자체에 큰 가치가 있습니다. 또한 복사 밴드의 경험은 밴드 음악가로서의 기초를 굳히는 데 매우 효과적입니다.

카피 밴드를 오랫동안 즐기는 마인드 세트

카피 밴드를 장기간 즐기고 있는 사람들에게 공통된 것은, 「완벽주의를 버리고 있다」라는 점입니다. 전문 뮤지션과 똑같은 연주를 하는 것은 원래 불가능에 가까운 목표입니다. 중요한 것은, 동료와 음악을 공유하는 것의 기쁨——그것이 계속의 원동력이 됩니다.

다음과 같은 마인드 세트를 가지고 있으면 복사 밴드를 더 오래 즐길 수 있습니다.

• '자신들의 사본'이라는 자부심 : 아티스트에 대한 존경을 잊지 않고 동시에 '우리 나름대로의 해석'을 소중히
• 실수를 비난하지 않는 문화 만들기 : 연습 중 실수는 성장 과정입니다. 회원간에 긍정적인 피드백 습관화
• 밴드의 목표를 정기적으로 재검토 : 활동이 타성이 되지 않도록 '다음 라이브까지 00곡을 완성' 등 단기 목표를 계속 설정
• 새로운 노래에 대한 도전 계속 : 같은 노래만 오랫동안 연주를 계속하면 질리게 됩니다. 정기적으로 신곡을 추가하여 밴드의 진화를 계속 느껴보세요

복사 밴드로 길러

• 앙상블 힘 : 밴드 전체에서 하나의 음악을 만드는 감각은 복사를 통해 가장 효율적으로 착용
• 귀 복사 능력 : 음원을 여러 번 듣고 각 파트의 소리를 집어 들여 작업은 음악적인 귀를 크게 기른다
• 라이브 퍼포먼스 : 스테이지에 서는 경험을 쌓는 것으로, 긴장에의 대처법·관객과의 마주하는 방법이 몸에 익힌다
• 인맥 형성 : 밴드 멤버와 라이브 하우스에서 만나는 뮤지션과의 연결은 미래의 음악 활동에 활용

오리지널 밴드로의 발전

카피 밴드를 통해 음악적인 토대가 생기면 오리지널 곡을 만들기 시작하는 것은 자연스러운 흐름입니다. 밴드의 오리지널 곡을 만들기 시작하기 위한 가이드 에는, 처음으로 작곡·작사에 도전하는 밴드에의 실천적인 어드바이스가 담겨 있습니다.

많은 유명 밴드도 처음에는 복사 밴드에서 시작됩니다. 복사를 통해 좋아하는 음악을 철저하게 분해 흡수하는 것이 독자적인 음악 스타일을 만들어내는 토대가 되는 것입니다.

밴드의 연속을 위해

카피 밴드가 오래 지속되지 않는 가장 큰 원인은 "멤버가 빠지는 것"입니다. 밴드 멤버 찾기 완전 가이드 를 참고하여 정기적인 멤버 보충이나 새로운 멤버 찾기의 구조를 만들어 둡시다. Membo의 모집 목록 은 항상 최신 정보를 업데이트하고 회원이 누락되었을 때 보충 후보를 찾는 데 도움이됩니다.

또, 밴드를 그만둔다·멤버가 빠질 때의 대처법 도, 밴드를 오랫동안 계속하는 데서 알아 두는 것이 좋은 지식입니다. 해산·탈퇴의 위기를 극복해 온 밴드의 사례도 참고가 됩니다.

사회인·바쁜 사람도 카피 밴드를 계속할 수 있다

학생 시절에 밴드를 하고 있고, 사회인이 되고 나서 재개하고 싶은 분도 많지 않을까요. 사회인 밴드의 시작 방법·멤버 모집의 요령 이나 40대·50대로부터의 밴드 재개 가이드 에서는, 일과 음악 활동을 양립시키기 위한 구체적인 궁리가 소개되고 있습니다. 카피 밴드는 활동 빈도를 자유롭게 설정하기 쉬운 점에서도 사회인에게 특히 적합합니다.

해외에서 일본으로 이주한 외국인 뮤지션이 일본에서 카피 밴드를 통해 음악 동료를 찾는 경우도 늘고 있습니다. 외국인을 위한 일본 밴드 멤버 찾기 가이드 나 밴드에 가입하고 싶은 분을 위한 완전 가이드 도 꼭 참조해 보세요.

요약

카피 밴드는 음악의 즐거움을 가장 직접적으로 체험할 수 있는 밴드 활동의 스타일입니다. 이 기사에서는 복사 밴드를 시작하는 일련의 단계를 설명했습니다.

다시 한번, 요점을 정리합니다 :

1. 복사할 아티스트와 장르를 결정한다 . 방향성이 명확할수록 멤버들이 모이기 쉽다.
2. 필요한 파트 를 파악하고 멤버를 모으기 :
3. 선곡은 실력·전원의 합의·저작권의 3점을 고려한다 : 라이브 하우스에서의 연주는 원칙 문제 없음
4. 스튜디오 연습은 개인 연습과의 왕복으로 효율화한다 : 녹음·녹화를 활용하여 객관적으로 과제를 파악
5. 첫 라이브는 코피반 이벤트 등 초보자용으로 시작한다 : 완벽을 목표로 하지 않고, 즐기는 것을 최우선으로
6. 카피 밴드에서 쌓은 모든 경험은 다음과 같습니다 : 앙상블, 귀 복사, 라이브 경험, 인맥

밴드 멤버를 찾을 때는 꼭 Membo 를 활용하십시오. 모집 목록 에서 조건에 맞는 뮤지션을 찾거나 사용법 페이지 를 참고로 자신의 모집을 내거나 할 수 있습니다. 도움이 필요하면 Membo 도움말을 활용하십시오.

카피 밴드는 시작한 순간부터 음악의 즐거움이 퍼지는 세계입니다. 「좋아하는 곡을 동료와 연주한다」라고 하는 심플한 기쁨을, 꼭 체험해 보세요.